Musik und Kultur für und aus der Region




 





Mai 2023



Fr 19.05.23

20 Uhr

15 € Abendkasse

Das bietet die vierköpfige Berliner Band "TAG X" und lässt es mit ihrer neuen EP „Niederschlag“ jetzt so richtig krachen. Hier trifft Indie Rock auf Post Hardcore, knallt dabei ordentlich rein und ist auch gleichzeitig nachdenklich.
Die Jungs singen über all das, was sie bewegt und über den ein oder anderen persönlichen Tag X. Denn für sie ist dies der Tag, an dem endlich jeder einen neuen Weg geht.
Man muss die Band unbedingt live erleben, denn die Energie der vier Freunde ist unfassbar und zieht euch sofort in in ihren Bann!� Also streicht euch den Tag im Kalender, wenn sie bei euch in der Nähe spielen und erlebt euren persönlichen Tag X!


Samstag
13.05.2023
Beginn
18 Uhr 30
Tickets unter https://www.sph-music-masters.de/tickets
oder
Abendkasse

Die SPH Music Masters sind mit mehr als 1.500 teilnehmenden Acts und 350 Events pro Jahr der größte Live-Musikwettbewerb Europas. Offen für alle Musikrichtungen und im Sinne eines toleranten, vielfältigen Zeitgeists dürfen im Rahmen der SPH Music Masters Musikerinnen und Musiker aller Genres LIVE auftreten, sofern sie ihre eigenen Werke aufführen. Im Fokus steht neben möglichst viel Auftritts-Erfahrung auch die Schaffung von Netzwerken für die Musiker:innen.
Die SPH Music Masters finden jährlich in mehreren Auswahlrunden in ca. 70 Städten in Deutschland, Österreich sowie der Schweiz statt. Hervorzuheben ist die Förderung durch die nationale Musikindustrie sowie entsprechende Verbände, die in den SPH Music Masters ein unterstützenswertes Gesamtkonzept für wirklich nachhaltige Musikförderung sehen.
So gehören um Beispiel renommierte Firmen wie Thomann, MusicHub, Shure, Radio Bob, Focusrite, Novation, Adam AUDIO, Yamaha sowie die Musikmesse zu den Partnern der SPH Music Masters. Im deutschsprachigen Raum sind mehr als 200 junge Menschen aktiv in die Organisation der SPH Music Masters eingebunden, fast alle selbst leidenschaftliche Musiker:innen. Die SPH Music Masters sind eine Plattform von und für alle Musikerinnen und Musiker!
https://www.sph-music-masters.de/
Tickets unter https://www.sph-music-masters.de/tickets
Wir freuen uns sehr, wenn ihr unseren Acts euer Ohr schenkt und bei der Show dabei seid. Eure Stimme zählt wie immer zu 50%. Beim legendären Finale dabei zu sein ist der Wunsch vieler unserer Teilnehmer. Wer diesem Ziel wohl einen Schritt näher kommt?
Vorrunde


Freitag

12.5.23

20 Uhr

15 € Abendkasse

Pressetext The Jeals
!!We are the rage generation!! Müsst ihr linkenSpinner eigentlich immer diskutieren?! Nehmt es doch einfach mal hin!“ Aber genau das können „The JEALS“ aus Halle/Leipzig nicht! Ständig ecken die fünf Punkrocker mit ihrer klaren Haltung und ihren kritischen, politischen Texten an. Ihre Kampfansage an den individualitätslosen und vor Bequemlichkeit beinahe platzenden Zeitgeist schleudern „The JEALS“ von jeder Bühne, auf der sie stehen. Dabei findet sich nicht nur in ihren Texten die Forderung danach Grenzen und Mauern einzureißen wieder, sondern auch in ihrer Musik: Die Fünf bedienen sich unterschiedlichster musikalischer Einflüsse, so als würden “Die Donots” und “Three Days Grace” gemeinsam eine Show rocken. So folgen auf mitreißende Pop-Punk Singalongs fette vom PostGrunge inspirierte Riffs, die die Leute in den Klubs von der Bar in die Moshpits treiben. Dieser aggressive und vielseitige Sound des Quintetts um Frontfrau Leonie ist deutschlandweit - vom Brown Sugar in Nürnberg bis zum Grünen Jäger Hamburg - schon in so manchem Club zu hören gewesen! Mit ihren energiegeladenen Liveshows, unter anderem zusammen mit „Mayburn“, „Quotime“, „Acoustica“ oder den „Berlin Blackouts“, zerrocken “The JEALS” Stage um Stage. Auf 40 Shows und zwei Deutschlandtouren allein im Jahr 2019 prangern die Fünf unermüdlich Missstände und Ungerechtigkeiten an! Egal ob live, ob auf ihrer Platte „Rage Generation“ („Album der Woche“ – Doglandradio) oder in diversen Interviews und Beiträgen von (Online-) Magazinen und Radiosendern – „The JEALS“ lassen sich den Mund nicht verbieten und werden auch weiterhin dazu auffordern aus dem Lethargie – Koma zu erwachen um diese


Samstag

06.05.23

20 Uhr

10 € Abendkasse

Haeegbloms:
Wie man modernen, eigenständigen Punkrock macht ohne dabei die Wurzeln zu verleugnen, zeigen die erst 2020 gegründeten Haeggbloms mit ihrem Debütabum „Summit of Lions“, das auf Campfire Recordings erschienen ist. Die 5 Hannoveraner gehen dabei genauso kraftvoll wie melodisch zu Werke, immer mit dem Ziel, dem Hörer einen Ohrwurm zu verpassen. Musikalisch abwechsungsreich und mit textlicher Tiefe sorgen die Haeggbloms auch live für ein hochemotionales Spektakel, das zum Mitsingen, Tanzen und Feiern einlädt.
Almost Frank:
Almost Frank haben Hannover im Herzen und Punkrock im Blut. Ihre Musik mit Einflüssen aus Indie, Post Grunge, wasauchimmer geht in Ohr, Bein und Herz. Rock’n’Roll mit hannoverscher Attitüde eben. Zu hören gibt’s das auf den bei-den Alben „The Kids Want Beer“ und „Catchy As Hell“ oder eben live. Melo-disch, geradeaus, ohne Schnickschnack. Versprochen! Neben Auftritten auf kleineren Festivals und Clubs arbeiten Almost Frank derzeit an ihrem dritten Album.


Freitag 05.05.23

20 Uhr

10 € Abendkasse


Drowning Deep, MIND4CE und Piece By Piece rocken die Strangriede Stage!
Wreck your Neck, der Name ist Programm... ohne Nackenschmerzen kommt hier keiner raus!!! Freut euch auf ein metallisch abwechslungsreiches Paket...
Laut! Heavy!... Wreck your Neck
Drowning Deep (Metal aus Hannover)
https://www.facebook.com/DrowningDeepMetal
https://www.youtube.com/watch?v=FI6hwCph_-o
MIND4CE (Metal aus Bremen)
https://www.facebook.com/Mind4ce
https://youtu.be/FhWwVtwCnFU
https://open.spotify.com/album/4Kgrq92vDmRcaCwqvbUXnO
Piece By Piece (Thrash Metal aus Lemgo)
https://www.facebook.com/PiecebyPiecemetal
https://www.youtube.com/channel/UCK2Fcw8rtp26OlIZi4sS1qw
https://open.spotify.com/artist/2xJB6TXAbSbnjG1SNicVCg


April 2023



Samstag

22.04.23

20 Uhr

10 € Abendkasse

OAKFARM ist wie eine alte, verborgene Vinyl aus den 70ern, die unangetastet in einer alten Holzhütte liegt, von der du noch nie gehört hast. Wenn du sie auflegst, sprühen dir die Funken von Live-Energie und dem tiefen Schall von Heavy Rock entgegen, der den Raum zum Beben bringt.
Wer sind Oakfarm? Das sind Tobias Lemberger (Gitarre, Gesang) von „Sons and Preachers“, Dennis Oelze (Schlagzeug) und Arne Döpper (Bass) von „Bone Man“. Sie kamen Ende 2020 zusammen und tränkten Vintage Rock mit Grunge, Tiefe, Power und eingängigen Melodien.
Support:
CANDY TRIP DOWN (Alternative / Hannover) CANDY TRIP DOWN servieren ein brodelndes Gemisch aus Alternative, Grunge und Stoner. Ihr frischer Sound ist im gegenwärtigen Rock-Kosmos genauso zu Hause, wie er in die Garagen der frühen 90er gepasst hätte - facettenreich, energetisch und dabei unheimlich eingängig. Live präsentiert das Quartett seine Musik ohne aufgesetztes Gehabe und zieht den Zuhörer so schnell in einen elektrisierenden Bann aus Atmosphäre, Drive und Emotionen. Auf sich aufmerksam machten CANDY TRIP DOWN bisher mit drei Alben, mehreren Samplerbeiträgen und vielen Livegigs auch über Norddeutschlands Grenzen hinaus.


Freitag

21.04.23

10 € Abendkasse

308 er
Die 308er sind ein Zusammenschluss verschiedener Künstler aus Garbsen, die zusammen HipHop-Musik an den Tag legen.
Unteranderem sind da auch sehr party-lastige Songs dabei, welche die Hüften schwingen und unter anderem auch den Kopf nicken lassen.
The Comets of Doom
Seit mittlerweile vierzehn Jahren treiben die fünf Freunde gezielt als Heavy Alternative Metalband durch das Musikuniversum. Die Band kommt aus Hannover bzw. Region Hannover
The Comets Of Doom lassen es in guter alter „Hannover Stahl“-Tradition krachen, sei es live oder aber auch auf den bisher erschienen Alben „This fine day“ (2014), „Sound of time“ (2015) und dem jüngsten Longplayer „License to romp“(2019).
Wer die Alben kennt, bemerkt die Entwicklung, die die Band vollzogen hat.
Dem geneigten Hörer kommen die Comets wohlfeil daher, mag man solche Größen gern hören wie FOO FIGHTERS, QUEENS OF THE STONEAGE, PEARL JAM und auch VOLBEAT.
Vor allem die stimmliche Ähnlichkeit mit den beiden letztgenannten Bands erlaubt bitte einen vagen Vergleich.
Verantwortlich dafür ist Sänger Martin Wendt, der, wenn er nicht als Comet unterwegs ist, auch bei Szenegröße SAUFZIEGE & FÜRST B. (Ferkelpop) als gitarrespielender Sänger oder aber als singender
Gitarrist aktiv Musik macht. Seine Erfahrungen hat sich Martin mit seiner Band KLAR, aber auch bei den noch früheren RONZ, den TRAVELLERS DELIGHT und weiteren Bands über die Jahre erspielt.
Aus diesen früheren Zeiten kannten sich auch die weiteren Cometen.
Mitbegründer der Comets, Holger Marx begleitete Martin bei KLAR und weiteren Projekten. Aktuell unterstützt der Gitarrist in weiteren Bands, hervorzuheben wäre hier vor allem VELVET VIPER, mit einer wahren Rocklegende als Frontfrau: Jutta Weinhold.
Tieftöner Jens Stieber besser bekannt als Türmchen, unterstützte mit seinem Bass auch diverse Bands. Seien es die PROPHETS OF DESTINY, die BACKBONES oder auch OVERSIZE – alles alte Bekannte aus der früheren Szene in und um Hannover.
Jörg Stieber war zusammen mit Türmchen ebenfalls bei den PROPHETS und den BACKBONES als Bandmitglied unterwegs. Mit seiner Gitarre erzeugt er am liebsten Klangteppiche, versehen mit ausgefallenen Effekten.
The Comets Of Doom sind laut (wenn sie dürfen).
Schwer mitverantwortlich für “laut“ ist der Drummer der Band, Sascha Schewe alias Cain.
Cain wirbelte seine Sticks vor den Comets bei Bands wie OVERSIZE, CRAYON und SKIVE – schnupperte somit auch die eine und andere Bühnen- und Studioluft.
Schon allerhand, was The Comets Of Doom hier an Musikerfahrung mitbringen und vor allem einsetzen!
Wie es sich für COMETS gehört, haben diese über die Zeit vieles gesehen, erlebt und bewirkt.
Wenn The Comets Of Doom am Firmament erscheinen, ist die Zeit gekommen – die Zeit für
Alternative Metal mit Ohrwurmgefahr, Songs mit brennenden Riffs und Rhythmen und in Gehörgänge einschlagende Melodien!
The Comets Of Doom verkünden das Ende… - für Trübsal und Langeweile!
Ver5ion (gesprochen „Version Fünf“)
Geboren aus einer Schnapsidee, allerdings ohne jeglichen Alkoholeinfluss, entschieden sich einige Urmitglieder der hannoverschen Band Oversize Mitte 2016 als „One Gig Wonder“ einen Auftritt zu absolvieren. Anlässlich eines runden Geburtstages wollte man nach weit über 10 Jahren wieder Oversize-Lieder auf einer privaten Feier erklingen lassen – was auch erfolgreich geschah. Und weil man dann durch die Probenroutine „dabei“ war und die Chemie zwischen den Musikern einfach stimmte, war die Band zu einem guten Teil wiedergeboren. Um möglichst allen Beteiligten gerecht zu werden, musste ein neuer Bandname her, zum einen wegen einiger Neubesetzungen und zum anderen wegen alten Weggefährten, die nicht mehr dabei sind. Fürderhin treibt die Bande als Ver5ion ihr musikalisches Unwesen.
Jennifer „Jenny“ Bethke übernahm von jetzt an als Frontfrau die Leadvocals. Neu dabei, als tatkräftige Unterstützung der Gitarrenfraktion, konnte Jörg Stieber begrüsst werden. Jörg ist kein Unbekannter, spielt er doch außerdem bei den The Comets Of Doom. Die andere Seite der Bühne nennt Andreas „Seegi“ Seegert mit seiner Gitarre, ein weiteres Mitglied der Urbesetzung von Oversize, sein eigen. Den Part des Bassisten übernimmt ebenfalls kein geringerer als Jens Stieber, besser bekannt als Türmchen. Früher hatte Türmchen auch schon Oversize unterstützt. Auch dieser Mann ist fleißig, kann man ihn doch sonst auch als Tieftöner der The Comets Of Doom auf den Bühnen der Region Hannover (und darüber hinaus) erleben. Der Fünfte im Bunde ist auch ein alter Bekannter. Hinter dem Schlagzeug sitzt Sascha „Cain“ Schewe, auch ein Bandmitglied von The Comets Of Doom und ein Urmitglied von Oversize. Zurück auf den Brettern, die die Welt bedeuten, erklingen nun die alten Klassiker von damals in neuem Gewand. Geschuldet der langen Zeit, der Um- und Neubesetzung ist Ver5ion kräftig dabei, auch neue Songs auf den Weg zu bringen. Im kleinen Rahmen konnte dies dann auch bei der Triple Acoustic Party im Oktober 2016 vor Publikum umgesetzt werden – hier wurde durch die Reaktionen klar, daß man (und frau) wieder auf dem richtigen Weg ist. So bestärkt, blickt die Band selbstbewusst in die musikalische Zukunft. Auftritte werden folgen, im Gepäck gefühlvolle Balladen und treibende Rocksongs, getragen von Jenny´s Stimme: außergewöhnlich, unter-die-haut-gehend und mit Wiedererkennungswert. An ihrer Seite zwei tolle Gitarristen, deren Riffs die Lieder beflügeln. Für die rhythmische Basis verantworten sich die Männer an Bass und Schlagzeug, was das Klangerlebnis rund macht.
Lasst es Euch nicht entgehen, seid willkommen auf einer der kommenden Shows –
Ver5ion sind bereit!


Samstag

01.04.23

20 Uhr

15 € AK

12 € VVK

Repelled

Sowas habe ich noch nie gehört...“. Das sagt man den vier Jungs aus Braunschweig öfter. Der Mix aus groovigen Beats, die einem die Nackenschmerzen verpassen, melancholischen Melodien und heftig klatschenden Riffs, der sich am ehesten als Alternative Metal bezeichnen lässt, darf wohl getrost als ungewöhnlich bezeichnet werden. Er passt jedoch zu den behandelten Themen. Hier werden nicht nur die schönen Seiten des Lebens besungen, sondern auch so richtig Wut rausgelassen. Diese Emotionen bringt Repelled authentisch auf die Bühne und begeistert mit einer energiegeladenen Live-Performance.
Seit der Gründung im Jahr 2017 veröffentlichten die Jungs eine EP und zwei Singles. Im Frühjahr 2023 erscheint das erste Full-Length-Album „Perseverance“.
Wenn ihr eine dynamische Band mit einem individuellen Sound sucht, seid ihr hier genau richtig.
Repelled


Februar 2023




Samstag

25.02.2023

Beginn

18 Uhr 30

Tickets unter https://www.sph-music-masters.de/tickets

oder

Abendkasse

Die SPH Music Masters sind mit mehr als 1.500 teilnehmenden Acts und 350 Events pro Jahr der größte Live-Musikwettbewerb Europas. Offen für alle Musikrichtungen und im Sinne eines toleranten, vielfältigen Zeitgeists dürfen im Rahmen der SPH Music Masters Musikerinnen und Musiker aller Genres LIVE auftreten, sofern sie ihre eigenen Werke aufführen. Im Fokus steht neben möglichst viel Auftritts-Erfahrung auch die Schaffung von Netzwerken für die Musiker:innen.
Die SPH Music Masters finden jährlich in mehreren Auswahlrunden in ca. 70 Städten in Deutschland, Österreich sowie der Schweiz statt. Hervorzuheben ist die Förderung durch die nationale Musikindustrie sowie entsprechende Verbände, die in den SPH Music Masters ein unterstützenswertes Gesamtkonzept für wirklich nachhaltige Musikförderung sehen.
So gehören um Beispiel renommierte Firmen wie Thomann, MusicHub, Shure, Radio Bob, Focusrite, Novation, Adam AUDIO, Yamaha sowie die Musikmesse zu den Partnern der SPH Music Masters. Im deutschsprachigen Raum sind mehr als 200 junge Menschen aktiv in die Organisation der SPH Music Masters eingebunden, fast alle selbst leidenschaftliche Musiker:innen. Die SPH Music Masters sind eine Plattform von und für alle Musikerinnen und Musiker!
https://www.sph-music-masters.de/
Tickets unter https://www.sph-music-masters.de/tickets
Wir freuen uns sehr, wenn ihr unseren Acts euer Ohr schenkt und bei der Show dabei seid. Eure Stimme zählt wie immer zu 50%. Beim legendären Finale dabei zu sein ist der Wunsch vieler unserer Teilnehmer. Wer diesem Ziel wohl einen Schritt näher kommt?
Vorrunde
Brian Gerschler
Caramel       Into Ashes
Insomnia
tba


Freitag 24.02.2023

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €


Red Running River

SILENCE In unserem schnelllebigen Umfeld wünscht sich jeder Mensch hin und wieder Stille und eine Auszeit. Frei in den Gedanken und losgelöst alltäglicher kleiner und größerer Probleme. Es
könnte alles so einfach sein... doch jeder weiß dass das Chaos dieser Gesellschaft in all seinen Facetten immer mal wieder und unvorhersehbar auf uns einbricht.
Die fünf Braunschweiger Jungs von RED RUNNING RIVER legen mit "SILENCE" den Finger auf die Wunde und drücken nochmal ordentlich drauf. Ein jeder, der die Wahrheit noch nicht erkannt hat oder einfach nicht sehen will, wird hier gnadenlos abgeholt. Denn die Songs
decken auf und beschreiben, was andere nur in ihrem geheimen Tagebuch festhalten.
Mit ihrem Debut‐Album "SILENCE" beschreiben die Braunschweiger in stilistisch vielseitiger Art und Weise ihr wachsames Auge auf die Welt und geben in ihrer Live Performance durch
starke Stimmen und wuchtigen Gitarren einen unverkennbaren Wiedererkennungswert

The Grey ist eine 2018 in Braunschweig gegründete Hardrockband.
Das Trio um Armin Malik (Lead Vocals/Lead guitar), Andre' Malik(Bass guitar) und Jona Beichler(Drums) orientiert von Stil her an klassischen Hardrock Bands wie Black Sabbath, Thin Lizzy, Whitesnake oder Rainbow.
Allerdings fahren die Jungs auch eine klare eigene Linie und bieten ein breites Repertoire von harten uptempo Nummern bis hin zu melancholisch ruhigeren Songs.
Nach zahlreichen Shows, innerhalb des letzten Jahres und aktuell auch wieder in diesem Jahr, haben the Grey weiterhin den Anspruch live zu überzeugen weshalb man sich auf ein (metaphorisch) hartes Brett einstelllen kann. Nach dem im Herbst 2020 erschienenen Debüt, folgt im Sommer 2022 mit "Bloodshot eyes " das zweite Album!

Impaled Eyes

VOLLES BRETT METAL!
Seit 2016 bringen Andi (Gesang), Jo (Gitarre), Olaf
(Drums) und Thorben (Gitarre) aus Wolfenbüttel mit
ihren schweißtreibenden Shows jede Bühne zum
Beben und freuen sich wahnsinnig darauf, nach der
pandemiebedingten Pause wieder richtig thrashig und
groovig loszurocken!!!

Es kommt nicht selten vor, dass die Bandmitglieder
durch das Publikum rasen und spätestens dann gibt es
bei den Anwesenden kein Halten mehr!
Derzeit sind neue Demo-Aufnahmen in Arbeit und die
ersten Ergebnisse könnt ihr euch bei den verlinkten
Downloads anhören.
WIR FREUEN UNS AUF EUCH!!!














Samstag

18.02.2023

20 Uhr

Eintritt 15 €

www.eventim-light.com/de/a/639840512f27c4432c8beacd/e/63984d9e2f27c4432c8beb1a

oder Abendkasse


Half Me Pressetext

Half Me veröffentlichen ihr Debütalbum ”Soma” und gehen damit auf Tour. Die Metalcore Newcomer aus Hamburg präsentieren teile der LP und weitere Tracks in einem düsteren Livesetting. Als Toursupport sind The Narrator dabei.
Soma erzählt eine verdrehte Geschichte über paranoide Schizophrenie und die Symptome, die damit einhergehen. Das Konzept beginnt mit "Wraith" als Auslöser und endet in der Akzeptanz mit "Half Me", es folgt einem geraden Pfad des geistigen Verfalls. Der innere Dialog ändert sich im Laufe des Albums und jeder Song ist ein Ausflug in die Tiefen des menschlichen Geistes und seiner Wahrnehmung.
"Soma" erscheint am 17. Februar 2023.

Arktis

Arktis
Metalcore. Modern, massiv, mutig.
Das Niedersächsische Quartett Arktis hat erstmalig 2016 mit ihrem Debütalbum META auf
sich aufmerksam gemacht. Inspiriert von Bands wie Architects und Bring me The Horizon
haben sie sich gemeinsam mit Annisokay-Sänger Christoph Wieczorek im Studio
eingeschlossen und den Erstling produziert, der mit Kraft und Raffinesse zeigt, dass
Metalcore auch auf Deutsch hervorragend funktioniert. Gelobt von der Fachpresse zogen
die Hannoveraner durch die deutsche Live-Landschaft und gaben META nicht nur auf
Festivals wie dem With Full Force oder Summer Breeze, sondern auch an der Seite von
Szenegrößen wie Emil Bulls, Annisokay, Deez Nuts und Attila zum Besten.
Mit der Single „Feuer“ schlug die Band ein neues Kapitel auf und zeigte mit den seither
erschienen Auskopplungen, dass Erwachsenwerden nicht langweilig, sondern kraftvoll und
wütend ist. Wütend auf eine Welt, in der immer unerreichbarere Ideale vorgelebt werden
und oft vergessen wird, kurz innezuhalten um zu schätzen, was man hat. Wütend auf eine
Gesellschaft, in der die Angst vor Neuem Menschen zunehmend spaltet, anstatt alle
gemeinsam voranzubringen.
Musikalisch machen sie sich sich frei von selbstgesteckten musikalischen Grenzen, ohne
dabei den Fokus zu verlieren. Arktis soll nicht „Meta 2.0“, sondern Zeugnis der Liebe zur
Sache selbst sein. Dies zeigt sich mitunter auch in dem großen Anteil an Eigenarbeit, der
sich neben dem Songwriting durch alle aktuellen Werke zieht. Von der Musikproduktion
über Grafikdesign bis hin zum fertigen Video kommt alles mindestens anteilig aus eigener
Hand. Das Ergebnis ist Musik, die ihre Wurzeln nicht scheut, einen Schritt nach vorn
anstatt zur Seite geht und dabei weiterhin mit Samthandschuhen den Dampfhammer
bedient.

THE NARRATOR

Die aus Deutschland stammende, fünfköpfige Hardcore-Band THE NARRATOR hat in kurzer
Zeit bereits einen weiten Weg zurückgelegt. Nachdem sich die fünf Jungs namens Fabian
(Vocals), Rob (Bass & Vocals), Jan (Gitarre), Tom (Gitarre) und Fritz (Drums) 2017 als Band
formierten, machten sie sich sofort einen Namen, indem sie Shows in und um ihre
Heimatstadt Essen spielten.
In den ersten zwei Jahren gewannen sie einen renommierten lokalen Bandcontest und teilten
sich die Bühnen mit Größen wie Hatebreed, Secrets oder Our Hollow, Our Home. Außerdem
spielten sie auf einigen bekannten Festivals wie dem Pfingst Open Air und dem Nord Open Air
in Essen.

und

Chiffre

www.eventim-light.com/de/a/639840512f27c4432c8beacd/e/63984d9e2f27c4432c8beb1a



Samstag 11.02.2023

Beginn 20 Uhr

Eintritt 12 €

"Rockefeller-Promotion"
WACKELKOPF - Live
Spezial Guest: DIE Janine

Samstag:
11.02.2023 20 00
open Doors 19 00
Eintritt: 12 Euro
Wackelkopf sind zurück!
und Die Janine im Gepäck.
Der Name ist wie immer Programm!
Bevor jedoch die Herren von"WACKELKOPF" mit ihren Masken die Bühne unsicher machen, wird euch DIE Janine aus dem schonen Weserbergland, mit ihrer OutlawTussiTrashMukke einheizen! Hier gibt es nicht nur auf die Ohren, auch auf die Augen.
Vielen wird die Band WACKELKOPF noch ein Begriff sein und im Ohr klingeln, kurz nach dem die Band durchstarten wollte, wurden sie von dem Corona-Monster ausgebremst, jetzt sind sie zurück, wir freuen uns sehr auf dieses Event mit 2 geilen Highlights, im neuen Jahr und DIE Janine hält was sie verspricht, schon seid Jahren betört sie uns mit ihren Antlitz und Sound ...
Referenzen bedarf es nicht, jahrelange Erfahrung spricht für sich.
So fängt das Jahr gut an. Hier geht es hart aber herzlich zur Sache.
Seid gespannt!
Tickets: https://www.livegigs.de/venues/hannover-strangriede-stage


Samstag

04.02.2023

20 Uhr

Eintritt 8 €

Dream Detention ist eine fünfköpfige Band aus Hannover, die Alternative Metal/Rock
spielt. Die 2021 gegründete Band experimentiert in ihren Songs mit kraftvollen,
progressiven aber auch mit ruhigen, verträumten Passagen. Im Oktober 2022 erschien
ihre erste EP "First Plane of..."


Januar 2023






Samstag

28.01.2023

20 Uhr

Eintritt 8 €


6 Seiten - 6 Musiker - 6 Musikstile = DI6E
Nicht im Traum hätte man sich 1992 gedacht, was Jahre später aus den regelmäßigen Jam-
Sessions von Musikern unterschiedlichster musikalischer Hintergründe in einem ausgemusterten
abgelegenen Schulkeller entstehen würde. Zu gegensätzlich erschienen die Wurzeln
der einzelnen Musiker, aus denen sich wenig später DI6E formieren sollte. Da standen auf der
einen Seite Metal, Alternative Rock, Indie und Hard Rock und auf der anderen Seite Blues, Jazz
und Pop, die es galt musikalisch zu verbinden.
Die einzige Möglichkeit, die einzelnen Stilrichtungen zu vereinen bestand darin, die üblichen
künstlerischen Konventionen aufzugeben.
Müsste man DI6E in eine musikalische Schublade sortieren, so würde man
gezwungenermaßen eine ganz neue Kategorie erstellen: Kraftvoller, wuchtiger
Power-Pop’n Rock, der sich den direkten Weg aus den Boxen übers Ohr in Hirn und Herz seines
Zuhörers bahnt und dort so schnell nicht verschwindet.
Die Musik des aktuellen dritten Albums „Sunny Side of Life“ sowie das Bühnenprogramm ist
eingängig und durchaus kommerziell, jedoch stets gewürzt mit einer Prise Ironie. Mal leise,
jedoch meist laut. Tödlich gut gelaunt, manchmal bitterernst bewegt sich die Musik von DI6E im
steten Wechsel zwischen bravem Radiopop und musikalischer Anarchie.
Der Zuhörer mag sich fragen: Darf man das? Man könnte dies mit einem Augenzwinkern einfach
beantworten mit der Aussage:
Gut ist das, was gefällt!

DR3IER

Sie kommen aus Braunschweig/Gifhorn und sind in dieser Besetzung seit Anfang 2017 zusammen.
Das musikalische Ergebnis ist ein groovender und sehr lauter Deutschrock.
Zu den Einflüssen zählen Nu-Metal, Funk-Metal und Pop-Punk, die sie in ihren musikalischen Offenbarungen nicht verstecken wollen/können.
Zusammengekommen sind sie, um endlich musikalisch angekommen zu sein…und DAS sind DR3IER!
Wo auch immer sie ihren derben Lower-Saxony-Powerrock darbieten, gab es nach dem Auftritt das Feedback: „YEAH…three men are enough“
Die drei Musiker (im Alter zwischen 40 und 50Jahren) haben in ihrer musikalischen Vergangenheit viele Erfahrungen sammeln dürfen, die jetzt bei DR3IER zum Vorschein kommen.
So haben sich die Bandmitglieder (mit ihren alten Musikkreisen) Bühnen u.a. mit Such a Surge, Scorpions, the Wohlstandskinder, Liquido, Guildo Horn, Donots, Emil Bulls, Joachim Deutschland und Knorkator geteilt.
Man kann die DR3I als umgängliche und nette Herren bezeichnen, die man überall vorzeigen kann…


21.01.2023
Beginn
18 Uhr 30
Tickets unter https://www.sph-music-masters.de/tickets
oder
Abendkasse

Die SPH Music Masters sind mit mehr als 1.500 teilnehmenden Acts und 350 Events pro Jahr der größte Live-Musikwettbewerb Europas. Offen für alle Musikrichtungen und im Sinne eines toleranten, vielfältigen Zeitgeists dürfen im Rahmen der SPH Music Masters Musikerinnen und Musiker aller Genres LIVE auftreten, sofern sie ihre eigenen Werke aufführen. Im Fokus steht neben möglichst viel Auftritts-Erfahrung auch die Schaffung von Netzwerken für die Musiker:innen.
Die SPH Music Masters finden jährlich in mehreren Auswahlrunden in ca. 70 Städten in Deutschland, Österreich sowie der Schweiz statt. Hervorzuheben ist die Förderung durch die nationale Musikindustrie sowie entsprechende Verbände, die in den SPH Music Masters ein unterstützenswertes Gesamtkonzept für wirklich nachhaltige Musikförderung sehen.
So gehören um Beispiel renommierte Firmen wie Thomann, MusicHub, Shure, Radio Bob, Focusrite, Novation, Adam AUDIO, Yamaha sowie die Musikmesse zu den Partnern der SPH Music Masters. Im deutschsprachigen Raum sind mehr als 200 junge Menschen aktiv in die Organisation der SPH Music Masters eingebunden, fast alle selbst leidenschaftliche Musiker:innen. Die SPH Music Masters sind eine Plattform von und für alle Musikerinnen und Musiker!

https://www.sph-music-masters.de/

 Wir freuen uns sehr, wenn ihr unseren Acts euer Ohr schenkt und bei der Show dabei seid. Eure Stimme zählt wie immer zu 50%. Beim legendären Finale dabei zu sein ist der Wunsch vieler unserer Teilnehmer. Wer diesem Ziel wohl einen Schritt näher kommt?
Vorrunde
Dining in Aruba
DJ KAITO
ELJAS' KOPF



Sa 14.01.2023
20 Uhr
Eintritt 10 €

DRAUF

DRAUF spielen deutschsprachigen Punkrock, mal völlig grade aus, mal um die Ecke gedacht.
Seit Dezember 2018 ist die Band auf den Bühnen, in den Kellern, Kneipen
und AZ's unterwegs.
Im Februar 2019 veröffentlichte die Band ihre erste
3 Track Demo ,,Manche Nächte“ Nächte“, so wie ihr
erstes Album ,,D RAUF 2022.
Facettenreicher Punkrock mit klarer Haltung weiß schwer zu begeistern!

Einvach Follgas ist eine Rockband mit Blechblas-Elementen, aus Molbergen


Dezember 2022




Samstag 10.12.22

Beginn 20 Uhr

10 € Abendkasse

Veranstalter

www.kernkraftritter.de

Insidious Voice (Metal)
Musikbekloppte Jungs aus Hannover. Hohes Tempo, eingängige Melodien, fetter Bass, wechselnde Keyboardsounds und uns scheint die Sonne aus dem Arsch!

D-Wall  Metal

Band aus Hannover.

Stilistisch befinden sich die vier Musiker in der "Twilight Zone" zwischen Heavy und Melodic Death Metal mit Epic Elementen.
Das neue Album „Mind Core Ruption“ präsentiert zehn abwechslungsreiche Songs, mal melodisch und eingängig, mal hart und aggressiv. Gesanglich besticht D-WALL mit einem gelungenen Mix aus klarem Gesang und energiegeladenen Growls.
Mix und Mastering für das Album stammen von Dan Swanö (Unisound AB).


Freitag 09.12.2022

Beginn 20 Uhr

8 €

Punch Drunk Poets Pressetext
Reine Bambule für das Ohr! Punch Drunk Poets sind eine Band aus Paderborn, Köln, Münster und Berlin. Eine Melange aus Melancholie, Mundharmonika, Gitarren, Drums, Bass und Gesang. Wir sind der Soundtrack zu deinem ersten Date...und zu deinem letzten, für den ersten Atemzug nach dem Aufstehen und die Kippe danach, für Autofahrten im Regen und nackte Füße auf heißem Sommerasphalt, zum Torkeln und Tanzen in den Gassen deines Heimathafens und dem Liebesbrief an der letzten Litfaßsäule – irgendwo zwischen Pop, Alternative und Rock. Kurz: Zwischen Proleten und Poeten. Nach zwei EPs und deutschlandweiten Touren kam 2020 das erste Studioalbum „bitte für immer“. Ob große Auftritte bei AStA-Festivals, im Preußenstadion, JuWi-Fest, Taubertal und Anti-Pegida-Demo, oder Straßenmusik in irgendeiner Kleinstadt, im WG-Wohnzimmer oder intimes Ambiente im Vorstadtclub – es geht nur darum die Menschen zu berühren. „Wenn das nicht zählt, was dann?“


November 2022



Samstag 12.11.2022

Beginn  20 Uhr

Eintritt frei

Knicklicht
Gedichte treffen auf Radiomusik.
Das Duo “Knicklicht” bestehend aus Marius Hennke und Zekeriya “Zeki” Acar spielen deutschen Pop mit Rap und Rock-Elementen.
Thematisch befinden sie sich auf einer Gradwanderung zwischen alter Lyrik und neu modernen Radiohymnen.
Dabei bewegen sie sich sowogl im klassischen Singer-Songwriter als auch im Beatbereich.  


Freitag 04.11.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 15€

Sham 69
2021 sind Sham 69 wieder am Start. Nachdem sie 2015 ihr letztes Album "IT'LL END
IN TEARS" veröffentlicht haben, und ihr Film "THIS BAND IS SO GORGEOUS", der
ihre erfolgreiche Tour in China dokumentiert, rund um den Globus auf
verschiedensten Filmfestivals prämiert und auch 2019 die Welt getourt wurde, geht
es 2020 wieder los.
Bereits 1975 gründete sich die Band in England, und schrieb grandiose Hits wie „Hey
little rich boy“, „Hersham Boys“ oder eben „If the kids are united“. Gassenhauer, die
jedem Punk und Skin von damals bis heute.
Es gab viele Line up Wechsel innerhalb der Band, der bedeutendste davon ist
sicherlich, dass Jimmy Pursey 2007 durch Tim V ersetzt wurde, der die Band
wiederbelebte und mehrere Welttourneen bestritten hat.
Ian Whitewood ist mit über 30 Jahren bei Sham 69 dabei und the worlds leading
Drummer. Lead Gitarrist ist kein geringerer als Al Campbell, der 13 Jahre bei den UK
Subs gespielt hat und auch einige Zeit mit Marky Ramone und Jayne County getourt
ist. Am Bass ist John Woodward, der früher bei der Mod Band Long Tall Shorty und
auch bei der Oi Band The Gonads mitgespielt hat.
Das ist also Sham 69 heute und trotz der ganzen Gerüchte ob ihrer Existenz ist es
immer wieder überwältigend, wie kraftvoll ihre Performance ist.
Und sie sind wieder unterwegs, mit Leidenschaft und dem RocknRoll im Blut.
Vorsicht, hier werden Ärsche getreten

Rotz Auf Der Wiese

Rotz auf der Wiese ist eine Fun-Punk-Band aus Hannover, die 1994 am Neujahrstag gegründet wurde. Die Band spielt temporeiche, melodische Lieder mit deutschen Texten





Oktober 2022




Samstag 29.10.2022

Beginn  20 Uhr

Eintritt 15 €

Crazy Baby Doc Gothic kein Punk

… erste Töne gab es 1978 von diesem Musiker und Künstler, noch unter dem
,damals sehr provokanten Namen „ DocSchwanz im UJZ-Korn und in der, heute zu Tage nicht
mehr weg zu denkender Glocksee“ , 1978-1980 in Hannover zu hören war….Punk der ersten
Stunde..sehr schnell zu einer Lokalen Größe. So nahm eine Karriere seinen Anfang. Nach etlichen
Konzerten in und um Hannover, Braunschweig, Köln, Hamburg und Berlin nahm Mr. Doc 1984
sein erstes Vinyl auf, teils im Duett mit der Sängerin „Sue Faust, wie Songs „Do it Darling (was in
den damaligen Berliner Zeitungen, Indipendance Hitliste,auf Platz 2 für mehre Wochen..landete)
und „ Blessed are whove got a poor Brain…(Titel der 1 MaxiSingle) ...in eigen Regie und echt
professionell im Stakkato Studio Hildesheimer, auf…..eine zweit folgte 1 Jahr später, alle aber
unter seinem neuen Namen C.B.Doc , vertrieben über SPV „Reble Recs…..Punk war out, Gothic
war nun sein Ding.
Das ist auch sehr schön….
Konzerte über Konzerte …..inzwischen Studierte Doc in der HBK Braunschweig und gab sich mehr
und mehr der Schönen Künste hin….bis Heute.
Heute mit neuen Programm und neuer Band, er war auch öfters allein als DJ –unterwegs unter
verschiedenen Namen wie... C.B.Doc / Doc R.Staats, Doc3000 und zuletzt als DoctorMission, in
Gothic Clubs. Man darf gespannt sein was heute so abgeht….auf jeden Fall unter dem alten Namen
„Crazy Baby Doc…oder kurz... „C.B.Doc
Genre : Gothic / Goth-Tech…. (kein Punk)!!!


Freitag28.10.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 15 €

TYNA
Ungeschminkte Texte und Charisma, verbunden mit einer ordentliche Portion Punkrock! Mit ihren letzten Singles setzte die Wahlhamburgerin TYNA ein Zeichen im deutschsprachigen Alternative Rock. In heutigen Zeiten ist es gut Menschen wie TYNA zu haben, die in der ganzen Kakofonie aus demokratie- und menschenfeindlichen Schreihälsen wichtige Kontrapunkte setzen.
Mit „Kontraste“ erscheint jetzt die erste gemeinsame EP von TYNA mit neuer Band. Produziert und gemixt von Simon Jäger (Heisskalt, u.a.) und gemastert von Robin Schmidt (Die Ärzte, Jennifer Rostock), ist der Name dabei Programm. „Die Songs sind das Ergebnis einer intensiven Auseinandersetzung mit mir selbst“, erklärt TYNA. „Ich stehe gerne auf der Bühne und bin total extrovertiert, manchmal aber auch introvertiert. Genau so habe ich selbstbewusste Phasen, bin aber manchmal auch das genaue Gegenteil. Genau das möchte ich mit dieser EP zeigen, aber auch anderen aus der Seele sprechen und ihnen Mut machen“
Zu ursprünglich rockigen Gitarrenklängen gesellen sich jetzt auch Synthie-Sounds: Klassischer Rock und energiegeladener Punkrock auf der einen und poppiger NDW-Sound auf der anderen Seite - irgendwie klingt das gut und anders. Nach etwas, das TYNA immer schon ausleben wollte. Ein Sound, die die Menschen mitzieht – auch und vor allem live.


Freitag 21.10.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 15 €

100blumen wurde als Soloprojekt des Sängers und Synth Spezialisten Marcel Nickels (Marcel van Blumen) gegründet, der ursprünglich Punk und Grindcore spielte. Im Jahr 2005 gründete er 100blumen zunächst als Industrial-Projekt für sein frisch gegründetes Indie-Label Le Petit Machiniste, wo auch die erste Veröffentlichung Pizza 2 Jahreszeiten, eine Split-CD mit Störfunk aus Düsseldorf erschien. Das erste Konzert fand 2005 in der Hoffnungshütte in Düsseldorf statt. Der Name des neu gegründeten Projektes ist aus einem Zitat von Mao Zedong abgeleitet und bezieht sich auf die Hundert-Blumen-Bewegung: „Lasst hundert Blumen blühen, lasst hundert Schulen miteinander wetteifern“ (chinesisch 百花齊放,百家爭鳴 / 百花齐放,百家争鸣, Pinyin Bǎi huā qífàng, bǎi jiā zhēngmíng)[1][2]
Zunächst betrieb Marcel van Blumen das Projekt alleine und spielte die Musik mit Synthesizern und Samplern alleine ein. Das zunächst dem Harsh-Noise und Dark Electro zuzuordnende Projekt wuchs 2008 mit Chris van Blumen (Gesang, Gitarre) zu einem Duo an. Von 2007 bis 2012 veröffentlichten 100blumen ihre Alben beim Industrial-Electro-Label Ant-Zen. Mit dem 2012er Album Distrust Authority wurde die Band mit Schlagzeuger Malte van Blumen zu einem Trio. Auch wandelte sich der Musikstil vom Rhythmic Noise-Industrial hin zum Electropunk. Zu den immer noch vorhandenen Industrial-Elementen kamen daher deutliche Elemente des Hardcore Punk sowie verschiedener anderer elektronischer Musikformen, wie des Dubsteps und des Synthpops. Seit Winter 2020 sind 100blumen ein Quartett mit Akki (Oiro und Hanns Martin Slayer) am Bass 2015 folgte das Album Under Siege.
2017 wechselte die Band zu Plastic Bomb Records, wo zunächst die Single Oktober, eine Coverversion von Koyaanisqatsi, der alten Band des Gitarristen Chris van Blumen, erschien. Am 19. Juli 2018 folgte das Album Keine Namen – Keine Strukturen. Auf dem Album ist der Rapper Pyro One zu hören. Ende 2019 erschien die Vinyl-EP "Das Ende" bei Plastic Bomb Records und Sleeping Cat Records Weniger anzeigen


Samstag 15.10.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

KONTRAIRE
Eine von Status und Prestige bestimmte Gesellschaft lässt ein von Leistungsdruck zersetztes
Leben zurück. Unerfüllte Erwartungen schlagen ein wie Fehler, vor allem wenn man sie an
sich selbst stellt. Zweifel nähren sich von Schuldgefühlen und drängen in einen Zwiespalt.
Zwischen Kapitulation und neuem Versuch fällt es selten leicht einen Weg zu finden. Dabei
offenbaren sich öfter Fragen als klare Entscheidungen.
„Was mich nicht umbringt, jagt mich weiter“ - dass Selbstreflexion kompromisslos sein kann,
zeigen KONTRAIRE in Ihren Texten auf. Leise Gedanken der Unsicherheit bis hin zu wütenden
Ausbrüchen der Selbsterkenntnis beschreiben die emotionalen Facetten, die mit dem
Hinterfragen des eigenen Tun und Lassens einhergehen.
KONTRAIRE malen mit ihrem deutschsprachigen Alternative-Rock dem Gefühl des Unmuts
ein bedrückendes, nahezu dystopisches Bild. Melancholische Melodien treffen auf
energiegeladenes Instrumentalspiel, gehüllt in ein brachiales Soundgewand.

Arktis

Metalcore. Modern, massiv, mutig.
Das Niedersächsische Quartett Arktis hat erstmalig 2016 mit ihrem Debütalbum META auf
sich aufmerksam gemacht. Inspiriert von Bands wie Architects und Bring me The Horizon
haben sie sich gemeinsam mit Annisokay-Sänger Christoph Wieczorek im Studio
eingeschlossen und den Erstling produziert, der mit Kraft und Raffinesse zeigt, dass
Metalcore auch auf Deutsch hervorragend funktioniert. Gelobt von der Fachpresse zogen
die Hannoveraner durch die deutsche Live-Landschaft und gaben META nicht nur auf
Festivals wie dem With Full Force oder Summer Breeze, sondern auch an der Seite von
Szenegrößen wie Emil Bulls, Annisokay, Deez Nuts und Attila zum Besten.
Mit der Single „Feuer“ schlug die Band ein neues Kapitel auf und zeigte mit den seither
erschienen Auskopplungen, dass Erwachsenwerden nicht langweilig, sondern kraftvoll und
wütend ist. Wütend auf eine Welt, in der immer unerreichbarere Ideale vorgelebt werden
und oft vergessen wird, kurz innezuhalten um zu schätzen, was man hat. Wütend auf eine
Gesellschaft, in der die Angst vor Neuem Menschen zunehmend spaltet, anstatt alle
gemeinsam voranzubringen.
Musikalisch machen sie sich sich frei von selbstgesteckten musikalischen Grenzen, ohne
dabei den Fokus zu verlieren. Arktis soll nicht „Meta 2.0“, sondern Zeugnis der Liebe zur
Sache selbst sein. Dies zeigt sich mitunter auch in dem großen Anteil an Eigenarbeit, der
sich neben dem Songwriting durch alle aktuellen Werke zieht. Von der Musikproduktion
über Grafikdesign bis hin zum fertigen Video kommt alles mindestens anteilig aus eigener
Hand. Das Ergebnis ist Musik, die ihre Wurzeln nicht scheut, einen Schritt nach vorn
anstatt zur Seite geht und dabei weiterhin mit Samthandschuhen den Dampfhammer
bedient.

When The Sun Sleeps

Von den sonnigen Bergen in Alfeld (Leine) nehmen WHEN THE SUN SLEEPS ihre Hörer mit auf eine Reise, quer durch sämtliche Lebenslagen.
Als Jugendband gestartet sind sie in den letzten Jahren ein fester
Bestandteil der ländlichen Musikkultur geworden und veröffentlichten Ende 2018 ihre Debüt EP AURORA auf allen gängigen Streaming Plattformen!
2021 nutzten WHEN THE SUN SLEEPS die Zeit in der Pandemie und brachten ihre letzte Single CURSED heraus.
Ende 2022 kommt ihr neues Album POEMS ABOUT ROSES heraus und schlägt somit ein neues Kapitel der Bandgeschichte auf.
WHEN THE SUN SLEEPS ist eine moderne Rock-/Metalband und freut sich, ihre Kunst wieder Live zu performen und die Zuschauer mit auf eine Reise zu nehmen.





Freitag 14.10.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 15 €

Doppel-Geburtstags Party von Benny und Ebbe von Fat Belly + Release Show von The Love Rockets + Support The Big Sleep.
Viel los an diesem Freitagabend in der Strangriede Stage in Hannovers Nordstadt.
Ebbe und Benny von Fat Belly laden zu ihrem 74. Geburtstag.
Mit dabei haben sie die Hannoveraner Hardcore Band The Big Sleep und Ebbe feiert gleichzeitig noch Release Party mit seiner Berliner Band The Love Rockets.
3 Bands, 3 Konzerte, 3 x Punkrock. Wer kann da schon widerstehen!
Tickets gibt es über info@strangriedestage.de oder
Abendkasse. Eintritt 15Euro Weniger anzeigen


Samstag

08.10.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

  • Sleeping Well (Heavy Metal)

Man nehme Klänge des traditionellen Heavy Metal, eine Prise Theatralik und etwas Eigenhumor - heraus kommt SLEEPING WELL. Diese vierköpfige Band aus Hannover spielt seit 2011 auf den Bühnen der Republik mit lauten Klängen und Klischees und überrascht das Publikum neben explosiven Shows mit Songs, teils in Überlänge, auch gerne mit gefühlvollen Balladen. Mit dem 2015 veröffentlichten Album 'Rapid Eye Movement' und nunmehr neuen Songs für einen Nachfolger bietet die Gruppe ein breites Programm für kommende Shows, die mit spektakulären und witzigen Einlagen, sowie der einen oder anderen Hommage an legendäre Metal-Heronen zu begeistern weiß.

The Last Horizon: Thrash Metal

The Last Horizon gründeten sich 2011 und spielen Trashmetal den sie mit Einflüssen aus dem Death und Groovemetal würzen. Auch andere kleinere Einflüsse aus dem Metalbereich sind hier und da zu hören und ergeben eine interessante Gesamtnote. Die Mitglieder waren vorher schon in anderen Bands aktiv und haben da ihr können bewiesen, so dass ein jeder seinen Teil dieser Musikalischen Note beiträgt.


September 2022




Freitag

30.09.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €


Jukali

Wenn eine Band sich selbst als „linksgrünversiffte Systemschäfchen“ bezeichnet, ist eine
politische Einstellung schwer zu leugnen, aber wer die Online Performance von JUAKALI
checkt, sieht gleichzeitig viel Spaß, Kumpels und sehr sympathische Typen. Alles stimmt.
Genauso wie das nächste Klischee, was man musikalisch von den Dreien aufgetischt
bekommt. Ein Trio steht gerne für geraderaus, direkt und High Power.... Kraftvoller
dreckiger Garage-Punkrock. Für Stoner zu schnell, für Grunge zu wenig Seattle Sound,
aber durchaus zeitgemäßer Alternativerock, der Genregrenzen mit Blick in den
Rückspiegel gerne in Frage stellt. Die Stimme ist prägend und gibt JUAKALI sicher die
eigene Note und einen hohen Wiedererkennungswert.
Vor circa 3 Jahren haben sich die Berliner auf dem RAW Gelände gefunden, eine
Keimzelle für Musik, Party und alternative Kultur. Und das spiegelt sich im kurzen
Lebenslauf von JUAKALI wider, denn die Band nutzte nach zahlreichen Konzerten im
Berliner Underground die konzertfreie Pandemiezeit, um ihr Debutalbum einzuspielen.
Etablierten sich die Drei schnell als „Vor-Vor-Vor-Band von Metallica“ (aber das ist eine
andere Geschichte), sind sie nun bereit für den nächsten Schritt.
„No Choice“ scheint eines dieser Alben zu sein, die man auf „repeat“ laufen lässt und
einfach Spaß hat, laut zu hören. Gute Songs, catchy, dennoch rau und kratzig. Da ist viel
90er Gitarren Sound zu hören. Harte, ungestüme, nach vorne walzende Songs. Gitarre,
Bass, Drums sind das Fundament. Mehr braucht man eben nicht.



Samstag
24.09.22


Beginn

20 Uhr

Eintritt 8 €



The Grey

The Grey ist eine 2018 in Braunschweig gegründete Hardrockband.
Das Trio um Armin Malik (Lead Vocals/Lead guitar), Andre' Malik(Bass guitar) und Jona Beichler(Drums) orientiert von Stil her an klassischen Hardrock Bands wie Black Sabbath, Thin Lizzy, Whitesnake oder Rainbow.
Allerdings fahren die Jungs auch eine klare eigene Linie und bieten ein breites Repertoire von harten uptempo Nummern bis hin zu melancholisch ruhigeren Songs.
Nach zahlreichen Shows, innerhalb des letzten Jahres und aktuell auch wieder in diesem Jahr, haben the Grey weiterhin den Anspruch live zu überzeugen weshalb man sich auf ein (metaphorisch) hartes Brett einstelllen kann. Nach dem im Herbst 2020 erschienenen Debüt, folgt im Sommer 2022 mit "Bloodshot eyes " das zweite Album!

Okolyt

Okolyt ist eine Rockband aus Bremen. Die drei Bandmitglieder Florian (Gitarre,Vocals), Marco (Bass) und Thomas (Drums) verbinden Elemente aus Stoner-, Hard- und Psychadelic Rock zu treibendem "Old School" HardRock. Die Band hat 2021 ihr erstes Album "Typographical Number Theory" veröffentlicht.


Samstag

17.09.22

Beginn

20 Uhr

Eintritt 8 €

LA. Carbo: Britischer Sound, deutsche Lyrik-mit Amps, die bis zwölf gehen. Aus Hannover.
Beseelt vom rauen Sound der britischen Inseln, huldigen L.A. CARBO Bands wie den
Stones und Oasis und opfern ihre Gitarren den Göttern des Blues.
Beim Songwriting folgen sie ihrem musikalischem Mantra "melody is king, lyrics is the
queen". Ihre Lieder besingen das Leben und die kleine Freiheit zwischen Bett und Bar.
Dabei erschaffen sie lebhafte, melodische Werke mit Glauben an das Wort - irgendwo
zwischen Hedonie und Melancholie, zwischen S-Bahn und Meer.
Neben tanzbarem Gitarrenrock kehren L.A. CARBO immer wieder zu ihrem musikalischen
Ursprung zurück. Aus dieser Quelle entspringen dann charmante Akustikballaden mit Leib
und Seele.
L.A. CARBO gründen sich im Rekordsommer 2018.
L.A. CARBO sind: Leif Libero (Singer/Songwriter) und Frieder (Guitar), sowie Marc (Bass) und Henning (Drums) von der hannoverschen Band whyy


Samstag

03.09.2022
Beginn

22 Uhr 30
Eintritt Frei

Abfluss

PressetextWir sind ABFLUSSaus Hannover / PeineBesetzung:Harry:BassKlaus: GesangRob: GitarreHorn: SchlagzeugABFLUSSspieltdeutschen Punkrockmit eingehenden Refrains,die zum Mitgröhleneinladen, untermalt von durchdringendenMelodien und Solos–direkt und schnörkellos!Musikalischdeutlich mehr als 3 Akkorde für ein Halleluja,passtABFLUSS in keine der Standard-Schubladen,verschiedeneEinflüsse aus benachbarten Genres machen ABFLUSSindividuell, wie einzigartig.Die Texte beschreiben unter anderem sozialkritischeMissstände der Gesellschaft, die aber wiederum spaßig oder garironisch-witzig rübergebracht werden. DerFun-Faktor kommtdefinitiv nicht zu kurz!Nach bisher 5Studioalben und diversen Sampler-Beiträgen kames 2011 zur ersten größeren Pause. 2 Jahre später gabABFLUSS wieder zahlreiche Konzerte quer durch die Republik.2018 stieß Klaus als neuer Sänger und Frontmann dazu.Mit dem aktuellen Studio-Album „Est.1991“zeigt ABFLUSS,durchschlagskräftiger als je zuvor, wie sie nach3Jahrzehntenheuteimmernochklingen:„Rotzig und derbe, so wie es schon immer war“,und dasmittlerweile seit 1991NachzweiPausen,zweiSänger-Wechselnund12 Jahre nachdem Releasedes letztenAlbumspräsentiert ABFLUSS mit dem„neuen“Sänger Klausdas 6. Studio Album„Est. 1991“.Dem Zuhörer knallensage und schreibe19 Songsum dieOhren.10 bisher unveröffentlichte Songs,sowie 9 "alte Bekannte" in der 2019'er Version.


Freitag

02.09.2022

Beginn

22 Uhr 30

Eintritt Frei

Seelberg

Seelberg kommt aus Hannover. Madeleine (Gesang), Ecki (Gitarre) und Marc (Drums) trafen sich durch Zufall beruflich und fanden schnell heraus, dass sie eine gemeinsame Leidenschaft verbindet. Es dauerte nicht lange bis Stefan (Bass) die Band vervollständigte und sie gemeinsam die norddeutschen Bühnen eroberten. Ihr durch Gitarren geprägter Rock lässt sich als energetisch und facettenreich beschreiben mit einer melodischen Stimme und umgeben von experimentellen Sound-Effekten.
Live wird man ein Teil einer ganz besonderen Chemie und der Freundschaft zwischen den 4 Musikern sobald der Sound aus den Boxen ertönt.
Anfang 2020 belegte Seelberg den zweiten Platz im Halbfinale des SPH Music Masters Contests. 2020 war auch für Seelberg kein leichtes Jahr. Wenige bis gar keine Proben und Auftritte. Das war aber kein Grund nicht kreativ zu werden. Online wurden Ideen ausgetauscht, in Duos daran gefeilt und aufgenommen. Step by step und Instrument für Instrument. Das erste Ergebnis ist die im Januar erschienene Single „Under the sea“.
Seelberg feilte an weiteren neuen Songs und neuen Sounds, die in diesem Sommer endlich auch wieder live präsentiert werden. Denn das ist die Leidenschaft der Band: Live spielen und gemeinsam mit dem Publikum eine richtig gute Zeit verbringen!


Juli 2022




Samstag

30.07.2022

Beginn 20 Uhr
Eintritt 12 € VVK

Abendkasse 15 € 


Ghosttown Company – FolkRock seit 2015
Ghosttown Company steht für eine geballte Ladung Folkrock.
Die Band scheut keine Genregrenzen und definiert mit ihrer aktuellen CD "Vagabond Kings" (VÖ 2022) ihren ganz eigenen Stil nochmals völlig neu. Geschickt schafft die Band so den Spagat zwischen tradionellem Liedgut und modernem Folkpunk.
Es wird temporeich gerockt, aber auch sphärische Balladen fehlen neben irischen Klassikern nicht.
Ghosttown Company zelebriert ihre ganz eigene Mischung aus traditionellem Liedgut und modernem Folkpunk so eindringlich und unterhaltsam, nicht selten werden ihre Konzerte schnell zu einer unvergesslichen Folkrock Party.
Für Ihre Vielseitigkeit wurde die Band Ghosttown Company beim 35. Deutschen Rock & Pop Preis 2017 mit fünf Preisen ausgezeichnet. Ihr Video zum Song Shooting Star wurde mit dem 3. Preis in der Kategorie Bestes Musikvideo beim Deutschen Rock & Pop Preis 2019 ausgezeichnet.
Besetzung:
Christian F. Gesang, Akustikgitarren,  Mandoline, Banjo
Isabel K.: Saxofon, Flöten, Gesang
Harry K.: Bass
Chris M. E-Gitarre, Gesang
Steffen S.: Schlagzeug, Percussion
Eddi S.: Akkordeon, Mundharmonika, Gesang
Online:
Website: Ghosttown-company.de
Facebook: facebook.com/ghosttowncompany
Instragram: @ghosttown_company
Youtube: Ghosttown Company Folkrock
Spotify:                    Spotify – Ghosttown Company


Samstag

02.07.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

Heaven's Guard (Symphonic Metal)

Einem Schattentheater gleich, führen Heaven’s Guard den Zuhörer aus der Wirklichkeit
und geleiten ihn auf eine epochale Reise. Epische Orchestrierung, fesselnde Melodien
und harte Riffs kreieren eine Welt, deren Gestalt sich mit jedem Schritt verändert.
Heaven’s Guard ist eine deutsche Symphonic Metal Band aus Hannover. Die Idee zur
Band entstand 2017 durch den Gitarristen Steven. Nachdem mit Doreen am Mikrofon
und Kevin am Schlagzeug die ersten beiden Musiker schnell gefunden waren, dauerte es
ein gutes Jahr, bis die Gruppe mit Karsten an den Tasten und Daniel am Bass erstmals
vollständig proben konnte. Ab 2019 spielten Heaven’s Guard die ersten Shows in
Hannover und Umgebung. Nachdem ab Frühjahr 2020 keine Live-Veranstaltungen mehr
möglich waren, begann die Band damit, die Produktion ihres ersten Studioalbums zu
planen. Gleichzeitig übernahm Chris die im Sommer vakant gewordene Stelle am Bass.
Im Dezember 2020 kündigten Heaven’s Guard schließlich ihr erstes Album unter dem
Namen „Pathfinder“ an und veröffentlichten gleichzeitig dazu ihre Debütsingle „The
Cause of Destiny“. Die Veröffentlichung der Single hat der Band einige Aufmerksamkeit
beschert, unter anderem auch die des Plattenlabels Boersma-Records aus Essen, welches
Heaven’s Guard für das kommende Studioalbum unter Vertrag genommen hat.



Samstag
02.07.2022
Beginn 20 Uhr
Eintritt 10 €

SLEEPING WELL (Heavy Metal)

Unterhaltung ist die oberste Direktive
Man nehme die Klänge des traditionellen Heavy Metal, eine Prise
Theatralik und etwas Eigenhumor - heraus kommt SLEEPING WELL.
Diese vierköpfige Band aus Hannover entert die Bühne seit 2011 mit
Lautstärke und Klischees, um das Publikum mit explosiven Shows
inklusive epischer Songs, teils in Überlänge, emotionalen
Balladen, sowie schnellen, harten Werken zu überraschen. Diese
musikalische Variabilität ist das akustische Äquivalent zur Overthe-
Top Attitüde, die sich im bewusst exzessiven Auftreten der
Gruppe, durch Auftreten in Kriegsbemalung gerüstet mit
exzentrischen Kostümen, aufregenden Choreographien, Blutspucken
und sogar Darbietungen abseits der Bühne wiederfindet. Trotz
dieses Heavy Metal Karnevals schafft es die Band dennoch witzig
und authentisch zu bleiben, denn Spaß ist für sie eine ernste
Angelegenheit. 2022 entern sie die Bühne mit einem neuen Line-Up,
lauter als je zuvor!
Auf ihrer selbstproduzierten zweiten E.P. "Rings of Saturn" lädt
die Gruppe den Zuhörer in eine andere Welt ein und erzählt mit
ihren kraftvollen Hymnen komplexen Songstrukturen und ausgefeilten
Harmonien einfallsreiche Geschichten. Die 5 enthaltenen Tracks
geben einen Einblick in die Balance zwischen aggressiven Metal-
Rhythmen, epischen Melodien und emotionalen Momenten, die sich zur
unvergleichlichen Dynamik handgemachter Musik vereinen, die
stellvertretend für die rebellische Haltung und eigene Ästhetik
des Metal der 1980er Jahre gegenüber etablierten populären
Standards stehen, welche auch Teil der Philosophie von SLEEPING
WELL sind.
Diskografie
2016 – Rapid Eye Movement (Album)
2019 – Rise (EP)
2020 – Rings of Saturn (EP)
Links & Social Media
Website: www.sleepingwellband.com
Facebook: www.facebook.com/SleepingWell
Instagram: www.instagram.com/official_sleeping_well
Youtube: www.youtube.com/sleepingwell1
Backstage Pro: www.backstagepro.de/sleepingwell


Juni 2022



Samstag

25.06.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €


Alter Kaffee
Freshe Typen, catchy Hooks und auch noch mit Message: Das alles sind Alter Kaffee. Sie singen von Trainingstipps für die auslaufende Beziehung, über die Zerstörung der CDU, bis hin zu den großen Fragen, wovon wir leben sollen. Die Liveshows liegen irgendwo zwischen Abriss und Blockseminar. Alter Kaffee ist tanzbar, lässig und besonders mild im Nachgeschmack. Obwohl Alter Kaffee immer wieder behauptet, dass sie sehr wild, rebellisch und unangepasst seien, kommen sie erstaunlich gut bei Schwiegereltern an. Wir können es uns auch
nicht erklären...
Endgültigen „Legendenstatus“ erlangten die vier Wahl-Kasseler durch den Rechtsstreit mit Michael Wendler, als dieser ihnen ihren Titel „Egal“ nehmen wollte. Der Ausgang ist bekannt.
Denn wo ist er heute? Im querdenkenden Exil auf Telegram. Und wo sind Alter Kaffee?
Am 25.06.2022  bei uns .
Für Fans von ‚von wegen Lisbeth‘, ‚die höchste Eisenbahn‘, ‚Rio Reiser‘, Wir sind Helden' und den "A

Samstag

18.06.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

Aliencat (Rock aus Celle)
Ob außerirdische Katzen, die Menschen ausspionieren, ob imaginäre Freunde die herbeigewünscht werden oder eine Superheldin als Schwester- alle Songs beruhen auf wahren Erlebnissen der Frontfrau Flangi. Das sind doch Stories, die jeder kennt – oder?
Gegründet als Rock/Pop Coverband 2014 in Celle, haben die Vier im Sommer 2021 ihr erstes eigenes Album veröffentlicht. Die ersten eigenen Songs entstanden plötzlich und unerwartet - der Sound ist geblieben.
„Rock it simple and straight“ - moderner Gitarrenrock mit grungigen Anteilen, fettem Beat und verstreuten UKE Klängen, machen weiterhin viel Laune.
Flangi B. (Gesang, Gitarre), Kai B. (Drums), Andreas B. (Gitarre) und Steffen L. (Bass) sind musikalisch unzertrennlich haben immer Bock auf Rock und haben schon so manche Festivalbühne und Kneipe bespaßt.


Freitag

17.06.2022

Beginn 20 Uhr

VVK

Karten über

www.kernkraftritter.de

Metalschmiede present Kernkraftkonzil Soulgrinder und Inquiring Blood

(Deathmetal)

Es ist soweit: Feiern wie es sich gehört!🤘🤘🤘
Konzerte mit dem Getränk in der Hand vor der Bühne stehend den Kopf schütteln und ab und mit bisschen pogen gibt es nicht mehr?
An diesem Abend gibt es das und dazu feinster Deathmetal auf die Ohren!
Dank der neuen Covidverordnung sind Konzerte so wieder möglich!
Inquiring blood wird euch ordentlich einheißen und im Anschluss gibt es mit den Jungs von Soul Grinder nochmal voll Druck was auf die Ohren!
Also konkret:
- Keine Sitzplätze
- Stehen erlaubt
- Headbangen ausdrücklich erwünscht
- dabei Bier verschütten inklusive
Info zum VVK bald


Mai 2022



Samstag

28.05.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

RIESEN DING (Fun Punk) support Nathanael (Rock)

„…Riesen Ding? Was ist das denn für ein Name? Nein, das steht nicht für phallusartige Körperteile. Und wir sind auch nicht die durchgeknallten Retter des Deutschrock. Unser Ding ist tanzbare Musik für Menschen mit Herz und Verstand. Denn gute Rockmusik ist vielseitig - genauso wie das Leben.
Unsere Stilrichtung ist Fun Punk. Denn wir bewegen uns außerhalb aller Schubladen. Rock, Punk, Ska, Pop… Die Songs sind einzigartig, genauso wie unsere Bandmitglieder und unsere Fans!
Die erste Singleauskopplung „Autoraser“ unseres im Jahr 2020 erscheinenden Albums „So lustig ist das auch nicht“ ist am 06.12.2019 erschienen und auf allen Streamingplattformen erhältlich. Parallel dazu gibt es ein Musikvideo von Autoraser auf Youtube zu sehen (und hören).“



Freitag

27.05.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

Traurig Aber Wahr (Punk)

PUNK IST TOT! Und Niedersachsen ist nicht Kalifornien!!! Doch in Alfeld pflegt man eine kompromisslose „Da geb ich einen Scheiß drauf“ Attitüde und fährt abseits des Mainstreams sein eigenes Rennen. Raus kommt dabei Deutschpunk in Reinkultur, der übers Ohr ins Hirn und von dort aus direkt in die tanzaffinen Beine geht.
Seit 2017 haut das Trio den Liebhabern punkrockigen Liedgutes ihre Gitarrenbretter um die Ohren und überzeugt dabei alle Zweifler mit einer deftigen Mischung aus intelligenten Texten, ohrgängigen Melodien, einer dynamischen Bühnenshow und vor allem dem, worum es bei ihrer Musik geht: BRENNEN FÜR DAS WAS MAN LIEBT!
Und davon könnt ihr euch ab Sommer 2022 überzeugen wenn sie mit neuem Drummer und neuen Songs im Gepäck wieder durch die Republik touren..

moonday6 (New Grunge)

Die Band besteht überwiegend aus Profi-Musikern, die sich aufgrund ihrer leeren Tourpläne
während der Pandemie zusammengefunden haben. Der Sänger Tobias Kiel ist international mit der A Cappella Gruppe vocaldente unterwegs und tourte über zehn Jahre durch die USA. Der Gitarrist Holger Marx hat sich mit der Metal-Band Velvet Viper bis auf die Bühnen nach Wacken gespielt. In der Jugend die Hairbands knapp verpasst, erlebten sie die kurze Phase des Grunge. Was mit Nirvana und Soundgarden begann, dient grob mit Einflüssen der Foo Fighters und Slash als Inspiration für ihre Band moonday6. Deswegen bezeichnen sie ihren Stil auch als New Grunge. Es ist eben nicht nur weiterer Hard Rock aus der Provinz, sondern amerikanischer rock n roll – quasi reimportiert.
Oktober 2021



Freitag

20.05.2022

Eintritt 10 €

Beginn 20 Uhr

Daendelion (Bluesrock , Country) support IVANA

Daendelion - Die vierköpfige Band um Esther Odefey aus Hannover begeistert mit ihrem
energiegeladenen Set jedes Publikum und überwindet Grenzen zwischen dreckigem Bluesrock,
poppigen Grooves und Countrymusic. Kraftvoller Gesang trifft auf packende Grooves und
treibende Gitarrensoli.
5 Musiker*innen, die ihre individuellen, musikalischen Vorstellungen vereinen, erschaffen
zusammen einen Sound, der ein mitreisendes Live-Erlebnis verspricht.

Samstag

14.05.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 Uhr

The Bigos (poln. Rock/Pop)
The Bigos ist eine polnisch sprachige Rock/Pop Band.
Bestehend aus Drummer - Felix, Bass - Franek, Gitarre - Andreas, Vocal/Gitarre Lukasz.
Die Bandbreite ihrer Songs besteht aus vielen eigenen Stücken aber auch Coverversionen großer polnischer Stars wie z.B. Dżem und Lady Punk. Für jeden Geschmack ist was dabei, bei dieser Band hält keiner die Füße still.


Samstag

07.05.2022

Beginn 20 Uhr
Eintritt frei

Seelberg (Alternativ  Rock) support Stereo Start

Wir sind Seelberg aus Hannover, bestehend aus vier erfahrenen Musikern (u.a. Gigs auf Festivals wie Open Flair und Fährmannsfest), die vor vier Jahren neu zusammen gefunden haben, um ihre Leidenschaft für Bands wie Blood Red Shoes, Stick to Your Guns und Basement in eigene Songs zu stecken, die energiegeladen pulsierend, explodierend ihren Weg auf die Bühnen suchen.
Zuletzt waren wir stark auf den SPH Music Masters Contest fokussiert und haben diesen im Halbfinale mit den 2. Platz abgeschlossen…Yeaahhhhhh!
Die Erfahrung mit unterschiedlichsten Bands & Musik Stilen, in ständig anderen Städten und Bühnen zu spielen hat richtig Spaß gemacht und hat uns musikalisch und als Band noch mehr zusammen geschweißt.
Wir sind nun wieder in den Startlöchern, die Bühnen um Hannover und in Norddeutschland zu erspielen, um mit unserem Sound, der aus schwebenden Gitarrenriffs, knallharten Drumparts, durch dringenden Basslinien und fokussiert von einer in die Zukunft den Raums hinausgreifenden Gesangsstimme, das Publikum zu begeistern.


Freitag

06.05.2022

Beginn 20 Uhr
Eintritt 10 €

Pagalàti (Lad-Rock)
arroganter Lad-Rock im Stile des frühen Richard Ashcroft mit psychedelischen Einflüssen und Anteilen einer späten Surfrock-Bohème
Aufgewachsen und ausgebildet in den fernen Hügeln und Küstenregionen Pagalàtis haben sich diese vier Ausnahmemusiker nach dem Studium der Lebenswissenschaften zusammengefunden.
Peche Poire kann ein bisschen Gitarre spielen und bringt den geneigten Hörern die Sprache pagalàti näher.
Seine Gespielin Mel O'Tron kümmert sich derweil um die Tasten, die in den üblichen Farben schwarz und weiß daherkommen.
Weiter zu erwähnen sind die beiden Gehilfen Claudio Cappelli und Alfredo Banderas, welche als typische Gastarbeitersöhne in Pagalàti die hohen Künste des Bass- und Schlagzeugspiels erlernen durften.
Ganz im Sinne der Veteranen des Geschäfts fühlen sie sich der Tradition und Immanenz des Stadionrocks verpflichtet und zeigen uns dennoch neue Wege der Rockbarkeit.
Anhören ist in jedem Falle angebracht.


April 2022




Freitag

29.04.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei

Heldenlos (Indie, Pop, Rock)

 Ob Indie, Pop oder Rock - Facetten aus all diesen Genres schaffen ein buntes Set im Live-Programm des Solokünstlers Heldenlos. Hierbei singt und spielt er nicht nur Gitarre, sondern lässt durch Fußpercussion das Gefühl entstehen als stünde eine komplette Band auf der Bühne.
Neben eigenen Songs runden Cover („Knocking on Heavens Door“, „Save Tonight“, „Westerland“, „Ein Kompliment“ u.v.m.) die Show ab und sorgen für eine ausgelassene Stimmung.
Am 26. November 2021 erscheint seine Debüt-EP „Roter Ballon“ auf die im März 2022 eine Deutschlandtour folgen wird. Bereits die erste Singleauskopplung „Leg dich zu mir“ war ein großer Erfolg und gehört bereits zum festen Programm einiger Radiosender in Deutschland.
Der Künstler selbst erfüllt sich mit dem Soloprojekt „Heldenlos“ einen langjährigen Traum und hat große Pläne für die Zukunft.

Ingmar

Die Lieder von INGMAR sind meist schlichte Werke … halt, nein: sind schlicht Meisterwerke, mit viel Esprit, Humor und Wortspielereien vorgetragen.
Die vielen Fragen des Lebens sind im Programm ebenso enthalten wie handwerkliche Themen („Der dicke Dachdecker“), Probleme beim Wandern („Meine Schnüre geh´n mir auf den Senkel“), oder einfach nur über das alltägliche Scheitern („Ich darf nicht mehr in den Zoo“).
2017 erschien die erste, im „Klub im König“ in Hannover live aufgenommene Solo-CD mit dem bezaubernd ehrlichen Titel „Man kann auch auf wenig stolz sein“.
2022 soll die neue CD „Daumenkino des Lebens“ erscheinen.



Samstag

23.04.2022


Komodo Fox (Alternative Rock)

2020 bedeutete ein Ende des Lebens, wie wir es kannten. Fallen wir wieder zurück in alte
Gewohnheiten oder lernen wir aus unseren Fehlern?
Das aktuelle Projekt, die Promotion der Debüt-EP Year Zero, beschäftigt Komodo Fox
damit ihren DIY-Ansatz auf unerforschten Gebieten zu erweitern. Die fünf Songs, welche
ursprünglich 2020 erscheinen sollten, behandeln universelle Themen wie den Umgang
mit der Vergangenheit, die Auseinandersetzung mit unseren Ängsten und das
Akzeptieren von Veränderungen. Nach einem turbulenten Jahr für alle, die auf dem
Planeten Erde leben, schien es angebracht, bis zum Beginn eines neuen Jahres zu warten,
um ihre Botschaft zu teilen.
Mit einem energetischen, düsteren Sound ist es das Ziel der Band, das Publikum auf
eine Reise der Selbstreflexion einzuladen. „Wir sind zwei Leute, die Musik sehr lieben.
Unser Versuch darin einen Unterschied in dieser Welt zu machen, besteht darin, Menschen
zu unterhalten, während wir über Themen sprechen, die uns wichtig sind: Menschlichkeit,
Wissenschaft, Gesellschaft, Politik; die Vergangenheit, die Zukunft und die Gegenwart.“
sagt Caio (Sänger, Gitarist, Bassist).
Als Soloprojekt, im Jahr 2018 beginnend, wurde Komodo Fox Anfang 2019 zu einem
„zweiköpfigen Rock-Trio“. Caio, gebürtiger Brasilianer der seit 6 Jahren in Berlin wohnte, traf
den gerade erst in seine Heimatstadt zurückgezogenen Philipp (Schlagzeug, Klavier,
Hintergrundgesang). Die beiden verstanden sich auf Anhieb, nicht nur wegen einer
gemeinsamen musikalischen Sprache, sondern vor allem aus dem Gefühl heraus, Musik als
Mittel zur Kommunikation und als Verbindung mit anderen zu sehen.
Year Zero wurde am 21. Mai veröffentlicht.


Samstag

02.04.2022

Beginn

20 Uhr

Eintritt 10 €


Kettenfett (Punk)


"Mörtel (Drums) und Mausi (Vocals/Gitarre) feuern seit 2016 ein knallbuntes Schrapnell aus Heavy, Punk -und Stonerrock ab.
Die Songs sind ein Abgesang auf die bürgerliche Spießigkeit, der Leistungsgesellschaft und dem dumpfen Konformismus, aber auch eine Grenzgang mit unterdrückten Sehnsüchten und den Abgründen der menschlichen Psyche.
2017 wurde die 4 Sond - Demo e.p. "ungesättigt" präsentiert.
2019 kam dann die Debut LP "Raumpatrouille Kettenfett" auf Rockers Records Hannover. Im Pandemie Jahr 2021 feuerten Kettenfett gleich ein zweites Album hinterher , dass als Musikkassette , bei Tape or Die Records Berlin erschien. "



Freitag

01.04.2022

Beginn 20 Uhr

Eintritt 12 €

Faintest Idea SKA Punk aus UK
„Faintest Idea“ sind eine Ska-Punk-Band mit den tiefen, kräftigen Stimmen zweier Vokalisten und fesselndem Brass-
Sound. Wegen ihrer energiegeladenen Live-Performance ist es keine Überraschung, dass sie eine ständig wachsende
„Armee“ loyaler Fans haben. Indem sie Elemente ihrer einflussreichen Bands wie The Filaments, Rancid, Inner
Terrestrials, The Specials, Toots & the Maytals, etc. mixen, entwickeln „Faintest Idea“ einen eigenen, speziellen Sonic-
Blast-Punk-Sound, der für sich allein unbegreiflich ist.

Abfluss

Die 4-köpfige Band aus Hannover / Peine wurde im Jahr 1991 gegründet und spielt deutschen Punkrock, der mit eingehenden Refrains gepaart ist, die zum Mitgröhlen einladen, untermalt von durchdringenden Melodien und Solos an der Gitarre – direkt und schnörkellos!
Die Texte beschreiben unter anderem sozialkritische Missstände der Gesellschaft, die aber wiederum spaßig oder gar ironisch-witzig rübergebracht werden. Der Fun-Faktor kommt also definitiv nicht zu kurz!
Nach bisher 5 Studioalben und diversen Sampler-Beiträgen kam es 2011 zur ersten größeren Pause. 2 Jahre später gab ABFLUSS wieder zahlreiche Konzerte quer durch die Republik.
Im März 2018 stieß Klaus als neuer Sänger und Frontmann dazu. Seit dieser aktuellen Besetzung ist das Quartett durchschlagskräftiger als je zuvor. Seit Juli 2019 ist man nun auch wieder live unterwegs …
Mit dem neuen, aktuellen Studio-Album „EST 1991“ zeigt ABFLUSS, wie sie nach gut 2½ Jahrzehnten heute klingen:
„Rotzig und derbe, so wie es schon immer war“ !



März 2022



Freitag 25.03.22

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

The Screenclub feat. David Milzow (Saxes) play New Soul in Jazz

Im nunmehr zwanzigsten Jubiläumsjahr der Band hat sich The Screenclub um den Topsaxophonisten David Milzow u. a. auch durch die hannoversche Clubszene gespielt:
im Gig "Neue Welt", Palo Palo, Jazzclub Hannover, Chicago oder Marlene gab es dabei umjubelte Konzerte, u. a. mit Gastkünstlern aus den Bands von
James Brown, Maceo Parker, Prince, Mousse T., Kraan, u. v. a.
Mit Hilfe des Landes Niedersachsen in dem Kulturförderprogramm "Niedersachsen dreht auf!" präsentiert die Allstar-Band The Screenclub
mit dem Jazz-Saxophonisten David Milzow und weiteren jungen Talenten aus Hannover nun live ihr neues Album, das demnächst erscheinen wird.
Originelle Eigenkompositionen und Bearbeitungen alter und aktueller Hits aus Soul und Pop von Michael Jackson, Barry White bis hin zu Aloe´ Blacc
garantieren ein aussergewöhnliches Hörerlebnis für alle Fans von Soul und Jazz!
Musikalische Innovation und Unterhaltung, virtuos improvisierte Soli und Songform, Groove und Melodie ergeben in David Milzows The Screenclub
ein grandios- improvisatorisches Jazzfeuerwerk mit Hitfaktor!
Video Livestream David Milzow (Saxes) & The Screenclub: Souljazz-Feuerwerk mit Hitfaktor
https://www.davidmilzow.de
Besetzung:
David Milzow— Tenor- und Baritonsax
Alexander Barsch— Keys
Owen Shenja Langer— E-Guit
Martin Schwarz— E-Bass
Christoph Wirtz— Drums



wird krankheitsbedingt

verschoben

Eintritt 10 €

Aliencat (Rock aus Celle)

Ob außerirdische Katzen, die Menschen ausspionieren, ob imaginäre Freunde die herbeigewünscht werden oder eine Superheldin als Schwester- alle Songs beruhen auf wahren Erlebnissen der Frontfrau Flangi. Das sind doch Stories, die jeder kennt – oder?
Gegründet als Rock/Pop Coverband 2014 in Celle, haben die Vier im Sommer 2021 ihr erstes eigenes Album veröffentlicht. Die ersten eigenen Songs entstanden plötzlich und unerwartet - der Sound ist geblieben.
„Rock it simple and straight“ - moderner Gitarrenrock mit grungigen Anteilen, fettem Beat und verstreuten UKE Klängen, machen weiterhin viel Laune.
Flangi B. (Gesang, Gitarre), Kai B. (Drums), Andreas B. (Gitarre) und Steffen L. (Bass) sind musikalisch unzertrennlich haben immer Bock auf Rock und haben schon so manche Festivalbühne und Kneipe bespaßt.


Freitag

18.03.2022

Eintritt 10 €


Tag X (Alternative Rock)
TAG X sind 4 Berliner Freunde, welche deutschsprachigen  Alternativerock in ihrem dritten Kapitel ganz neu  interpretieren. So trifft Indierock auf Posthardcore, wird  dabei von Synthesizern hinterlegt und kann dabei knallen,  aber auch nachdenklich klingen.
Die Jungs sprechen in ihren Songs über all das was sie  bewegt und über den ein oder anderen persönlichen Tag X.  Denn dieser Tag ist dann, wenn man endlich einen neuen  Weg, seinen Weg geht!
Live sollte man die Jungs unbedingt gesehen haben, denn  dann erlebt man die pure Energie dieser 4 Freunde und ist  plötzlich ein Teil ihres Freundeskreises. Also macht euch  schon mal ein Kreuz im Kalender, wenn sie bei euch in der  Nähe spielen!
Gesang / Gitarre: Fabian Schwarze
Gitarre: Alexander Kühn
Bass: Jonas Kreschnak

Die Erregung (Rock)

Pressetext/Bandinfo - Die Erregung:
Angetrieben durch ihre Wut auf die verfehlte Klimapolitik, entstand Die Erregung als
lautstarke Antwort auf leere Versprechungen der Machthabenden in der voranschreitenden
globalen Klimakatastrophe. Im vergangenen Jahr in Hannover gegründet, bringen sie
geballte aktivistische Energie auf die Bühne und treiben sie direkt in die Ohren der
Zuhörenden. Von sphärischen Synthesizer-Klängen über brutale Gitarren-Riffs bis hin zu
groovigen Basslines bieten diese experimentierfreudigen Musiker eine bunte Tüte aus
unterschiedlichen Musikstilen. Das energiegeladene Quintett lädt zum gemeinsamen
Tanzen, Headbangen und Mitsingen ein, wobei ihre unerfüllten Umbruchsfantasien immer
wieder zum Nachdenken anregen möchten und sich schlussendlich zu einem großen
Aufschrei nach Gerechtigkeit ausdehnen.
Mit ihrer am 20. August erschienenen Debüt-Single „Riese“ setzen sie ein Statement gegen
milliardenschwere Konzerne, die durch hegemoniale Machtstrukturen und rücksichtsloses
Profitinteresse die Zukunft des Planeten und damit der Menschheit gefährden. Das
selbstbetitelte Stück „Die Erregung“ träumt von einer alternativen Stadtflächennutzung, in
der trübsinniges Grau durch frische, blühende Ideen zu einem Platz der Zusammenkunft
wird. Die Anfang September erschienene EP „Triebe“ rundet den ersten Protest dieser
jungen Band ab und macht gespannt, welche musikalischen Streiche sie als nächstes
spielen werden. Diese fünf Menschen haben es satt. Unsere Zeit rennt, und das machen sie
deutlich.

 



Samstag

18.12.2021

fällt krankheitsbeding aus


NeroX (Dark-Broken-Heart-Rock) fällt aus

NeroX ist das Pseudonym des Rockmusikers/Sängers Denis Schelenz. Dieses Projekt hat er im Jahr 2017 gegründet.

NeroX ist bekennender Straight-Edge-Musiker (bedeutet keine Drogen, kein Alkohol, keine Zigaretten).

Die Musikrichtung ist sehr vielseitig. Er nennt seinen Stil „Dark-Broken-Heart-Rock“.

Diese Musikrichtung ist in Deutschland momentan einzigartig.

Die Songs erzählen Geschichten von zerbrochenen Herzen, unendlicher Liebe, von einsamen Seelen, Schmerz, Sehnsucht, Trauer und von Reisen in ein neues Leben. Texte zum Nachdenken, Emotionen zum mitfühlen. Geschichten des Lebens, die jeder Mensch schon irgendwie erlebt hat. Wer sich auf einen musikalischen Ausflug mit NeroX einlässt, wird mitgenommen auf eine rockige, dunkle Reise durch Schatten und Licht. Die charismatische und melancholische Stimme von NeroX wird Euch in eine neue Welt mitnehmen.

Die Texte der Songs sind mittlerweile nur noch auf Deutsch. Sie behandeln etliche Gefühlslagen, Persönlichkeitsfragen und dezente, weltanschauliche Andeutungen.

Es werden auch Themen wie psychische Probleme, Mobbing, Selbstmord und religiöse Elemente angesprochen.

Das Debüt-Album „Tragedy in three acts“ (wurde 2018 weltweit veröffentlicht) war noch in deutschen und englischen Worten geschrieben. Bei diesem Album wusste NeroX noch nicht ganz genau wo die musikalische Reise hingehen wird. Dadurch wurde noch viel herumexperimentiert. Der Song „Tränenmeer“ war das Gesicht dieses Albums und Grundstein für die weitere musikalische Entwicklung von NeroX. Das Musikvideo zu „Tränenmeer“ erreichte auf

YouTube mehr als 20.000 Menschen. „Tränenmeer“ - ein Auslöser, eine Inspiration für die neuen Songs.

Durch diesen Song hat NeroX seine dunkle und gebrochene, aber auch rockigere Seele wiedergefunden. Diese Gefühle sind direkt ins in das letzte Album eingeflossen.

Das zweite Album mit dem Namen „Das Spiel ist aus“ wurde im Juli 2020 weltweit von der 7us Media Group über das Label D7 veröffentlicht. Der Stil des Albums ist aus einem Guss, beinhaltet ausschließlich deutsche Texte und ist viel rockiger, sowie düsterer als sein Debüt-Album. 11 Songs, 11 Geschichten, 11 x Herzschmerz, Trauer, Liebe, Wut und Verzweiflung.

Seine Alben sind auf allen bekannten Plattformen wie Spotify, iTunes, Amazon Music, Apple Music usw. zu finden. Zählt man die Plays auf Spotify z. B. zusammen, wurden die Songs des aktuellen Albums über 180.000-mal angehört seit Sommer 2020. Die erste Single „Der Spiegel“ erreichte auf Amazon auf Anhieb den dritten Platz in den Aufsteiger-Charts und Platz 8 in den Rock-Charts. Ein wunderbarer Erfolg für den Künstler, auch zu Zeiten der Corona-Pandemie.

Die beiden Single-Auskopplungen „Der Spiegel“ und „Kein zurück“ haben ebenfalls auf YouTube und auf den gängigen Musikplattformen guten Anklang bei den Hörern gefunden.

Aufgrund der erfolgreichen Zusammenarbeit mit der 7us media group wurde das Debüt-Album "Tragedy in three acts" im August 2020 erfolgreich re-released.

NeroX hat in den letzten 12 Monaten sehr viele neue Songs geschrieben. Momentan arbeitet er im Tonstudio an seinem dritten Album mit dem Titel „Warum hast du vorher nichts gesagt“.Das neue Album, welches voraussichtlich im Winter 2021/Frühjahr 2022 erscheinen wird, befasst sich sehr mit Themen wie psychische Erkrankungen, Depressionen und Suizid.

Nicht verherrlichend, sondern warnend, mahnend. Es werden die Fragen und Vorwürfe der Hinterbliebenen oder Betroffenen thematisiert. Es soll den Menschen wieder die Augen öffnen den nächsten zu sehen und Probleme in diese Richtung ernst zu nehmen.

Für die Aufnahmen hat er dieses Mal sogar das Studio gewechselt. Wurden die ersten beiden Alben noch im Echolane Recording Studio (Bergen/Hohne) aufgenommen, arbeitet er jetzt fleißig im MusikMaster Kreativstudio in Hannover. Zusammen mit den beiden Produzenten und Musikern Oleg Rudych und Max Pelz. Für das neue Album musste einfach eine Veränderung her und er hätte dabei keine besseren Mitstreiter finden können. Die beiden studierten Musiker Oleg und Max bringen so viel Wissen, musikalisches Talent und Erfahrung mit, dass es einfach ist mit Ihnen unbeschwert die Songs aufzunehmen. Und sie haben etwas, dass man für kein Geld der Welt kaufen kann! Grenzenlose Energie, Bock auf die Zusammenarbeit und auf die neuen Songs von NeroX.

Der Release des neuen Albums ist (unter Vorbehalt) für den Winter 2021/2022 eingeplant.

Wir dürfen gespannt sein was 2022 für den charismatischen Sänger bringen wird.


Samstag

verschoben

neuer Termin

 noch bekannt

Beginn 20 Uhr


Eintritt 15 Euro

(für KKR Card Inhaber 13 Euro)

über www.kernkraftritter.de

Teufel, Tod und Heavy Metal, Til Burgwächter,  Shotgun Justice (Heavy Metal)

Freunde der gezackten Pommesgabel, der Heavy Metal ist in Gefahr! Der grimme Schnitter reitet gnadenlos durch die Reihen unserer Helden, die Jugend hört lieber elektronische Geräusch-Collagen als handgemachte Musik, die Veröffentlichungswut verschreckt selbst den treusten Headbanger, und das Geld in der Szene wird dank unverschämter Streaming-Dienste und anderer Schnorrer auch so langsam knapp. Doch keine Panik, noch ist der eiserne Drops nicht gelutscht. Wir haben Grunge und Nu Metal überstanden, wir schaffen auch das. „Dio digitale“ nimmt sich in mundgerechten Glossen ein Beispiel an Heino, krabbelt durch unterirdische Klon-Labore, ruft Dämonen zur Hilfe, gibt Tipps zur metalgerechten Kindererziehung und mischt mit dem „Cannibal Corsa“ sogar den Automarkt auf, nur um den Heavy Metal wieder dahin zu bringen, wo er unwiederbringlich hingehört: an die Spitze. Wo immer die auch sein mag. Richten wir den Blick in die metallische Zukunft, rühmen wir alte Großtaten und feiern wir die Gegenwart der besten Musik der Welt, solange sie es noch gibt.

Natürlich wird es eine Band im Vorprogramm geben.

Shotgun Justice übernehmen diese Aufgabe mit einer ordentlichen Portion Heavy Metal!

Für 15 Euro (für KKR Card Inhaber 13 Euro) gibt es die Seelenmassage.

Das Ganze findet 2 G statt. Bringt deswegen euren Impfnachweis oder einen Genesenennachweis mit.

Einlass ist 19:30

Wir freuen uns auf euch!


Freitag

18.03.2022

verschoben wg Corona

Beginn20 Uhr

2 G

Eintritt 10 €

Tag X (Alternative Rock

TAG X sind 4 Berliner Freunde, welche deutschsprachigen  Alternativerock in ihrem dritten Kapitel ganz neu  interpretieren. So trifft Indierock auf Posthardcore, wird  dabei von Synthesizern hinterlegt und kann dabei knallen,  aber auch nachdenklich klingen.  

Die Jungs sprechen in ihren Songs über all das was sie  bewegt und über den ein oder anderen persönlichen Tag X.  Denn dieser Tag ist dann, wenn man endlich einen neuen  Weg, seinen Weg geht!  

Live sollte man die Jungs unbedingt gesehen haben, denn  dann erlebt man die pure Energie dieser 4 Freunde und ist  plötzlich ein Teil ihres Freundeskreises. Also macht euch  schon mal ein Kreuz im Kalender, wenn sie bei euch in der  Nähe spielen!  

Gesang / Gitarre: Fabian Schwarze  

Gitarre: Alexander Kühn  

Bass: Jonas Kreschnak


November 2021



Samstag

27.11.2021

Beginn 21 Uhr

2 G

Eintritt frei

The Grey (Hardrock)

The Grey ist eine 2018 in Braunschweig gegründete Hardrockband.

Das Trio um Armin Malik (Lead Vocals/Lead guitar), Andre' Malik(Bass guitar) und Jona Beichler(Drums) orientiert von Stil her an klassischen Hardrock Bands wie Black Sabbath, Thin Lizzy, Whitesnake oder Rainbow.

Allerdings fahren die Jungs auch eine klare eigene Linie und bieten ein breites Repertoire von harten uptempo Nummern bis hin zu melancholisch ruhigeren Songs.

Aufgrund ihrer Vielseitigkeit haben The Grey auch live bisher immer überzeugt. Das Debütalbum der Band ist seit Herbst letzten Jahres draußen!


Samstag

20.11.2021

Beginn 21 Uhr

2 G

Eintritt 8 €


Abfluss (Punkrock)

Die 4-köpfige Band aus Hannover / Peine wurde im Jahr 1991 gegründet und spielt deutschen Punkrock, der mit eingehenden Refrains gepaart ist, die zum Mitgröhlen einladen, untermalt von durchdringenden Melodien und Solos an der Gitarre – direkt und schnörkellos!

Die Texte beschreiben unter anderem sozialkritische Missstände der Gesellschaft, die aber wiederum spaßig oder gar ironisch-witzig rübergebracht werden. Der Fun-Faktor kommt also definitiv nicht zu kurz!

Nach bisher 5 Studioalben und diversen Sampler-Beiträgen kam es 2011 zur ersten größeren Pause. 2 Jahre später gab ABFLUSS wieder zahlreiche Konzerte quer durch die Republik.

Im März 2018 stieß Klaus als neuer Sänger und Frontmann dazu. Seit dieser aktuellen Besetzung ist das Quartett durchschlagskräftiger als je zuvor. Seit Juli 2019 ist man nun auch wieder live unterwegs …

Mit dem neuen, aktuellen Studio-Album „EST 1991“ zeigt ABFLUSS, wie sie nach gut 2½ Jahrzehnten heute klingen:

„Rotzig und derbe, so wie es schon immer war“ !


Samstag 13.11.21

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10 €

2 G


Lorimer Burst, Fargo, KOKOMO (instrumentaler Post Rock) 

Lorimer Burst is an instrumental post-rock band from Hannover, Germany. Founded in 2017 by guitarist Dennis and Drummer Arne (both formerly of Blakvise), the project took a turn as bassist Matthieu joined the band.

Their name comes from the astronomer Duncan Lorimer who discovered in 2007 the first transient radio pulse also best known as Fast Radio Burst (FRB). Because of the isolated nature of the phenomenon, the FRB source remains unexplained.

Lorimer Burst music is as mysterious and fascinating as the Fast Radio Burst. Touching melodies, extremely powerful at some points, the listener will be put into orbit for a memorable journey.

KOKOMO

In schwierigen Zeiten sind es oft die Künstler, die amehrlichsten und am stärksten mit dem Sinn fürDringlichkeit herausstechen. Für eine instrumentale Bandist es schwierig eine bestimmt Botschaft an die Zuhörerzu richten. Oft verlässt man sich auf die Hoffnung, dassdie Zuhörer sich ihre eigenen Erzählungen erschaffen,aber manchmal können Themen auch zwischen denTönen erahnt werden. Kokomo sind seit mehreren Jahrenin der Post-Rock Szene etabliert und haben schon immerdie wuchtigeren Elemente aufgegriffen, aber mit ihrerneusten VeröffentlichungTotem Youthhat die Band ihrbisher intensivstes Album erschaffen, eineschwergewichtige Reflexion der Welt, die wir momentandurch ein Fenster sehen.Totem Youthist das Produkt von Musikern, die sichzusammengefunden haben um Musik zu machen, die aufehrliche Art und Weise ihr Gefühle widerspiegelt–ohnevorherbestimmte Strukturen. Das Ergebnis ist schwer unddunkel, bedrohlich und kompromisslos. Doch irgendwogibt es auch einen Rest von Hoffnung, Lichtstrahlen, diegemischt mit einer reaktionären Wut durchs Dunkelscheinen.

Die Band beschränkte sich bei der Produktion der sechsLieder auf organische Instrumentierung und verzichteteauf digitale Elemente,um das Wesentlichen zufokussieren. Außerdem fließen immer wieder spirituellangehauchte Instrumente wie Glocken, Rasseln,Klangschalen oder etwa eine Kinderflöte mit ein. Siezeichnen eine Verbindung zur naturalistischen Welt, diewir viel oft aus den Augen verloren haben. Es sind diesekleinen Details und bewussten Entscheidungen, dieTotem Youthmit einem ganz eigenen, düsteren Geistdurchtränken.Totem Youthbewegt sich gezielt durch Abfolgen vonrohen Emotionen, beherzter Intensität undstimmungsvoller Atmosphäre, die sich oft wie ein Soganfühlen, aber am Ende doch einen starken, abstraktenBogen bilden. Das Album beginnt mit dem beklemmendenWabern von „Sterben am Fluss“ und den durchdringendenRiffs, der ersten Single „Hold Me Closer, UnknownDancer“,ein bleischwerer Doppelschlag von Liedern, diealles in ihrem Weg zermalmen.„Narcosis“behält viel vondiesem Ton bei aber auf eine hypnotischere undmelodischere Weise und führt so in das düstere undnachdenkliche Verbindungsstück der beidenAlbenhälften,dem einzigen„ruhigen“Moment„Golden Guns“.Bei„Melodic Rock Night“schließt sich die Band mit TomMorris, dem Sänger von Her Name Is Calla, zusammenund bildet den emotional erhebendsten Moment desAlbums, einem kulminierenden Wendepunkt, der in denAbschlusssong„Der Vogelmann“führt. Das Finale vonTotem Youth schließt den Kreis zu der zerdrückendenKraft, die den Anfang des Albums auszeichnet, doch imKontext mit einem anderen Unterton.„Der Vogelmann“fühlt sich an wie ein Anfallvon Macht und Kontrolle, mehreine Hymne als ein Klagelied. Der Kern des Albums isteinfach: ehrliche, fokussierte Aggression trifft aufEmotionen und transportiert so die schwierige, manchmalbeängstigende Realität, der wir in der modernen Welt insGesicht blicken müssen. MitTotem Youthöffnet sich einweiteres eindrucksvolles und mitreißendes Kapitel in derbisher schon beeindruckenden Geschichte Kokomos.-Young Epoch



 Freitag

12.11.2021

Beginn 20 Uhr

10 €

2 G


SystemfehlA (Punk)

In diesem Jahr feiert die Band SystemfehlA ihren 20. Geburtstag.

20 Jahre, in denen das Quartett mit markantem Gesang und einer Mischung

aus Deutschpunk, Punkrock, Hardcore und einer Prise 80er unterwegs ist.

Neben zwei Headliner-Touren durch Spanien, kann die Band auf über 200

Konzerte in Deutschland, Österreich und der Schweiz zurückblicken.

Dabei stand die Band entweder alleine zusammen mit bekannten Szene-Bands wie Dritte Wahl, Betontod,

Zaunpfahl und Fahnenflucht oder auch Sick Of It All, Los Fastidios und The Exploited auf der Bühne.

Nach den Alben "101" (2003), "Medienevent" (2009) und der im Jahre 2013 erschienenen Split-CD "European Rescue" arbeitet die Band aktuell wieder an neuen Stücken, die 2022 das Licht der Welt erblicken sollen.

Bandmitglieder:

Norm: Gesang, Bass

Stefan: Gitarre, Gesang

Basti: Gitarre, Gesang

Daniel: Schlagzeug, Gesang


Samstag

06.11.2021

Beginn 20 Uhr

2 G

Eintritt frei

Alexandermarkusundich (Alternative-Punk)

Alexandermarkusundich" sind die dreinormalen schlacksigen Dudes von nebenan, die neben Uni, Kiosk und moschen sich 2018 zu einer Alternative-Punk Band zusammengefunden haben und seitdem für die Sache brennen. Der Sound verbindet „flowing“ Drums mit einem straighten Bass, rhythmisch

- melodiösen Gitarren und kritisch- reflexiven Texten.

https://www.facebook.com/alexandermarkusundich/

 


Oktober 2021



Samstag

30.10.2021

Beginn 20 Uhr

VVK

Kernkraftritter-records.de

Eintritt 15 €

mit Vorteilskarte

KKR/Metalschmmiede

13 €

 

Redneck and Beauty ... Ernie liest

Moin, Freunde des kultivierten Krachs! Ernie ist wieder in Hannover zu Gast! Er lässt uns wieder an seiner Sicht auf unsere Musik und Szene teilhaben. Deswegen auf, auf Kultur erfahren!!!

Das Vorprogramm gestalten die Grindrednecks von Home Reared Meat. Na dann man Prost!

Die Teilnehmerzahl wird auf 40 Personen begrenzt.

Wer zu Füßen des Ernie sitzen möchte, muss 15 Euro (für Inhaber der kostenlosen KKR/Metalschmiede Vorteilskarte 13 Euro) berappen.


Wie kann man teilnehmen? Einen Platz auf der Gästeliste erhaltet ihr nach dem Erwerb einer elektronischer Zugangsberechtigung über den Web Shop von Kernkraftritter Records (https://www.kernkraftritter-records.de).


Also wir freuen uns auf euch!

Euer Team von KKR, Schall und Laut, Strangriede Stage, Home Reared Meat und natürlich Ernie!


September 2021



Samstag

18.09.2021

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

Alicia Cibola & Band(Soul-, Blues- und Pop) aus Houston Texas 

Alicia Cibola ist eine Soul-, Blues- und Pop-Singer-Songwriterin aus Houston, Texas. Ihr Songwriting ist stark von ihrer eigenen Lebenserfahrung geprägt. Alicia‘s ausdrucksstarker Gesang und ihre deskriptiven (anschaulichen, ausdrucksstarken, bewegenden) Texte sind Ausdruck einer Kreativität, die in ihrer Jugend genährt und geformt wurde. Sie wuchs in Lafayette, Louisiana auf, wo sie im Kirchenchor sang und in schulischen Musical-Produktionen mitwirkte. Ihre ersten Chorerfahrungen machte sie im Alter von sieben Jahren und fortan hat sie immer gesungen. Verschiedene Schulprogramme weckten ihre Liebe und ihren Respekt für die darstellenden Künste. An der Lafayette High School besetzte sie Hauptrollen in zahlreichen Musical-Produktionen und Chorinszenierungen. In der Oberstufe wurde sie zur Co-Präsidentin des Schulchors ernannt und wirkte im anspruchsvollem Theater-Programm der schuleigenen Arts Academy mit. 2009 wurde sie schließlich mit dem ‚Outstanding Senior Musician Award‘ als beste Musikerin des Jahrgangs geehrt und gewann eine Solisten Auszeichnung bei der ‚Southern Invitational Choral Conference‘; einem landesweiten Wettbewerb der University of Southern Mississippi. 

Im Jahr 2014 begann Alicia mit der Aufnahme und Performance ihrer eigenen Musik. Sie ist live mit dem Bluesmusiker und Grammy-Gewinner Tony Goulas aufgetreten und ihre Cover-Musik-Videos wurden auf Social-Media-Plattformen von der alternativen Rockband Tonic geteilt. 

Alicia Cibola veröffentlichte ihre erste Singel ‚Rosarito‘ im Jahr 2017. Ihr Musikstil kann als ein Mix aus Soul, Blues und Pop beschrieben werden, der unteranderem von Aretha Franklin, India Arie und Natascha Bedingfield inspiriert wird. Sie ist vor einem Jahr nach Hannover gezogen. Nach ihrem Debut in der Hannoveraner Musikszene bei Faust TV und BalkonBeats hat sie einige Konzerte, gemeinsam mit einer siebenköpfigen Band oder einem akustischen Quartett aus Hannoveraner Musikern, gespielt. Zurzeit arbeitet sie an ihrer ersten EP, die im Frühjahr 2021 veröffentlicht wird.




Sa 11.09.2021

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

Running With Lions support Paralies(Pop-Punk)

Running With Lions

Pop-Punk ist tot? Ganz bestimmt nicht, wenn es nach der Hamburger Formation Running With Lions geht! Sänger Eike, Bassistin Krissi, Gitarrist Gerrit und Schlagzeuger Marty bringen nicht nur umfangreiche Live- und Rock’n’Roll-Erfahrung aus anderen Bands und Genres mit, sondern haben sich zum Ziel gesetzt, ihre Heimatstadt auf der offiziellen Pop-Punk-Landkarte endlich mit einem fetten roten Punkt zu markieren. Fans von Bands wie Green Day, Blink-182, New Found Glory oder All Time Low sollten ab sofort auch nach Norden schauen, wenn es um drei Akkorde und einprägsame Melodien geht. Nach ihrem Erstlingswerk LUCID NIGHTMARES (2018), veröffentlichte der Vierer am 27. März 2020 mit THE SCENIC ROUTE über Make Big Records den EP-Nachfolger, welcher erneut in den Altonaer Boogie Park Studios von Alex Henke produziert und gemischt wurde.

Paralies

Paralies, das sind vier Jungs aus Hannover, die sich 2018 übers Internet kennengelernt und dann in einem Bunker eingeschlossen haben, um eigene Songs zu performen. Jetzt sind sie auf dem Weg, mit ihrem Pop-Punk und Punk-Rock dem alltäglichen Stress den Kampf anzusagen und die Welt unsicher zu machen.


August 2021




Sa 28.08.2021

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 15 €

mit Vorteilskarte

KKR/Metalschmmiede

13 €

Soul Grinder/ Frantic (Disruption Death Metal)

Moin, Freunde des kultivierten Krachs! Wir lassen es wieder kesseln!
Wenn die Corona Lage im heutigen Rahmen bleibt gibt es einen Sommernachtstraum mit Soul Grinder und Frantic Disruption.
Es gibt Death Metal satt!!!
Eintritt ins Paradies kostet 15 Euro (für Inhaber der kostenlosen KKR/Metalschmiede Vorteilskarte 13 Euro).
Wir müssen auf jeden Fall die entsprechenden Hygieneregel einhalten! das bedeutet im einzelnen:
1.Die Veranstaltung findet sitzend statt.
2.Wird der zugewiesene Platz für den Toilettengang oder zum Rauchen verlassen dann ist zwingend eine Alltagsmaske zu tragen und die gekennzeichneten Wege zu nutzen.
3. Nach ende des Konzertes werden alle Gäste die Strangriede Stage auf den für ihren Tisch vorgesehen Ausgang verlassen.
4. Die Getränkeversorgung findet ausschließlich durch das Personal der Strangriede Stage statt.
5. Getränkebedarf ist durch Handzeichen zu melden.
6. Merch verkauf hat Tischweise unter Einhaltung der Abstandsregeln zu erfolgen.
7. Wer sich nicht an diese Maßnahmen hält wird die Veranstaltung verlassen müssen.
Zusätzlich zu denen schon im Oktober geltenden Anordnungen kommt der Nachweis einer Impfung, einer Genesung oder eines negativen Schnelltestes nicht älter als 24 Stunden.
Dieses Anordnungen müssen wir einhalten um wie geplant weitere Konzerte zu veranstalten.
Es liegt also mit in eurer Hand ob es Livemusik gibt!
Wie kann man teilnehmen? Einen Platz auf der Gästeliste erhaltet ihr nach der Angabe eures Namens und der Entrichtung des Eintrittspreises über den Web Shop von Kernkraftritter Records (https://www.kernkraftritter-records.de).
Der Vorverkauf startet in Kürze!
Ist alles bei uns angekommen seid ihr dabei. Solltet ihr als Gruppe kommen wollen, brauchen wir alle Namen und natürlich das Geld. Gebt bitte an das ihr eine Gruppe seid da die Plätze zugeteilt werden. Mit der Angabe des Namens erklärt ihr euch bereit das eure Daten an die entsprechenden Stellen weitergereicht werden.
Keine Sorge, sollte sich die Corona Lage verschärfen das wir gezwungen sind das Konzert abzusagen, bekommt ihr das Geld zurück. Es wird keine Abendkasse geben. Sind alle Plätze vergeben, bleibt nur auf das nächste Konzert zu warten.
Also wir freuen uns euch endlich mal wieder zu sehen!
Soul Grinder, Frantic Disruption, euer Team von KKR, Metalschmiede und Strangriede Stage!


Juli 2021



Sa. 10.07.2021

Beginn 20:30 Uhr

Einlass 19:30 Uhr

Eintritt 12,00€

MaestRock Release Party & Friends

Solo Projekt von Salvatore Carroni

Friends (Support):
Doreen (Singer of Heaven´s Guard, Hannover)
Paolo Carroni (Singer-songwriter, Bremen)
Neo on cajon (Drummer of Sleeping Well, Hannover)

Release dedes Albums - Let's Rock -

Das Projekt MaestRock ist im Januar 2017 als Singer/Songwriter Projekt entstanden. Das Repertoire besteht aus Metal Balladen, Akustik Rock, Grunge, bis hin zu Alternative Rock Songs mit modernen Einflüssen in englischer und italienischer Sprache. Vor dem Solo Projekt hat Salvatore Carroni alias MaestRock in Italien und Deutschland in verschiedenen Rock und Metal Bands Erfahrungen als Sänger und Gitarrist gesammelt. Das Ziel ist es, die bisherigen komponierten Songs sowie auch neue Lieder vorerst akustisch vorzustellen. Der Looper sowie akustische Backing Tracks kommen auch in Einsatz und wenn die Veranstaltung es zulässt, kommen auch volle Backing Tracks in Einsatz wo alle Instrumente professionell wiedergegeben werden. Manchmal wird er auch von anderen Künstlern Live begleitet. Das erste Debüt Album „Let´s Rock“ ist am 15.04.2021 erschienen. MaestRock Salvatore singt und spielt mit Herzblut. Seine Gedanken, Gefühle und seine Art und Weise das Leben zu betrachten möchte er durch Musik ausdrücken und die Musik leben.


Freitag 24.09.2021

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

The Bigos (poln. Rock/Pop)

The Bigos ist eine polnisch sprachige Rock/Pop Band.

Bestehend aus Drummer - Felix, Bass - Franek, Gitarre - Andreas, Vocal/Gitarre Lukasz. 

Die Bandbreite ihrer Songs besteht aus vielen eigenen Stücken aber auch Coverversionen großer polnischer Stars wie z.B. Dżem und Lady Punk. Für jeden Geschmack ist was dabei, bei dieser Band hält keiner die Füße still.


Oktober 2020



Sa 24.10.2020

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

Hard’n Blue (Hard und Blues Rock)

Die 2008 gegründete Hard und Blues Rock Band spielt ein energiegeladenes Programm in der klassischen Besetzung von 2 x Gitarre, Bass, Drums und Gesang.

Ihr Repertoire besteht aus erlesenen Krachern der späten 60er bis 80er Jahre mit einem Schwerpunkt auf möglichst kaum abgegriffenen Hits und Songperlen.

So finden sich in der Setlist bspw. Klassiker der frühen AC/DC bis ZZ Top sowie Zeitgemäßes von Ausnahmekünstlern wie Popa Chubby und Joe Bonamassa.




September 2020



Fr 04.09.2020

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

Paralies  support Baked Cat

Paralies, das sind vier Jungs aus Hannover, die sich 2018 übers Internet kennengelernt und dann in einem Bunker eingeschlossen haben, um eigene Songs zu performen. Jetzt sind sie auf dem Weg, mit ihrem Pop-Punk und Punk-Rock dem alltäglichen Stress den Kampf anzusagen und die Welt unsicher zu machen.


Sa 12.9.2020

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

High Octane

High Octane kommt aus Hannover und bezeichnet ihre Musik selbst als High Octane!
Die Band besteht aus:
Jonas „The Bass Wizard“ (Bass/Vocals)
Konstantin (Drums)
Sebastian (Guitar/Vocals)
Jonas und Sebastian machen schon seit 10 Jahre zusammen Musik, auf der Straße oder mit
unterschiedlichen Formationen und vielen Live-Auftritten. Die Vision ist klar: Ein Leben für die
Musik. Hinzu kam Konstantin aus der sibirischen Stadt Omsk und verlieh der Musik den
zusätzlichen Drive.
High Octane gründete sich Anfang 2019, zunächst als Quartett. Ab September 2019, nach
Umstrukturierung der Band, als Trio (Guitar/Vocals, Bass/Vocals und Drums).
Die drei proben in Hannover/Linden und spielen groovige, energetische Musik. Die Einflüsse
reichen von der Band Rush über Motörhead bis Judas Priest. Doch auch Funk, Punk und Motown
sind wichtige Einflussgeber. Aber am besten hört ihr selbst!f


Sa 19.9.2020

Beginn 21 Uhr

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€

¡TILT!

ist eine vierköpfige Alternative-Rock-Band aus dem gemütlichen Vorharz-Städtchen Goslar. Doch weit gefehlt, wer denkt, dass sich die Jungs von dieser Gemütlichkeit hätten anstecken lassen! Ganz im Sinne ihrer musikalischen Vorbilder wie den Foo Fighters oder Red Hot Chili Peppers bilden das energiegeladene Auftreten, das abwechslungsreiche Set, aber vor allen Dingen das viel zitierte „Rollen“ des Rock die stilprägenden Prädikate der ¡TILT!-schen Performance. Ergänzend zeichnet sich die umfassende musikalische Mischung aus kraftvollen, als auch melodiösen Gesängen, treibenden Bässen, präzisesten Drums und virtuosen Soli dafür verantwortlich, dass der Besucher eines ¡TILT!-Gigs voll auf seine Kosten kommt.



August 2020


Samstag

22.8.2020

Beginn 21

Einlass 20 Uhr

Eintritt 10,00€


Premium Spezial Punkrock

PremiumSpezial - Punkrock ohne Schnickschnack Hannovers Nordstadt!
Die Kapelle in klassischer 3er-Besetzung manipuliert Euch mit Texten von
durchdachter Sinnlosigkeit, aber auch mit kritischen Gedankengängen.
Hauptsache Spaß am Krach und lecker Bier!



April 2020




¡TILT!

ist eine vierköpfige Alternative-Rock-Band aus dem gemütlichen Vorharz-Städtchen Goslar. Doch weit gefehlt, wer denkt, dass sich die Jungs von dieser Gemütlichkeit hätten anstecken lassen! Ganz im Sinne ihrer musikalischen Vorbilder wie den Foo Fighters oder Red Hot Chili Peppers bilden das energiegeladene Auftreten, das abwechslungsreiche Set, aber vor allen Dingen das viel zitierte „Rollen“ des Rock die stilprägenden Prädikate der ¡TILT!-schen Performance. Ergänzend zeichnet sich die umfassende musikalische Mischung aus kraftvollen, als auch melodiösen Gesängen, treibenden Bässen, präzisesten Drums und virtuosen Soli dafür verantwortlich, dass der Besucher eines ¡TILT!-Gigs voll auf seine Kosten kommt.




Hard’n Blue

Die 2008 gegründete Hard und Blues Rock Band spielt ein energiegeladenes Programm in der klassischen Besetzung von 2 x Gitarre, Bass, Drums und Gesang.

Ihr Repertoire besteht aus erlesenen Krachern der späten 60er bis 80er Jahre mit einem Schwerpunkt auf möglichst kaum abgegriffenen Hits und Songperlen.

So finden sich in der Setlist bspw. Klassiker der frühen AC/DC bis ZZ Top sowie Zeitgemäßes von Ausnahmekünstlern wie Popa Chubby und Joe Bonamassa.




Motorblock

WÜSTER ROCK. DRECKIG, DIREKT, EXPLOSIV.

Motorblock - Wüster Rock. Hochexplosiv und hochprozentig. Rifflastig, schweißtreibend und energetisch.
Breitbeinig drücken die fünf ihr zündfähiges Stoner/Rock'n'Roll/Metal-Gemisch in die Gehörgänge ihrer Zuhörer. 
Balladen gibt's nicht, nur Starkstrom und große Klappe. 
Das Biest lebt.




Father Nuke

Im Spätsommer 2004 fanden Father Nuke in Hannover zusammen, um ihre Vorstellung von Musik zu verwirklichen.
Geprägt von Bands wie Motorpsycho, The Clash, Soundgarden, Stone Temple Pilots und Motörhead, haben sich die Mitglieder ein Sonic Image namens „NUKEROCK“ erarbeitet.

[… Es wird sich auf das wirklich Wichtige fokussiert

Als Nukerock betiteln FATHER NUKE ihre musikalische Ausrichtung. Kein Wunder, dass die aus Hannover stammende Band sich in kein vorgefertigtes Genre drücken lässt. Ihr Sound ist eine völlig perfekt installierte Melodie der Gegensätzlichkeit: Gerade wenn man sich ziemlich sicher ist, herausgefunden zu haben, an wen FATHER NUKE erinnert, gibt es eine fast dramatische Wendung und man beginnt von vorn zu überlegen. Obwohl die Band selbst angibt von Bands wie MOTORPSYCHO, THE CLASH, SOUNDGARDEN, STONE TEMPLE PILOTS oder MOTÖRHEAD geprägt zu sein, lassen sie keinen Zentimeter Platz für objektive Vergleiche.






März 2020


Freitag

06.03.2020

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

THE ARAMATH - Doom Rock für Fans von Black Sabbath/Zack Wylde.
2015 kam Alex zum Duo dazu, welches aus Tamara(Gesang) und Ralf(Gitarre) bestand. Ende des Jahres wechselte sich das Bandkarussel und es fand sich eine neue Sängerin(Silke) und ein Bassist(Erik). In der Zwischenzeit fand Alex Gefallen am Mikro und übernahm den Backgroundgesang.
Am 17. Juni 2016 hatte die Band das erste Konzert, welches in der Tenne in Degersen/Wennigsen stattfand. Der Auftritt kam so gut an das die Band gerne wiederkommen darf und man vergab viele Komplimente. 2017 folgte der erste Auftritt beim Emergenza Bandkontest welches ihnen den 2. Platz bescherte.


Samstag

14.03.2020

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei


Macclesfield

Durch 7 Teilnahmsversuche in 6 Ländern haben MACCLESFIELD mittlerweile ein Programm aus ein paar ureigenen und 6 ESC Beiträgen, davon 3 Musikvideos, unter dem Motto: „Da seht mal NDR, was Ihr Euch habt entgehen lassen“, zusammengestellt.
Live wussten MACCLESFIELD bisher vor allem durch die Auftritte im Beí Chèz Heinz zu überzeugen. Hier stachen sie nicht nur musikalisch, sondern auch optisch und showtechnisch durch tolle Abstimmung der Kostüme zum jeweiligen Motto, hervor.
Seit dem Auftritt auf der Fète de la Musique 2019 steht das neue MusikerInnen – Lineup mit den beiden Profimusikern Stefan „Herr K“ Kopka und René Kolloge an Drums und Gitarre, Szene Urgestein Norwin am Bass sowie der generationenübergreifenden Frauenpower mit der 17-jährigen Charlotte und Anna am Gesang.
Mit Worten beschrieben ist die Musik ein Mix aus vorwiegend britisch geprägter Gitarrenpopmusik mit Indie- und Folkeinflüssen. Angenehm für Auge und Ohr jeder Generation, Gesellschaftsschicht oder Stilpräferenz – ESC tauglich eben!




Die Postpunk support The Love Rockets

Brachialer, energiegeladener Punk-Rock mit deutschen Texten. Das ist Die Postpunk aus
Hannover! (Man spricht es tatsächlich deutsch aus: Die Posstpank)
Seit 2012 schießen diese 4 ihren Konzertgästen Muskelkater in die Beine und Ohrwürmer in
die Köpfe. Und ja, Melodie und Variation gibt es auch im Punk.
Die Texte haben häufig eine satirische Anspielung auf Themen wie Liebeskummer, Partys feiern
und das Leben in der Gesellschaft. Dabei werden aber auch politische und sozialkritische
Themen angesprochen.
Außerdem ist bei ihnen eine beinahe ausgestorbene Spezies in den Songs zu finden: das Gitarrensolo.
Und wer sollte bei allem besser als Frontmann geeignet sein als der personifizierte
Punk-Rock und Rampensau Christian Haucke?
Auf ihren Aufnahmen stark, live das absolute Oberbrett. Ein Konzert von Die Postpunk?
Sowas von Pflicht!
Besetzung



The Love Rockets support zu Die Postpunk

The Love Rockets ist eine taufrische Band aus Berlin, gegründet 2019, um den üblichen melancholischen Popbands und immer gleichen drei-Akkorde-Punkrockkamellen der aktuellen Musiklandschaft etwas entgegenzusetzen: puren, ungeschliffenen Rock’n’Roll. Steile Melodien, breitbeinige Gitarrenriffs und ein Arsch voll Attitüde - das Quartett aus der Hauptstadt wird noch gehörig von sich hören lassen!



Pagan Hammer mit Frantic Disruption und Saxnot

Wo kreist der Hammer um die Weltenesche? In der Strangriede Stage lassen es Frantic Disruption und Saxnot für jede Schildmaid und Krieger richtig krachen! Also Mann oder Maus, was bist du?
Für 8 Euro bist du dabei!



Februar 2020


Freitag

07.02.2020

Beginn 21 Uhr

Eintritt 8/12 €

Imperial Tunfisch kommen aus Belgien.
Genauer gesagt aus dem Eupen, einem knapp 20.000 Seelen zählenden Ort in dem Teil des
Landes, in dem man auch die deutsche Sprache spricht. Die Band begann früh damit auch
Konzerte über ihre Landesgrenze hinaus zu spielen, Bandconteste zu gewinnen und kleinere
Touren zu fahren.
Wer sich mit der Musikszene Belgiens auskennt weiß, dass es dort mehr Künstler als Milow und
Triggerfinger gibt. Besonders die Indie-Szene hat einiges an Kreativität zu bieten. Imperial
Tunfisch fühlen sich musikalisch dort zuhause, wo Indie auf psychedelische Momente trifft,
Dynamik sich ins Unermessliche steigert und sich Töne als Ausdruck lebendiger Emotionen
manifestieren.
Psychedelic Indie-Rock, der melancholische Klänge mit elektronischen Samples paart. Neben
ruhigen und deepen Passagen stehen tighte Schlagzeugbeats und Basslines, die für Bewegung
sorgen. Der dynamische Livesound von Imperial Tunfisch speist sich aus subtil eingestreuten
Klangeffekten und hungriger Spielfreude.
Die vier Musiker, alle Anfang 20, haben vor Kurzem ihre EP “Army Of 17” veröffentlicht und
möchten diese bei europaweiten Konzerten ihren zukünftigen Fans vorstellen.


Freitag

07.02.2020

Beginn 21 Uhr

Eintritt 8/12€

snippet.upper.laser spielen Kickass Progressive / Post Rock, unverschämterweise kombiniert mit 80er Synth-Pop. Wer hier verschrobenes Nerd-Gefrickel erwartet, ist schief gewickelt. Zwar lassen ///snippet.upper.laser keinen Musikerwitz aus, aber bevor es jemand merkt, kommen sie mit der Keule und bringen alle Ärsche im Haus zum Beben.

Mitte 2018 starteten Chris (Gitarre) und Nik (Schlagzeug) mit einem Sequencer bewaffnet ihre unglaubliche Reise in die Welt der nie gehörten Konstellationen. Und nun geht’s los, von ///snippet.upper.laser auf in die Welt.


Samstag

08.02.2020

As You Left

Seit ihrer Gründung im Jahre 2013 haben sich AS YOU LEFT aus Hannover mittlerweile einen festen Namen in der Metalszene Norddeutschlands erspielt, in der sie vor allem durch ihrer unermüdlichen Liebe zu ihren brachialen Live-Shows bekannt sind.

AYL greifen auf klassische Metalelemente, progressive Rhythmen, mächtige Breakdowns und Einflüsse aus dem Black- & Death-Metal-Bereich zurück um neue Maßstäbe im Genre zu setzen.

Weiterentwicklung und stetig neue Herausforderungen im Songwiriting sind das A&O, weshalb ihre 2016er Debüt-EP den Geist des 2000er Metalcore atmet und auch gerne mal mit Death-Metal-Elementen spielt, wohingegen die aktuellen Songs sich aus jeglichen Szene-Korsetts befreien und sich durch absolute Spielfreude und Mut zu Neuem auszeichen, ohne dabei den “Hit” aus den Augen zu verlieren.

ARTEMIS RISING - seit 2013 tourt das junge Quintett der Nachwuchsmusiker durch Deutschlands Bühnen und bietet dem Publikum eine einzigartige Kombination aus energischem Post-Hardcore und einer Neuinterpretation klassischer Metalcore-Strukturen. „2007 heißt - sie wollen ihre Gitarrenriffs zurück“ trifft auf einen übergreifenden Genre-Mix aus moderner Coremusic.

Mit ihrem 2018 erschienenen Debütalbum „Ascension“ verfeinerte die Band ihren bisherigen Sound konsequent, indem sie die Songs selbst und das gesamte Album kontrastreicher gestaltete: Es wurde ruhiger, es wurde schwerer - es wurde einfacher, es wurde mehr technisch - es wurde eingängiger, es wurde unvorhersehbarer als bei jeder vorherigen Veröffentlichung.

Mit dem neuen Album und einem neuen Live-Show-Konzept ist ARTEMIS RISING bereit, sein Live-Publikum zu begeistern.

Maelføy from Ganderkesee play melodic post-hardcore with influences from punk and metalcore. Since the start of the band at the beginning of September 2017, the five-piece group has already played several dozens of gigs. Atmospheric clean guitars and hard riffs as well as the change of clean vocals and screams combine to a unique sound. A wide repertoire of songs is available for the sophisticated live performance. From quieter songs to explosive hardcore pieces - there is a high musical diversity in a Maelføy show. Fans get an impression on the EP "The World In Chains", which was released in September 2018. To enhance their musical portfolio they release their very first acoustic song "Lost With You" in July 2019 which has a singer-songerwriter vibe to it. “Lost With You" is followed in August 2019 by the song "Decay", recorded in a professional manner at Mega Blaster Recordings (Timo Bonner/Our Mirage).


Samstag
15.02.2020
Beginn 21 Uhr
Eintritt frei

L.A. Carbo

L.A. CARBO aus Hannover - tanzbarer Gitarrenrock und charmante Balladen mit Glauben

an das Wort - irgendwo zwischen Hedonie und Melancholie, zwischen S-Bahn und Meer.


Samstag

22.02.2020

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Selfmadeband

SELFMADEBAND
…ein klassisch besetztes Trio (Gitarre, Bass, Schlagzeug)
sucht nach etwas anderem im Genre der Rockmusik.
Puristisch unaufgeregt mit nicht immer glatten Arrangements.
Gefunden wurde ein eigener Sound, ein eigener interessanter Stil.
In dem ausschließlich selbst komponierten und produzierten
Songmaterial finden sich neben Rockelementen auch Anteile
von Blues, Jazz und vor allem ganz viel Groove.
Eingängige, mitreißende, tanzbare Songs mit zum Teil
humorvollen Texten in Deutsch und in englischer Sprache, die
auch einen gewissen Tiefgang nicht vermissen lassen.
Die Band bespielt neben den üblichen Musikbühnen und
Festivals auch gerne mal kleinere Locations wie Theater
–und Kleinkunstbühnen bis hin zu Cafés.
Dank des elektronischen Schlagzeuges ist es möglich
sich den verschiedenen örtlichen Gegebenheiten optimal
anzupassen um mit einer perfekten Lautstärke aufzutreten,
ohne dass bei kleineren Veranstaltungsorten eine Überforderung
der Gehörgänge zu befürchten wäre.


Samstag

29.02.2020

Beginn 20 Uhr

Eintritt 9 €

Metalschmiede präsentiert in der Strangriede Stage

Bloodstained Knife, Vail of Ignorance und Demoria

( Death Metal und Death`n`Roll vom feinsten)



Januar 2020


Samstag

04.01.20

Beginn 21 Uhr

Einritt 8 €

We Are Riot (Rock)

We Are Riot

Gitarrenriffs zwischen Blues- und Hardrock treffen auf eine Stimme wie ein Orkan. Unter dem Motto „Rock Ain’t Dead“ zeigt das Quintett mittlerweile auch überregional, dass Rockmusik noch lange nicht unter die Erde gehört. Besonders live bieten die fünf Vollblutmusiker dabei ein wahres Spektakel und wissen mit ihrer energiegeladenen Show zu überzeugen. We Are Riot nimmt euch mit: Schließt euch dem Aufstand an!

Let's start a riot!


Samstag

11.01.20

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Premium Spezial (Punkrock)

PremiumSpezial - Punkrock ohne Schnickschnack Hannovers Nordstadt!
Die Kapell in klassischer 3er-Besetzung manipuliert Euch mit Texten von
durchdachter Sinnlosigkeit, aber auch mit kritischen Gedankengängen.
Hauptsache Spaß am Krach und lecker Bier!


Samstag

11.01.20

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

The Deadlocks (Neo-Punk, Traktor-Rock)

The Deadlocks - Spannen den Bogen zwischen Neo-Punk und Traktorrock
und begeistern mit dadaistischen Texten sowie Anekdoten über den
täglichen Wahnsinn
.


Samstag

25.1.20

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei

Almost Frank (Punkrock, Indie, Post Grunge)

Almost Frank haben Hannover im Herzen und Punkrock im Blut. Ihre Mischung
aus Punkrock, Indie, Post Grunge, wasauchimmer geht in Ohr, Bein und Herz.
Rock’n’Roll mit hannoverscher Attitüde eben.
Nicht nur auf ihrem Debutalbum „The Kids Want Beer“ zeigen die fünf Franks
die volle Bandbreite ihres Könnens. Auch auf der Bühne geben Almost Frank
stets Vollgas und beweisen dem Publikum, dass die „Kings of Innocence“ so
einiges auf Lager haben.


Samstag

25.1.20

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei


Gazing Lights (Indie Grunge)

Wo Gazing Lights aus Hannover sind, bekommt ihr unverfälschten, ehrlichen Rock in Reinkultur! Unsere Heimat liegt in den musikalischen Schluchten zwischen Indie und Grunge. Hier entsteht unsere Musik, ein abwechslungsreicher Rock gewürzt mit einer Prise Melancholie – rau, laut, unangepasst.
Denny, Andreas, Kerstin und Jörg entführen euch an Westerngitarre, E-Gitarre, E-Bass und Schlagzeug in ihre musikalische Welt. Lasst euch mitreißen von emotionalen Melodien und immer mehr deutschen Texten, die etwas zu sagen haben


Samstag

25.1.20

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei




Goat (Garage Rock Blues)

Gøat
Bandgeschichte
2016 gegründet, stellte sich gleich heraus, dass wir uns einer
Mischung aus härterem Garage-Rock und warmen Blues Melodien
verschreiben würden. Durch jahrelange Band- und Bühnenerfahrung
konnten wir zielgerichtet und effektiv an unserem Stil und Material
arbeiten. Nach zahlreichen Auftritten in und um Berlin brachten wir
2018 unsere erste EP "welcome to the ranch!" raus. Motiviert davon,
auf der ersten EP die eigenen Songs verewigt zu sehen, entschieden
wir uns, im Sommer 2019 ins Tonstudio zu gehen und weitere Lieder
aufzunehmen. Aus diesen Aufnahmen ist unsere zweite EP “II”
entstanden, welche wir im November 2019 veröffentlicht haben.
Weiterhin stehen für uns aber Liveshows im Vordergrund, bei denen
wir unseren Rock dem Publikum um die Ohren hauen!


Dezember 2019



Sa 07.12.19

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei

Paralies       (Pop-Punk Punk-Rock)

 Paralies, das sind vier Jungs aus Hannover, die sich 2018 übers Internet kennengelernt und dann in einen Bunker eingeschlossen haben, um eigene Songs zu performen. Jetzt sind sie auf dem Weg, mit ihrem Pop-Punk und Punk-Rock dem alltäglichen Stress den Kampf anzusagen und die Welt unsicher   zu machen.



Sa 07.12.19

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei

Siles Verge (Alternative Rock)

Siles Verge ist eine aus fünf Studenten bestehende Alternative Rock-Band aus Hannover. Gegründet wurde sie im Dezember 2017 von Henrik (Gitarre) und Lisa (Gesang). Die ersten Songs, “Actions Speak Louder” und “Autumn”, haben die beiden zusammen geschrieben und bei Henrik im Homestudio        aufgenommen.
Kurz darauf stießen Erika (Klavier/Synths und  Backgroundgesang) und Noah (Bass) dazu. Zu viert wurde dann an neuen Songs gebastelt, sodass bald ein halbstündiges Set entstand, das sie bereits auf Proberaumkonzerten aufgeführt haben. Das Songmaterial reicht von akustischen Balladen zu Pop-Punk-Songs. Einflüsse für die Band sind unter anderem Linkin Park, Panic! At The Disco, Paramore, The Rasmus und Tool.
 Im Dezember komplettierte der Drummer Lorenz endlich die Band. Der erste öffentliche Auftritt auf der Fête de la Musique 2019 kam bei den Fans gut an. Außerdem wurden die beiden Songs “I Can’t Tell” und “What Lies Ahead” auf Youtube veröffentlicht.

Jetzt freut sich Siles Verge auf weitere Auftritte in 2019.



Sa 07.12.19

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei

The Black Bush Eagles (Rock)
          The Black Bush Eagles sind eine Rockband aus Hannover.
          
Der Name setzt sich aus Black Sabbath, Kate Bush und den Eagles zusammen, welche u.a. die Haupteinflüsse unseres Songwriters Detlef sind. Wir fühlen uns also in verschiedenen  Facetten des Rock zu Hause. Wer mal reinhören möchte, kann dies auf https://tbbe.bandcamp.com/  tun. Von Rockszene wurde die Stilrichtung als  "Psychedelic-Folk-Rock" beschrieben.
 TBBE wurden von unserem Rhythmus-Gitarristen Detlef zusammen  mit Olaf, dem Bassisten, Ende 2013 gegründet.
 Die jetzige Formation besteht aus Olaf Gallus (Bass), Sabine Ludwig (Gesang), Raimund Völker (Schlagzeug), Tim Gerber (Lead-Gitarre) und Detlef Zimmermann (Gitarre).
           
 Die Band hat Ende 2016 eine CD rausgebracht "Peacemakers" und bis heute diverse Live-Auftritte absolviert.


Freitag 13.12.19

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Run, Melos (Pop-Punk)

"Run,  Melos! aus Hildesheim und Hannover stehen für aufgeregten Pop-Punk in der Tradition von Bands wie Set Your Goals, Four Year Strong und Man Overboard. Das 2011 gegründete Quintett versucht in seinen Songs, eine gute Portion Tempo mit möglichst eingängigen Melodien zu kombinieren. Run, Melos! haben bisher fünf EPs  veröffentlicht und stehen nach Umbesetzungen an Gitarre und Gesang in der Strangriede Stage erstmals seit 2017 wieder auf einer Bühne."


Freitag 13.12.19

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Packstation (Punk)

"Packstation ist eine junge Punkband, die sich erst im Jahre 2018 in Hannover gegründet hat.      

Mit 2 Gitarren, Bass, Drums und 3 Vocals macht die Band ordentlich Druck und lädt mit ihren deutschen Texten zum Mitsingen ein.      

Dabei verarbeitet die Band in ihren Songs aktuelle Probleme   (Smartphoneterror, GEZ-Beiträge, Ellenbogengesellschaft) mit denen sich jeder identifizieren kann. So schafft es die Band eine breite     Masse an Hörern zu erreichen."


Samstag

28.12.2019

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Punch Drunk Poets (Pop, Folk, Rock)

Reine Bambule für das Ohr! Punch Drunk Poets sind eine Band aus Paderborn, Köln und Münster. Eine Melange aus Melancholie, Mundharmonika, Gitarren, Drums, Bass, und

Gesang. Wir sind der Soundtrack zu deinem ersten Date...und zu deinem letzten, für den ersten Atemzug nach dem Aufstehen und die Kippe danach, für Autofahrten im Regen und

nackte Füße auf heißem Sommerasphalt, zum Torkeln und Tanzen in den Gassen deines Heimathafens und dem Liebesbrief an der letzten Litfaßsäule – irgendwo zwischen Pop, Folk und

Rock. Kurz: Zwischen Proleten und Poeten.

Nach zwei EPs und deutschlandweiten Touren kommt 2020 das erste Studioalbum.

Ob große Auftritte beim AStA-Festival, JuWi-Fest, Taubertal und Anti-Pegida-Demo, oder Straßenmusik in irgendeiner Kleinstadt, im WG-Wohnzimmer oder intimes Ambiente im

Vorstadtclub – es geht nur darum die Menschen zu berühren. „Wenn das nicht zählt, was dann?


November 2019



Fr 08.11.2019

Beginn 21 Uhr

Eintritt 6 €

 Bucketlist & Athorn (Metal)

Bucketlist – eine Liste mit Dingen, Erfahrungen und Erlebnissen, die du noch in deinem Leben machen willst, bevor du das Zeitliche segnest.

An genau diesen Gedanken knüpft die gleichnamige Band aus Braunschweig an. In einer Mischung aus hartem Rock, energiereichen Metal und stimmungsvollen Powerballaden erschafft die Band einen musikalischen Spannungsbogen, der so abwechslungsreich ist wie das Leben selbst. Inspiriert durch bisherige Erfahrungen und tollkühnen Plänen für die Zukunft versucht die Band, den Moment des Aufbruchs in ihrer Musik einzufangen. Angst, Zweifel aber auch Kampfeswille, Mut und Leidenschaft bestimmen die eingängigen Texte, die mit Melodie, Härte und viel Gefühl in die Songs eingewebt wurden.

Die Anfänge der Band gehen auf das Jahr 2014 zurück, als vier der jetzigen Bandmitglieder nach neuen musikalischen Herausforderungen suchten. Nach einem kreativen halben Jahr voller Songwriting und Ideenaustausch entstand aus dem Proberaumprojekt schließlich die Band Bucketlist. In den Folgejahren wurden einige regionale Auftritte gespielt und Bühnen unsicher gemacht.

Nach einer Findungsphase Anfang 2017 formierte sich die jetzige Besetzung von Bucketlist. Mit neuem Zusammenhalt und noch stärkerer Entschlossenheit trägt die Band seitdem ihre Musik in die Welt hinaus. Zahlreiche unvergessliche Auftritte, viel positive Publikumsresonanz und neue spannende Songs bestimmen von da an das Geschehen.

Im Herbst 2018 entschloss sich die Band diese Erlebnisse in einem Album festzuhalten, das im Herbst 2019 erscheint und mit einer Tour durch Nord-Deutschland gebührend gefeiert wird.


Athorn

Was passiert, wenn sich fünf Musiker zu einer Band formieren, die unterschiedlichste musikalische Vorlieben mitbringen? Entweder schlagen sie sich gegenseitig die Köpfe ein oder sie schmeißen sämtliche Einflüsse zusammen und kreieren einen ganz neuen Stil!

2008 wird ATHORN in Hannover gegründet. Die Bandmitglieder sind allesamt erfahrene Musiker und verstehen sich trotz unterschiedlicher musikalischer Backgrounds hervorragend. Die Richtung? Metal ohne Scheuklappen! Was gefällt, ist erlaubt! Das Resultat ist eine Mischung aus groovenden Rhythmen, knallenden Riffs, anspruchsvollen Songstrukturen und mitreißender Gitarrenarbeit, die an eine moderne, weiterentwickelte Version alter Sanctuary oder Nevermore erinnern lässt. Die Musik von ATHORN ist professionell, versiert, frisch und energiegeladen zugleich.

Im September 2009 erscheint mit “Livable Hatred” eine erste EP in Eigenproduktion. Diese sorgt innerhalb der Metalszene für so viel Aufmerksamkeit, dass daraus ein Plattenvertrag mit AFM Records entwächst.

Am 17. September 2010 erscheint mit “Phobia” das offizielle Debüt der Band über AFM Records. Auch bei dieser Veröffentlichung überschlägt sich die weltweite Fachpresse.

"ATHORN sind auf dem Sprung, eine der größten deutschen Bands zu werden." Schreibt metal.de und Kollege Hansi Kürsch von Blind Guardian adelt das Debüt mit der Höchstpunktzahl und den Worten: "Alle Achtung – das ist die volle Breitseite."

So viel Lob setzt die Messlatte für ein Folgealbum extrem hoch an. In der folgenden Zeit arbeitet ATHORN neben Konzerten und Festivalauftritten in ganz Deutschland intensiv an dem Konzeptalbum "Necropolis" und einem sehr aufwändigen Musikvideo. Mit der Veröffentlichung im Jahr 2016 wird die Band sich endgültig ihren Platz an der Spitze der Metalszene zementieren.


Sa 09.11.19

Beginn 20 Uhr

Eintritt frei

Chronicles (Hardcore Punk)

CHRONICLES EP RELEASESHOW w/ Slam Harder & With A Mind

Am 25.10.19 veröffentlichen CHRONICLES mit "No Authority" ihre erste EP auf Dedication Records. Das muss natürlich gefeiert werden!

Am Samstag den 09.11.19 findet deshalb in der Strangriede Stage in der Nordstadt eine kleine, aber feine Releaseshow statt. Die CD gibt es dort natürlich auch zu kaufen. Zur Verstärkung haben sie sich mit SLAM HARDER und WITH A MIND 2 Bands dazugeholt, die bereits mit Bands wie Lifesick, Punishable Act, Miozän, Wolf Down oder Harley Cro-Mags Flanagan gespielt haben. Es wird also ein lauter Abend mit 3 knackigen Hardcore-Sets im familiären Kreise. Kommt vorbei und stoßt mit den Jungs an, die erste Platte muss gebührend empfangen werden! LSHC4LIFE!

SLAM HARDER

CHRONICLES

With A Mind


Fr15.11.19

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Meilentaucher Rock-Pop

Ein buntes Meer aus Energie und Leidenschaft
Musik ist eine Reflexion der Zeit, in der sie entsteht – für MEILENTAUCHER ist sie auch ein Spiegelbild der Emotionen. Sie sind massentauglich, verlieren aber nicht ihre Individualität. Ihre Songs verkörpern die Perspektive ihrer eigenen Generation, ihr erfrischend optimistischer Sound verbindet eingängige Melodien und energiegeladenen Pop-Rock mit ausgiebiger Spielfreude und ist absolut tanzbar - jung, kreativ und authentisch.
Hendrik Schumacher (Vocals, Guitars), Julian Marz (Drums, Vocals), Sebastian Mayer (Guitars, Vocals) und Jannis Klettke (Bass) sammelten gemeinsam wertvolle Erfahrungen und gewannen auf ihrem bisherigen Weg viele Fans auch weitab ihrer Heimatstadt Hoya in Niedersachsen. Nach nationalen Erfolgen im SchoolJam-Musikwettbewerb, erschien 2017 ihre erste EP „W.I.R”. Es folgten Support-Konzerte für deutschlandweit bekannte Größen, darunter auch „The Voice”-Juror Henning Wehland. Die Nachwuchsmusiker überraschten mit einem inklusiven musikpädagogischen Projekt zum Song „Wir alle sind Künstler” in Zusammenarbeit mit der Lebenshilfe sowie einem Fernsehauftritt im Rahmen des „Welcome to Europe” im Europa-Park Rust.
Mit dem für 2020 geplanten Debut-Album wollen MEILENTAUCHER die Bühnen in ein buntes Meer aus Energie und Leidenschaft verwandeln und das Publikum tiefer als je zuvor in ihren Bann ziehen.


Sa 23.11.19

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Björn Hahne 

Björn Hahne ist ein bühnenerfahrener Sänger und Gitarrist. Bereits
seit vielen Jahren bestreitet er als Profimusiker mit seinem Irish
Folk -Projekt Whiskey&Rye sowie als Solokünstler unzählige
Auftritte in Irish Pubs, bei Kulturveranstaltungen und vor großem
Publikum bei Massenevents wie Stadtfesten und anderen Open-
Air-Veranstaltungen. Er überzeugt durch seine markante Stimme,
sein ausgewogenes Gitarrenspiel und nicht zuletzt durch seine
professionelle Performance.
Nebenbei begann er, selbst Songs zu schreiben und Musik zu
komponieren.

Mit seinem Debütalbum „Schatten“ liefert er eine gelungene
Mischung aus treibenden Ohrwürmern und gefühlvollen Balladen.
Kräftig gestrummte Westerngitarren wechseln sich mit warmer
Jazzgitarre ab, ein Schuss Overdrive, eine Bluesharp - in
Kombination mir seiner unverwechselbaren, farbenreichen
Stimme entsteht eine einzigartige Mischung, die sowohl Fans von
Akustikpop begeistern wird als auch Freunde der guten alten
Rockmusik.
„Schatten“ vermischt Elemente aus Folk, Indy-Rock, Deutschpop
und Soul. In seinen poetischen Songs singt Björn über Liebe,
zerbrochene Beziehungen und Freundschaft. Über Trauer und
Verlust genau so wie über das Nachvorneschauen. Die Lieder
holen den Hörer ab, möchten stets aber auch das sprichwörtliche
Licht am Ende des Tunnels sein.


Oktober 2019



Do 03.10.19

Beginn 21 Uhr

Cafe Glocksee

Eintritt 14 € zzgl VVK

Abendkasse 17 €

Hands Off Gretel Punk im Cafe Glocksee

BIO
Formed in 2015 in South Yorkshire when front woman Lauren Tate stuck two-fingers up to the repressive school environment that trapped her and dropped out, the 16-year-old self-confessed misfit wasted no time in finding an outlet to channel every bit of the alienation and despair experienced within those concrete walls into something cathartic and creative. And Hands Off Gretel was born.

Fiercely independent, Hands Off Gretel self-produce and control every aspect of the sound and image. Their loyal and passionate fan base has grown organically from years of work, interacting daily with fans on social media, creating art, videos and merchandise, building not just a band, but a brand with a very clear identity. A hugely successful Pledge Music campaign to fund the album hit 100% of their goal in less than 24 hours, combined with funding from the PRS Foundation through the Emerging Artist Fund saw Hands Off Gretel fully able to bring the sounds in their heads to life.

Over the past 3 years the band have played over100 UK headline dates, toured Germany and played major festivals, including, Rebellion Festival, The Great British Alternative Festival, Isle of Wight, Amplified Festivals Download and Camden Rocks festival.  They have built themselves a solid reputation for their live shows, which are as visually compelling as they are musically, with Tate like an ever-evolving chameleon, you’re never quite sure what you are going to get. Tastemakers 'This Feeling' have put their band into the 'Big in 2019' Campaign, with a series of dates planned in April.

Preis 12 € 




Fr. 04.10.2019

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei


My Little Rabbit  (Blues, Psychedelic Rock, Sixties Pop)

MY LITTLE WHITE RABBIT wurde gegründet in einem trockenen Flussbett in der Mojave
Desert, als sich die Musiker um Sängerin und Songschreiberin Rike Pfeiffer, Bassist Jan Bela
und Drummer Hajo Schüler zufällig beim Pilzesammeln kennenlernten.
Im Universum MY LITTLE WHITE RABBIT treffen fuzzige Gitarrenriffs auf ein altes Mellotron,
über einer schweren Gitarrenwand schweben indisch angehauchte Melodien und sphärische
Chorgesänge bringen den Hörer mit feingeschliffenen Popsongs zurück in die aufkeimende
Psychedelic-Ära der späten Sechzigerjahre.
MY LITTLE WHITE RABBIT brauen uns einen Zaubertrank, in dem Blues, Psychedelic Rock
und Sixties Pop von Vorbildern wie LED ZEPPELIN, KULA SHAKER und TAME IMPALA
zusammentreffen.
Live spielten MY LITTLE WHITE RABBIT u.a. Supportshows für THE ASTEROIDS GALAXY
TOUR, THE FLYING EYES, DEWOLFF und BIRTH OF JOY.


Sa 12.10.19

21 Uhr

Eintritt frei

Queen of Distortion Metal

Queen of Distortion, founded in 2018 by 5 former Members of bands who already got in touch with stages across Europe and south America, is a female fronted metal band from Germany who's genre is somewhat characterized by a portion of different rock but mostly metal genres. The over all construct of their music is native to true metal influences with some odd progressive cross elements and reaches to melodic guitar work like you would find in power and melodic metal.

Who is the Queen?
Queen of Distortion is a good remarkable name for the band. On one hand, “Distortion” is a vocal technique, that is practiced and well presented by their female lead singer Chris and then there is “The Queen” as a fictive Character of a story that is continued from album to album. The story is only available within the booklets of their records, an introduction to it will be released in 2019 on their website. This is somehow a cue to people who don't buy full albums anymore. Since the band is female fronted with a rough and assertive voice, the Queen of Distortion leaves no unfulfilled wishes to heavy metal enthusiasts. The classic lineup of Vocals, Drums, Bass and 2 Guitars is almost perfect to handle a wide spectrum of influences. Accentuated drum and bass lines and the heavy guitar riffing during strophes and choruses bring their music to a point where music is going to be fun for their audience.

The over all experience of the band can be described with over 2000 shows, audience from 10 up to 35.000, they are studio, live, touring, support, headliner, jingle and interview safe and have more than 20 albums and EP's recorded. The band is also able to play their shows with just one of their guitarist, which then brings a different but pleasant touch to them. Queen of Distortion would declare them selves as a "bare metal band" but their different influences are more than noticeable[LH1]  through all of their tracks.

 


Sa 19.10.19

21 Uhr

8 € VVK

12 AK

Black As Chalk (Indie | Göttingen):

Rustikal und sinnlich. Reduziert und spooky. Rasend und luzide. Black As Chalk ringen ihren Seelen, ihren Instrumenten und den von Fachwerk durchsetzten Nieselregengassen ihrer uralten Stadt Göttingen einen Sound ab, der die scheppernde Wucht des Noiserock mit der atmosphärischen Poesie ursprünglicher Indie-Ästhetik verbindet. Zeitlose Melodien verbergen sich im scheinbaren Durcheinander der Garage. Vielseitigste Kompositionen schlagen ihre Wurzeln in die Rockgeschichte und greifen mit ihren Zweigen nur in beste Nachbarschaft. „Indie-Rock machen viele - aber nur wenige machen es so gut“ schreibt das Visions Magazin über die Göttinger. Man muss sie lieben, darf sie hassen. Ignorieren unmöglich. 



Fr 25.10.19

21 Uhr

Eintritt frei

Bender:Zinnke

Guitarvoice Fabian Bender - Gitarre   Sven-Arne Zinnke - Gesang

Die beiden Musiker Fabian Bender und Sven-Arne Zinnke lernten sich während ihres Studiums an der Musikhochschule Hannover kennen. In dieser Zeit gründeten sie das Duo Guitarvoice. Nur mit Gitarre und Stimme interpretieren sie zeitlose Klassiker der Rock- und Popgeschichte neu. Songs von Elton John, Sting oder den Bee Gees sorgen für einen stimmungsvollen Abend. 


kurzfristig statt Turning Point (wegen Krankheitsausfall)





September 2019




Sa.07.09.19

21 Uhr

Eintritt frei

That's Why Rock

JUNG.DYNAMISCH.ROCKIGWennTHAT’S WHYauf der Bühne stehen, brennt die Luft. Mit ihrer einzigartigenRockshow begeistern die vier Jungs aus Hannover jedes Publikum.Das nächsteGitarrensolomal eben von der Bühne auf den Tresen der Barverlegen? Kein Problem.Texte, die zum Mitsingen, klatschen und tanzen anregen?Sind immer dabei.Partyon stage und davor? Programmiert!DerMusikstilist eindeutig: PurerRock! Die Songs klingen frisch und modern,obwohl der Einfluss der letzten 50 Jahre in jedem Ton steckt. Tradition trifft Moderne.Seit derGründung 2008hat die Band angesagte Bühnen wie das KulturzentrumFaust in Hannover, die Live Music Hall in Köln, das Logo in Hamburg, oder das AstraKulturhaus in Berlin gerockt




 


Chrome Division Heavy Metal



vonder Band abgesagt:
Dear Chrome fans, bookers and promoters. We are sad, and terrible sorry to inform that due to some unforeseen circumstances we have to cancel our upcoming tour. We sincerely apologize for any inconvenience this may cause. We promise, we will be back!


Sa 21.09.19

Beginn 21 Uhr

Eintritt frei

Carlini, Dodo Leo & Martin...
...entstand aus der Idee der drei namensgebenden Künstlern, sich zusammen zu rotten, um bleibenden Eindruck zu hinterlassen. Ihre Musik ist schier grenzenlos vielseitig und ihre Show voller Geschichten uns Spontanitäten ist eine mitreißende Hommage an das Leben.
Dabei spielen sie sich durch die bunte Vielzahl ihrer Instrumente, und schaffen so auch ein immer wieder überaschendes und stetig wechselndes Klangbild.
Wie gut das funktioniert haben sie auf ihren bisher drei Alben und vier Tourneen durch Deutschland, Tschechien, Österreich, der Schweiz und den Niederlanden unter Beweis gestellt.
Mit dem im Oktober 2018 erschienenen Album »42nd Thunder Road« macht sich das Trio auch 2019 wieder auf, ferne und auch nicht so ferne Galaxien zu beglücken. Im Mai auf der »42nd Thunder Road – Kujambel Tour Nord« und im September auf der »– Kujambel Tour Süd«.
Denn, die Wege sind noch weit, und in Sachen Völkerverständigung ist noch eine Menge zu tun.

Carlini, Dodo Leo & Martin sind schon unterwegs...


August 2019



Fr 9.8.2019
Rockabilly Abend

Einritt 10 €

Ike and The Capers , Cherry Casino and The Gamblers,  The Round Up Boys



Ike and The Capers

Capers Bandstory

Ike and the Capers came together in 1994 and originally played as a trio with two guitars and bass - fiddle.

In the summer of 1994 the guys took the chance to do recordings in a berlin - based studio.When listening to the playbacks they decided to have a drummer in the band. They hired Tina Passberg because they knew that she played drums since she was a kid. With the line-up complete they started to improve way faster just because of the fact that the sound became more catchy and it was easier to keep the rhythm and feel.

In may 1995 they left the town for their first national show with Crazy Cavan in Bremen and they soon signed a record deal with Part-Records , Germany. The Debut-album ´Loud and Silent´ became a huge sucsess all over europe and took them to almost all european countries such as Austria, Switzerland, Italy, Belgium and Spain. In 1997 they appeared at the HEMSBY-Rock and Roll festival as well as the ROCKABILLY-RAVE promoting both their new EP ´I´m not shy to do´ on Part-Records and their second Longplayer on SFAX-Records, Spain. In june 1998 they entered the TAIL - Studios in Jonköping, Sweden to record another album called ´Four Alley Cats´ then took off for a four week US-tour over California, Washington, Colorado, Nevada and Arizona.
In 2000 the recording work continued and TAIL released the fourth Longplayer ´Hello there´. The band went on to perform on festivals in Germany, France and at the GREENBAY ROCKIN´50s FEST, Greenbay, Wisconsin USA in july 2002.

Soon after that they teamed up with RHYTHM BOMB RECORDS and the label released the CD "JUKEBOX FAVORITES" in 2006.

Nowadays, the boys play again as a trio, the way they started... Thassa A Hit, Mama!



Cherry Casino and The Gamblers

Die Band spielt klassischen Rock And Roll der 50er Jahre.

Cherry Casino and the Gamblers machten ihren ersten Auftritt im August 2002 und haben sich seitdem einen exzellenten Ruf in der Rock and Roll Szene weltweit erspielt. Die Band spielte auf Festivals wie dem RHYTHM RIOT und ROCKABILLY RAVE in England, GREAT SHAKIN´ FEVER in Portugal, GREEN BAY ROCKIN´50´s FEST und VIVA LAS VEGAS in USA, GET RHYTHM FESTIVAL und SUMMER JAMBOREE in Italien, ROCKABILLY BOMBARDEMENT in Österreich, um einige zu nennen.



The Round Up Boys

Die Round up Boys wurden 1996 gegründet und stammen aus Berlin/Deutschland.

Nach der erstenTonträgerveröffentlichung im Jahre 1998, der EP ‘SOMETHING FOR EVERYONE’ auf dem Berliner Label FAVOURITE RECORDS ging es steil bergauf, die Band erfreute sich rasch steigender Beliebtheit und absolvierte bereits 1999 Auftritte auf internationalen Bühnen, zum Beispiel den berühmten Hemsby - Weekender (UK), Rockabilly Rave (UK) und darüber hinaus ausgedehnte Touren über Skandinavien, Schweiz, Niederlande oder Spanien.

Neben der erfolgreichen Realisierung der eigenen Studioprojekte machte sich die Band auch einen Namen als als äusserst gefragte Begleitband, sowohl für Studioaufnahmen als auch für Live - Auftritte. Besonders erwähnenswert ist hier die Arbeit mit Rayburn Anthony (USA), Carl Mann (USA), Huelyn Duvall (USA), Charlie Gracie (USA) und Wanda Jackson (USA).

Seit nunmehr 20 Jahren stehen die Round Up Boys für den authentischen Sound der 1950er Jahre, treffsicher in der Erscheinung und klanggetreu in der Ausführung.





Freitag

02.08.19

21 Uhr

Circus Rhapsody

Zirkusabend mit Zuckerwatte!
Bei der Berliner Akkordeon-Punkband kommt man aus dem Staunen nicht mehr heraus. Neben einem Repertoire von wildem 50er-Jahre-Rock'n'Roll über Ska bis Melodicpunk erwartet uns ein jonglierender Schlagzeuger, ein kletternder Akkordeonspieler und jede Menge gratis Zuckerwatte für die nötige Tanzenergie.
2016 feiern Circus Rhapsody ihr dreihundertstes Konzert. Dabei standen schon Auftritte mit Bands wie Ignite, Montreal, Feine Sahne Fischfilet, Mutabor, Turbostaat, Wednesday 13, The Kooks, Dritte Wahl, Nekromantix und Jaya the Cat auf dem Programm. Ob Fußgängerzone, kleine Clubs oder große Hallen - die vier freundlichen Rocker machen in jeder Location ihre ganz eigene, frenetische Show.
2013 erschien das Debütalbum "Pacific Playland". Das aktuelle Album "Telling Horror Stories" steht seit November 2015 in den Läden - in Europa über das Berliner Label "Springstoff" und in Mexiko über "Living Dead Records". Es zeigt mit 21 vielseitigen Titeln, dass die Berliner musikalisch einiges zu bieten haben.



Strangriedefest 2019 (Veranstalter Engelbosteler Damm Nordstadt e.V.



Freitag 30.8.2019



High Fidelity

Der Sound von High Fidelity Git/Voc (Tom Wisniewski), Akk-Git, E-Git/Back.Voc (Moe Haak), Bass (Nils Meyer ), Drums (Sven Braun) bewegt sich zwischen Blues, Folk, Americana aber auch Pop und ist geprägt durch die Liebe der Musiker zu einfachen, melodischen Songs mit einer Prise Westcoast-Sound der 70er Jahre.
Der Begründer der Band Tom Wisniewski, der unter anderem mit Kneeless Moose in den vergangenen Jahren in der Bluesszene in Erscheinung getreten ist, reaktiviert zusammen mit seinem Kumpel Moritz Haak die damals in der Schule entstandene Band. Neben der langen Freundschaft verbindet sie die Leidenschaft zu handgemachter Gitarrenmusik. Etliche nächtliche Songwriting-Sessions in WG-Küchen oder an Frankreich's Stränden haben ihren Eindruck auf die Kompositionen hinterlassen. Neben essentiellen Themen, wie der heimlichen Schulschwärmerei in Miss Sixty, geht es aber auch um das Leben als junger Erwachsener in einer Welt voller Seltsamkeiten und Brüche wie im Song Young and on the Way. Einflüsse lassen sich vor allem bei Künstlern wie Bob Dylan, Jimi Hendrix den Beatles aber auch CSNY und America ausmachen. Einen ebenfalls großen Eindruck haben die MTV-Unplugged Reihen mit NIRVANA und Alice in Chains sowie die Skandinavier Bigbang hinterlassen. Auftritte unter anderem in der Glocksee als Vorband für Black River Delta aus Schweden aber auch Performances bei Wohnzimmerkonzerten zeigen die Vielseitigkeit dieser Band auf, die es versteht durch eingängige Songs zu überzeugen.



NIKKI PUPPET

Purer Rock´n´Roll !

Nicky Gronewold an den Vocals, Regine Hellmann am Bass, Christos Mamalitsidis

an der Gitarre und Kai Paulmann an den Drums.

Am 30.10.2015 haben NIKKI PUPPET ihr Album DISCO INFERNO über das

Label 7hard/membran weltweit veröffentlicht.

Am 13. Mai 2016 erschien der Re-Release von ihrem Debütalbum PUPPET ON A STRING

inklusive dem Unplugged-Song DESTROY als Bonus-Track über das Label 7hard.

Produziert hat PUPPET ON A STRING wie auch DISCO INFERNO niemand Geringeres als

Herman Frank (Accept/Victory) im Arena 20 Recording Studio in Hannover.

Momentan arbeiten NIKKI PUPPET an ihrem 6. Studio-Album!

Zur History:

Nach ihrem vielgelobten Debütalbum „PUPPET ON A STRING“ (Nov. 2005) erscheint ein

gutes Jahr später ihr zweiter Silberling „MILITANT MOTHER“ (Feb. 2007). Er wurde, wie auch

„POWER SEEKER“ (Sept. 2008), vom Rock-Urgestein HERMAN FRANK, langjähriger Produzent

und erfolgreicher Gitarrist unter anderem bei Bands wie VICTORY, Panzer und ACCEPT,

im ARENA 20 Recording-Studio in Hannover produziert.

„TO BE YOURSELF“ (Nov. 2011) wurde von ACE, Produzent und Gitarrist der international

erfolgreichen Band SKUNK ANANSIE, im Institut für Wohlklangforschung in Hannover, produziert.

Support-Touren mit der MSG MICHAEL SCHENKER GROUP, VICTORY, MOB RULES, ROSE

TATTOO, CRUCIFIED BARBARA, OHRENFEINDT, TEN YEARS AFTER und JANE führten die

Band erfolgreich durch ganz Europa und wie beim WACKEN OPEN AIR, ROCK HARZ OPEN

AIR, ROCK IM TORF und dem Fährmannsfest auf die großen Festival-Bühnen der Republik.




Drowning Deep

Drowning Deep, im aktuellen, kompletten Line-Up seit Anfang 2017, ordnen sich im Metal ein und bedienen

sich verschiedenster Elemente diverser Sub-Genres von Gothic Rock über Melodic Death bis hin zu Thrash

Metal. Die ersten Aufnahmen stehen bereit und als Vollblutmusiker mit Bühnenerfahrung brennen Sie darauf,

live die Clubs zu rocken!



Banana Roadkill

Banana Roadkill: ein kontrastierendes Alternative-Rock-Duo mit mehrdimensionalen, englischsprachigen Songs.


Instrumentiert durch Gitarre, Schlagzeug und elektronische Loops und Synthesizer-Sounds liefert die Band ein Soundgewitter, welches schnell vergessen lässt, dass man es mit nur zwei Musikern zu tun hat.

Nachdenklichem, sensibel ironischem Songwriting folgen druckvolle Instrumentalparts, die das Herz der emotionsgeladenen Eigenkompositionen bilden und ihrer charismatischen live-Umsetzung einen explosiven Charakter verleihen.


Mit ihrem Debüt „A Quiet Conversation“ geben Banana Roadkill unausgesprochenen und aufgestauten Gedanken Gestalt. 10 Songs über innere Konflikte, gescheiterte Kommunikation und Selbstzweifel. Kontraste und Widersprüche zwischen brachialem Klang und stiller Akzeptanz.

Im Januar 2019 folgte SHELTER.



Nitrogods

Schluss mit endlosen Studiotricksereien, mit Sound-Samples, künstlich auf Spur gebrachten
Schlagzeugparts und Computer-gesteuerten Korrekturen suboptimaler Leadgesänge. Die Zeit ist
reif für eine Rückbesinnung auf die wahren Werte der Rockmusik, also auf Ehrlichkeit,
handwerkliches Können und echtes Herzblut. Kurz um: Die Zeit ist reif für Nitrogods! Das
Motto dieses spektakulären neuen Rocktrios: Drei Mann, drei Ecken und No Bullshit Rock´n`
Roll!
Der breiten Öffentlichkeit mag die Band noch unbekannt sein, ihre drei Mitglieder indes sind
namhafte Musiker mit illustrer Vorgeschichte. Gitarrist Henny Wolter gründete 1988
Thunderhead, spielte viele Jahre bei Primal Fear beziehungsweise Sinner und war Teil der Rockmeets-
Classic-Tourneeband. Schlagzeuger Klaus Sperling (Freedom Call) gehörte lange Zeit
ebenfalls zu Primal Fear. Im Epizentrum des Nitrogods-Klangbebens steht ein in jeder Hinsicht
imposantes Schwergewicht: Oimel Larcher, ein Bär von Musiker, dessen Bass-Spiel reine Kraft
verkörpert und in dessen Kehle sich die ungezählten Liter an Bier und Whiskey unüberhörbar
verdient machen. „Ich wollte endlich wieder die Musik spielen, die ich selbst liebe“, sagt Henny
Wolter, „und so etwas geht nur mit seinen besten Kumpels.“
Wolter und seine beiden Bandkollegen schmieden ihren Rock´n`Roll genauso, wie er einst von
seinen Erfindern gedacht war: laut, zügellos, dreckig, aggressiv und nicht immer schön. Die
zwölf Songs auf ihrem selbstbetitelten Debütalbum (VÖ: 24. Februar 2012 über
Steamhammer/SPV) dokumentieren eine konsequente Haltung und Offenheit. „Wir haben uns so
manchen Frust über die Auswüchse vieler heutiger Rock- und Metal-Produktionen von der Seele
geschrieben“, gesteht Wolter, „einige Texte tragen unverkennbar autobiographische Züge.“
Beispiele gefällig? In ´Licence To Play Loud` geht es um das wahre Leben on the road, wenn
schlechtes Essen, notorischer Schlafmangel und körperliche Grenzerfahrungen zum
Musikerleben unabwendbar dazugehören. Und ´Lypsynch Stars` ist all jenen Sängern gewidmet,
die sich technischer Hilfsmittel bedienen, um die eigenen Unzulänglichkeiten zu kaschieren. Bei
Nitrogods dagegen ist alles echt, auch die bewusst erdige Produktion.
Natürlich findet man hier Querverweise auf diverse Rockklassiker. Als Eckpfeiler seien
Motörhead, Rose Tattoo, ZZ Top oder auch Status Quo genannt. Doch Nitrogods kupfern nicht
einfach stumpf ab, sondern greifen den Geist jener Bands wieder auf und führen ihn mit eigener
Handschrift weiter. Wäre es anders, hätten die beiden Gaststars Dan McCafferty (Nazareth) und
´Fast` Eddie Clarke (Motörhead) für Wolter & Co. garantiert nicht zur Verfügung gestanden.
„Dan war mein liebster Kollege auf der Rock-meets-Classic-Tour“, erklärt Wolter, „an einer
Hotelbar und im alkoholisierten Zustand habe ich ihm das Versprechen abgerungen, dass er auf
dem Debütalbum meiner neuen Band singt. Dan meinte: Wenn mir die Sache gefällt singe ich
für dich sogar umsonst, wenn nicht, singe ich gar nicht.“ In ´Whiskey Wonderland` erkennt man,
wie sehr McCafferty die Sache gefällt. Und auch Eddie Clarke ließ sich nicht lange bitten: Sein
WahWah-Solo in ´Wasted In Berlin` ist klassischer Rock´n`Roll in Perfektion!
Es ist also opulent angerichtet: Fürs Nitrogods-Debüt braucht man weder Abitur noch eine
akademische Ausbildung, hier regieren ausschließlich Energie, Dynamik und der pure Rock´n`
Roll. Drei Attribute, die zwingend notwendig auch nach entsprechenden Bühnenshows rufen.
Also Augen und Ohren auf, wenn die Band im Anschluss an die Albumveröffentlichung im
Februar 2012 die Bühnen rocken wird. Und Vorsicht: Hier herrscht Explosionsgefahr!


Strangriede Stage

INDOOR:  Sleeping Well

Man nehme Klänge des traditionellen Heavy Metal, eine Prise Theatralik und etwas Eigenhumor - heraus kommt SLEEPING WELL. Diese vierköpfige Band aus Hannover spielt seit 2011 auf den Bühnen der Republik mit lauten Klängen und Klischees und überrascht das Publikum neben explosiven Shows mit Songs, teils in Überlänge, auch gerne mit gefühlvollen Balladen. Mit dem 2015 veröffentlichten Album 'Rapid Eye Movement' und nunmehr neuen Songs für einen Nachfolger bietet die Gruppe ein breites Programm für kommende Shows, die mit spektakulären und witzigen Einlagen, sowie der einen oder anderen Hommage an legendäre Metal-Heronen zu begeistern weiß.



Samstag 31.8.2019



Cella'Door

Ganz unabhängig von seiner Bedeutung liegt die Schönheit des klangvollsten Wortes der englischen Sprache "cellar door" bereits in der besonderen Musikalität seiner Wortmelodie. Einem eigenständigen Sound und tragenden Melodien hat sich auch die hannoversche Band Cella'Door seit ihrer Gründung im Jahr 2002 verschrieben: Atmosphärische Keyboards, treibendes Schlagzeug, energische Rock-Gitarre und druckvoller Bass untermalen stimmungsvoll die bizarren bis märchenhaften Szenerien der lyrischen Texte. Dabei wirken die Songs niemals überladen, sondern bestechen durch klare Komposition und reduzierte Arrangements.

2005 veröffentlichten Cella'Door in Eigenregie ihr erstes Demo, 2006 folgte direkt das Album Winter. Der Gewinn des Sixpack-Bandcontests 2007 ermöglichte die Produktion von Endland. Durch Auftritte auf Festivals und im Vorprogramm namhafter Genre-Größen wie Qntal, Welle: Erdball, Persephone und Letzte Instanz erspielte sich die Gothic-Metal-Band eine enthusiastische Fanbase. Ob Club-Bühne oder Main-Stage, Cella'Door reißen ihr Publikum mit!

Und auch das aktuelle Album Dämmerung aus den Horus-Studios klingt genau wie Cella'Door - far more beautiful than "beautiful".



Source of Rage

Melodic Groove Metal, was will man denn noch mehr? Source of Rage aus der Region Hildesheim stehen genau hierfür. Für tanzbaren Nackenbruch samt der nötigen technischen Finesse und griffigen Melodien – eben das, was bei einem kühlen Bier Feierlaune sowie Emotionen überschwappen lässt. 

Oliver Roffmann und die drei Brüder Marko, Thilo und Riko Krause ergänzen sich musikalisch, es passt wie der Deckel auf den Topf. So entstand, beseelt durch die Scorpions, welche früher auf demselben Gelände geprobt haben, das Material der im Frühjahr 2015 veröffentlichten EP “antagonize“. Es geht um Reibung, Aggressionen und daraus resultierende positive Energie. Im gesamten norddeutschen Raum galt es während der folgenden zwei Jahren, diese Reibung auch live zu erzeugen. Dabei standen Source of Rage unter anderem mit Größen wie Imminence, Heresy und Drone zusammen auf den Brettern. 

Im April 2017 zogen sich Source of Rage ins Institut für Wohlklangforschung nach Hannover zurück, um ihr Debütalbum einzuhämmern. “Realise the Scope“ erschien am 29. September 2017 samt dicker Releaseparty in der Kulturfabrik Löseke in Hildesheim. Im Oktober 2018 veröffentlichten Source of Rage das erste offizielle Video zu dem Album-Opener “Loud Blood” und bestiegen erstmals auch internationale Bretter. “Realise the Scope” versteht sich als launiger Bastard zwischen treibenden Bangern und atmosphärisch angereicherten Songs zum Schwelgen. Genau das ist es, was eine gelungene Mischung aus Melodic und Groove Metal ausmacht und genau das, worauf sich die Jungs von Source of Rage für ihre Gigs in der Zukunft freuen.




Minuspol

Alternativer Party-Rock

Sie sind jung, sie sind wild, sie können jede Bühne rocken. Das haben Minuspol aus Osterode beim Bandwettbewerb „local heroes“ bewiesen, wo sie sich Runde für Runde bis ins Bundesfinale vorgekämpft und dort schließlich den Publikumspreis abgeräumt haben. Die große Stärke von Minuspol ist ihre unglaublich energiegeladene Bühnenshow, die nicht nur ihre Fans mitreißt.

Zwischen Julian, Jeremias, Marc, Marco und Joschka stimmt die Chemie, alles ist authentisch, neu und voller Begeisterung für die Musik, die sich schnell auf ihre Zuhörer überträgt. Dabei ist Zuhörer überhaupt die treffende Bezeichnung, denn es ist nicht nur die Show, es sind auch die Texte, die überzeugen. Auch die Songs der Jungs sind mitten aus dem Leben gegriffen, mal zum Abfeiern, mal hintergründig, vor allem aber immer eingängig und eben einfach gut komponiert.

Obwohl die Band Minuspol noch relativ jung ist, haben ihre einzelnen Mitglieder schon einige Erfahrung und spielten zum Teil auch schon vorher zusammen. Somit bringen sie jeder für sich – Julian am Mikro, Jeremias an der Lead Gitarre, Marc an der Rhythmusgitarre, Marco am Bass und Joschka am Schlagzeug - einerseits musikalische Kreativität und auch ihren individuellen Charakter mit ein, sodass insgesamt eine Mischung entsteht, die Spaß macht und die sowohl live wie auch auf dem gerade entstehenden ersten Album Lust auf mehr macht.





Misconduct

Swedish punk rock band MISCONDUCT was formed in the small Swedish town of
Kristinehamn and have over the years developed their sound into a unique form of melodic
punk rock. Through endless touring the band have managed to build up a very strong and
loyal fan-base all around the world. They have toured all over Scandinavia, Europe and North
America together with bands like Rise Against, AFI, Dropkick Murphys, Bad Religion, Anti-
Flag etc. which have turned the band into a very tight and well-oiled live-machine. Since the
release of "One Step Closer " in 2010 and “Blood On Our Hands” in 2013/2014 the band has
also shared the stage with big names such as Papa Roach, Bring Me The Horizon, Korn,
Turbonegro, Slipknot etc as well as played major festivals alongside bands like Iron Maiden,
Aerosmith & Black Sabbath. In 2015 MISCONDUCT celebrated 20 Years as a band and
headed out on an extensive 20 YRS Anniversary tour and the band also teamed up with New
York hardcore legend Roger Miret of AGNOSTIC FRONT for their “Blood On My Hands”
video/single in 2015.
MISCONDUCT are right now back in the studio working on their upcoming release that will
be out in spring 2019 which will be followed by a Festival Tour in the summer and a club tour
in fall 2019. Get READY TO GO!!!



Peter and The Test Tube Babies

Es war schon fantastisch zu hören und zu lesen, dass 2017 ein kleines
Missgeschick zum größten Promo-Hype für Peter and The Test Tube Babies
reichte. Aber der Reihe nach.
Wie gewöhnlich und wie alle Jahre zuvor, flogen die Test Tubes im Sommer 2017
nach Kalifornien um an einem Punk Rock Festival teilzunehmen.
Wie immer flog man getrennt um nicht die Aufmerksamkeit der US-Zollbehörden
zu wecken, da man wie gewöhnlich ohne gültige Arbeitsvisa einreiste (da diese zu
teuer sind und ein zu langwieriges bürokratisches Prozedere verlangen).
Nur diesmal ging der Plan nicht ganz auf. Peter Bywaters wurde als Sänger der
Test Tube Babies von einem Zollbeamten bei der Einreise enttarnt, und mit
Livebildern seiner Donald Trump-Persiflage aus dem Jahr 2016 und dem USFestival-
Plakat konfrontiert. Bywaters musste unter Tränen gestehen, kein
Englisch-Lehrer auf Bildungsreise zu sein…
Kurzerhand stecket man ihn in Arrest und flog ihn mit der nächsten Maschine nach
England zurück. Derweil der Rest der Band die Festival-Show erfolgreich mit
Gast-Sängern absolvierte.
Während Peter sich, verzweifelt, weil kein Alkohol an ihn ausgeschenkt wurde, auf
dem Heimflug befand, streute man die Geschichte, Bywaters sei die Einreise
verweigert worden, weil er sich despektierlich über den Präsidenten der USA und
seine Politik im allgemeinen geäußert hatte. Dazu veröffentliche man ein Bild von
Bywaters als Donald Trump verkleidet, mit einem Joint und einer Flasche
Champagner auf der Bühne in Deutschland Dezember 2016.
Es dauerte nicht lange und die fake news eroberten das Netz. Erst die Bild-Zeitung,
dann der Spiegel, dann die BBC in England. Alle wollten über die ungeheuerliche
Ausweisung des unschuldigen Peter Bywaters berichten. Der Hype ging auf. Alle
Medien sprangen auf den Zug auf und berichteten nebenbei noch über das Neue
Album der Test Tubes “That Shallot”.
Das Ergebnis: Die erfolgreichste Tournee und das erfolgreichste Album nach über
30 Jahren Bandgeschichte.
Wie geht es weiter mit Peter and The Test Tube Babies?
Erstmal nicht in den USA- aber in Deutschland und Europa.
2018 sind es 40Jahre, dass Derek Greening und Peter Bywaters im englischen
Seebad Brighton Peter and The Test Tube Babies gründeten. Grund genug, im Jahr
2018 40 Jahre Punk-Rock in seiner Besten Form zu feiern. Kommt vorbei und
trinkt ein Bier auf die unverwüstlichen Peter and The Test Tube Babies.



Strangriede Stage

Indoor: Ghostmaker

GHOSTMAKER, eine Band gegründet im Herbst 2015 mitten im Berliner Untergrund.

Die ersten Demosessions starteten sofort und zeichneten sehr schnell einen eigenen Stil ab.

Als Vergleich diente immer wieder Musik aus den 80er/ Früh 90er Jahren oder Musik die damals unter dem Genre “Alternative Nation”, “Indie Gitarren Rock” oder“Post Punk” lief. Bei GHOSTMAKER werden zusätzlich Einflüsse aus Blues oder Blues Noise eingesetzt.

Mit “BUZZ” liefert die Band pünktlich zum Jahresanfang das zweite Kapitel ihrer Minialbumserie  ab. Nachdem der erste Teil mit dem Titel “Aloha From The Dark Shores” (Release Juli 2017) durchweg sehr gute Kritiken erhielt und als melodisch kratzbürstiger Alternative Noise Rock erfasst wurde, kann der Genre-Wegweiser bei dieser neuen Veröffentlichung nicht ganz so einfach platziert werden…
“BUZZ” kommt am 16. Februar auf Vinyl, CD und Tape.


Mai

2019



Fr.

03.05.19

21 Uhr 

Saaga Rootz Bluesrock

Saaga Rootz präsentiert ein Knallpaket von eigenen Bluesrock Songs mit
groovigen Funk-, Pop- und Soulelementen zum Mitgrooven, Fußwippen
und Mitgrienen. Auch ausgewählte Cover Songs werden bei ihnen neu interpretiert.
Das schwungvolle Programm wird nur ab und zu durch die eine oder
andere melodische Ballade etwas abgedämpt. Saaga Rootz sind
Piia Beer mit viel Pep und Dynamik am Mikro, Christian Stallmann,
mit excellenten Melodien an der Gitarre, Andrew Leisemann mit viel
Temperament am Bass, und schließlich Maik Müller, mit gutem Drive
am Schlagzeug.


Sa.

18.05.19

21 Uhr 

Axid Rain  (Rock) support zu Amberlite 

Mütter sperrt eure Töchter ein und vernagelt die Fenster – hier kommt Axid Rain!

Die von Whisky und Zigaretten geformte Stimme der schönsten Blondine der Männerwelt dringt durch Mark und Knochen bis ins Höschen. Die anmutigen Gitarrenriffs des Sängers Mense (25) werden von der grazilen Rhythmusgitarre Nicky „Richy Rich“ Borgmanns (31) auf eine gottgleiche Ebene erhoben. Die bunt zugehackten Gliedmaßen zappeln in Lichtgeschwindigkeit von rechts nach links, wenn Christoph „Carlos“ Leidecker (24) in die Drums haut. Frei nach dem Motto „Der Bass muss ficken!“ penetriert Niklas „Ficki“ Fick (19) nicht nur seinen Bass. Wenn die „Guys from Oederquart“ ihren FLATROCK zelebrieren, bleibt kein Auge trocken! Blinde können wieder sehen, Taube wieder hören und Lahme wieder gehen!

Die Band wurde 2006 gegründet und begeistert bis heute die Massen. 2013 schlugen die Jungs ihr Lager in Oederquart, zwischen Stade und Cuxhaven, auf, um von dort die frohe Kunde des FLATROCKS zu verbreiten. Sie spielen regelmäßig in Hamburgs Kultkneipen und rockten unter anderem in der Markthalle, im Knust oder im Logo. Nach dem Release des ersten Albums One Way Run“ im Jahr 2015 folgt 2016 eine zweiwöchige Tour durch ganz Deutschland. Auch 2017 tourten die Jungs wieder durch Deutschland. Auch 2018 machten die vier Aufreißer wieder deine Hood unsicher und befriedigten im Rahmen der „FLATROCK TOUR 2018“ nicht nur deine Ohren.

Außerdem wurde Ende 2018 ein neues Album aufgenommen, welches Anfang 2019 mit neuem Musikvideo zu „Sexpert“ erscheinen wird.

2019 geht es dann mit einer Osteuropa Flatrocktour weiter

 

Take It Flat


Sa

18.05.2019

Amberlite (Rock)

 Die im Frühjahr 2010 gegründete, norddeutsche Band amberlite fühlt sich im modern rock heimisch und zelebriert dieses in jedem ihrer ausdrucksstarken und energiegeladenen Songs. Melodie, Gefühl und eine gewisse Härte stehen dabei im Einklang. Die Band erhebt nicht den zweifelhaften Anspruch, die Rockmusik neu zu erfinden. Mit ihren eigenen Songs wollen die erfahrenen Musiker Flo, Steffen, Cord und Jan die Bühnen erobern und das Publikum begeistern! Dieses Musikwerk ist ein abwechslungsreiches Rockprogramm, das sich hören lässt!


Sa

25.05.19

21 Uhr 

Noise and Ruction (Punk)

Noise And Ruction / Krach und Krawall. Alles gesagt, oder? Wir sind Autodidakten. Zusammen machen wir inzwischen seit über 70 Jahren Musik, auch wenn keiner sein Instrument wirklich je gelernt hat. Angefangen in den 80er/90er Jahren verbinden uns unsere gemeinsamen Dorf-Punk Wurzeln, welche sich jedoch im Laufe der Jahre etwas abgenutzt haben. 

Keiner von uns läuft mehr mit Spikes oder'nem Mohawk durch die Gegend. Der Geist dieser Zeit ist aber nach wie vor vorhanden und stark in uns, was sich in unserer Musik wieder spiegelt. Laut, roh und unpoliert. Es gibt kein Lied von uns, welches jemals die Welt verändern wird. Jedoch gibt es einige Lieder, die unser Leben geprägt haben. Aus diesen Einflüssen speist sich unsere Musik. Nach dem Motto: "Energie ist wichtiger als Harmonie". Oder wie Henry Rollins einst gesagt hat: "Wenn du etwas tust, mach es nie nur halb. Wenn du jemanden liebst, liebe ihn mit ganzer Seele. Wenn du arbeitest, arbeite dir den Arsch ab und wenn du jemanden hasst, hasse ihn bis es weh tut.



Sa 

25.05.19

22 Uhr 

Rotz auf der Wiese (Punk)

Pünktlich zum Ende des letzten Jahres hat die Band „Rotz auf der Wiese“ nach gut 10 Jahren Pause laut und nachhaltig ihre Schaffenspause beendet.

Die Entscheidung fiel der Band recht leicht. Es wurden einfach mal die folgenden Aspekte abgewogen:

Vor der Bandpause startete der Bau der Elbphilharmonie in HH, Herr Obama wird US-Präsident und die deutschen Fußballdamen werden Weltmeister.

Während unserer Bandpause wurde die AFD gegründet, Herr Trump wird US-Präsident und die UEFA führt die Nations-League ein.

Mit der geballten Erfahrung von einem (!!) Konzert vor dem Jahreswechsel kehrt die Band nun 2019 auch in ihrer Heimatstadt Hannover zurück auf die Bretter, die das Bier bedeuten. Mit ihrer gelungenen Mischung aus Punk, Punk und Punk wird „Rotz auf der Wiese“ auf der StrangriedeStage Höchstleistungen, Lautstärke, echte Gefühle und Zeug abliefern!

Schaut es Euch an!!

Es wird ein bunter Mix aus allen 3 bisher erschienen Alben. Die CDs sind mittlerweile auch auf allen gängigen Onlineplattformen verfügbar.

Bis dahin feiert die Band jeden Tag, als ob Rasti das Letzte wäre.


Juni

2019



Fr

14.06..19

21 Uhr 

Zinker (Metal)

ZINKER sind wohl am besten mit Metal beschrieben, letztlich bedienen sie sich aber auch
gern bei allen benachbarten Genres wie Stoner, Doom und Hard Rock. Es gibt harten Ton
mit viel Energie, der mal groovt, mal treibt, mit Kompositionen jenseits ausgelatschter
Pfade, bei denen auch immer wieder das Gehirn zugeschaltet wird, damit es rhythmisch
und harmonisch ja nie langweilig wird. Die deutschen Texte schließlich geben dem
Gesamtpaket sein absolutes Alleinstellungsmerkmal.
ZINKER kommen aus Hannover und existieren in der Besetzung Brink’n (Gesang; ex-
Tonstrom), Kai (Schlagzeug; auch u.a. Nikki Puppet, Schrei!), Jens (Bass; auch Motorblock,
Sultan) und Lennart (Gitarre; auch Hammerhai, Sultan) seit 2011. Nach einem ersten 3-
Track Demo 2012 wurde Anfang 2017 die erste EP mit sieben Songs fertiggestellt.


März 2019



Sa 

02.03.19

21 Uhr 

Werner Strong (Rock)

Seit einigen Jahren schippern die Jungs von Werner Strong durch den hannoverschen Musikozean. Die Besatzung: Jonas (Gesang), Henning (Gitarre), Michael (Bass) und Simon (Schlagzeug), alle keine 20 mehr, sturmerprobt und kein bisschen leise. Dabei kennen sie nur einen Weg, und zwar direkt ins Ziel. Es dominiert frischer, schnörkelloser Rock mit deutschen Texten, wobei ruhigere oder punkige Gewässer nicht gemieden werden.

Werner Strong sind bereit die Segel zu setzen und mit ihrem neuen Album an Bord die Bühnen der Region zu erobern!


Sa.

09.03.19

21 Uhr 

Meilenläufer support zu Chester Park

Das sind vier Freunde, die eine alte, graue Heimat mit ihrem derben Sound und emotionalen, von Erinnerungen und Träumen getränkten Texten in neuem Glanz erstrahlen lassen.

Irgendwo zwischen Aufbruch und Ankommen berichten sie voller Wut und Hoffnung von vergangenen Zeiten, Fremdfühlen in tristen Städten, die nie ein Zuhause wurden und Sehnsucht nach mehr. Genau dieses Gefühl sucht und findet man sowohl auf dem neusten Album „Kaputter“ als auch auf den energiegeladenen Konzerten. Denn solange die totgeglaubte Kleinstadt mit samt ihrer Energie und Kreativität noch atmet, geben Meilenläufer ihr eine Stimme und helfen ihr dabei ein neues Gesicht zu bekommen.


Sa.

09.03.19

22 Uhr

Chester Park (Emo Punk)

Ob die betagten Bewohner des CHESTER PARK Senior Housing im idyllischen Anchorage jemals davon erfahren werden, dass ihr Domizil als Namensgeber einer Hannoveraner Emo-Punk-Kapelle fungierte, bleibt eher zweifelhaft. Fest steht allerdings, dass sich die fünf Typen aus Hannover noch lange nicht so alt fühlen wie die Namenskollegen im weit entfernten Alaska.

CHESTER PARK haben mit neuer Besetzung ihren weich gespülten Jimmy Eat World basierten Sound weggeworfen und präsentieren sich in ihren aktuellen Songs dreckiger, druckvoller und komplexer. Mit einer gesunden Portion wohl dosierter Gitarreneffekte, mehrstimmigen Gesangschören sind Vergleiche zu Bands wie Hot Water Music, Braid, Gameface oder Brand New nicht unbegründet.

Ein gesundes Gemisch aus diesen Bands beschreibt am besten den Sound, den CHESTER PARK in ihren aktuellen Songs zum Ausdruck bringen und auf den Bühnen präsentieren werden. Ob Klagen über Schlafprobleme oder sich der Welt zu entziehen; Alltag, Freude & Sorgen sind Grund genug es raus zu schreien.

Mit dem bekannt furiosen Livespektakel kulminiert dann die übliche CHESTER PARK Show zu einem Abend, der die Tanzbeine in Muskelkater verwandelt und die Bierbecher mit Schweißtropfen füllt.

checkchesterpark@yahoo.com

http://chester-park.tumblr.com


Sa

16.03.19

21 Uhr 

Insidious Voice (Progressive Metal)

Musikbekloppte Jungs aus Hannover. Hohes Tempo, eingängige Melodien, fetter Bass, wechselnde Keyboardsounds und uns scheint die Sonne aus dem Arsch!


Sa.

23.3.19

21 Uhr

Captain Karacho (Party Punkrock) vormals Snake Eyes

Captain Karacho steht für energiegeladenen spaßverbreitenden, deutsch-sprachigen Party-Punkrock. die 4 Jungs liefern - neben ihrer mitreißenden Bühnenperformance - Songs mit Ohrwurmgarantie , die auch Neuhörer direkt zum Mitsingen animiert.

Vor Dezember 2018 firmierten sie 3 Jahre unter dem Namen "Snake Eyes" In unveränderter Besetzung  geht es unter dem neuen Namen weiter.


April 2019



Fr. 

05.04.19

21 Uhr

Dogtown Winos (Rock) support zu Sleeping Well

Die Dogtown Winos sind... schlicht und ergreifend Rock'n'Roll Pur. "High Energy Rock", so nennen die Winos Ihre Musik, bringt es genau auf den Punkt: Echt und direkt aus dem Leben. Oldschool trifft auf modern, Härte auf Melodie, laut trifft leise und Blödsinn auf Ernst.
Die Dogtown Winos sind Live hammerhartes Rock Entertainment,denn sie geben sich nicht zufrieden bis auch dem letzten Menschen vor, auf oder unter der Bühne ein breites Grinsen im Gesicht steht.
Die Jungs geben on Stage alles. Schweiß, Blut und Tränen stecken in ihrer Liveperformance und das spürt man auch.
Am 23.06.2017 veröffentlichten die Dogtown Winos ihr erstes Studioalbum "The Price is your Soul" und zeigten wie ihr "High Energy Rock" auf Platte klingt.Auch bereits erschienene Werke sind das Live Album "Live at the Villa: the official Bootleg" und eine Kooperation mit dem Multimedia Künstler Patrick Houben: "Urban Warfare – Patrick Houben vs. Dogtown Winos“
Die Dogtown Winos sind ´ne Rockband. Nicht mehr, aber definitiv auch nicht weniger! …und mehr wollen die vier Jungs aus dem ländlichen, ostwestfälischen Lippe auch nicht sein.
Sie wollen keine neuen Rekorde in Härte und Coolness aufstellen, sondern einfach nur gute Songs bringen und diese in allen Schattierungen färben, die irgendwie mit Rockmusik zu tun haben.
Punk-Blues-Rock, auch poppige Melodien, aber immer mit einer ordentlichen Portion Härte versehen.


Fr

05.04.19

21 Uhr 

Sleeping Well (Heavy Metal)

Sleeping Well

Man nehme Klänge des traditionellen Heavy Metal, eine Prise Theatralik und etwas Eigenhumor - heraus kommt SLEEPING WELL. Diese vierköpfige Band aus Hannover spielt seit 2011 auf den Bühnen der Republik mit lauten Klängen und Klischees und überrascht das Publikum neben explosiven Shows mit Songs, teils in Überlänge, auch gerne mit gefühlvollen Balladen. Mit dem 2015 veröffentlichten Album 'Rapid Eye Movement' und nunmehr neuen Songs für einen Nachfolger bietet die Gruppe ein breites Programm für kommende Shows, die mit spektakulären und witzigen Einlagen, sowie der einen oder anderen Hommage an legendäre Metal-Heronen zu begeistern weiß.


Sa

06.04.19

21 Uhr


Eintritt 8€


IDestroy (Rock aus UK)

Pulling influences from the likes of Sleater-Kinney and Nirvana, IDestroy are a fearless combination of
powerful rock’n’roll riffs and bubblegum pop melodies, giving them an infectious and catchy sound, which
has seen the trio build a loyal fanbase playing to packed out venues.
IDestroy have had airplay on BBC radio stations, Planet Rock and Amazing Radio to name a few. The feisty
trio have been touring relentlessly throughout the UK and into Europe to promote their debut EP 'Vanity
Loves Me'.
"If you like your rock'n'roll short, sharp and spiky, then Bristol girl rockers IDestroy might just be your
favourite new band. They snap, they crackle, they pop, and they wear studded leather jackets with a feisty
punk sneer." - Classic Rock Magazine
"The band are fronted by singer/guitarist Bec Jevons, who manages to combine her hard mod-punk look style
with a presence that seems to channel equal parts Shirley Manson and Joan Jett." - Fred Perry Subculture
"Their hard-hitting, charmingly feisty title track has secured them as one of this year’s coolest bands." -
Gigslutz
"Short, sharp slab of garage-rock glory" - Punktastic

Members:
Bec Jevons - Vocals + Guitar
Becky Baldwin - Bass + Backing Vocals
Jenn Haneef - Drums


Sa.

20.04.19

21 Uhr

Eintritt 

8€

Ape Shifter  (Heavy Progressive Stoner Rock) supp. zu Guitar Gangsters

Instrumental Riff-Rock Masters APE SHIFTER To Release Sophomore Album APE SHIFTER II


Seit ihrem Debüt im März 2017 haben APE SHIFTER zwei Europa-Clubtouren absolviert und sind in Deutschland, der Schweiz und in den Niederlanden aufgetreten. Sie teilten die Bühne u.a. mit Loudness, The Skull, White Cowbell Oklahoma und Mörglbl. Festivalauftritte gab es beim (Hauptbühne), Burg Herzberg Festival, OBOA, Free n Easy, Festival Kult!


Am 29. März veröffentlichten APE SHIFTER das Nachfolgealbum unter dem Titel „Ape Shifter II“. Dabei reicht das Spektrum von 70er Jahre Riffs mit Punk-Rock-Furor bis hin zu Metal Grooves mit heftigen Ausrastern, was dem Instrumental-Rock eine ganz intensive Bedeutung verleiht.


Bandleader Jeff Aug wurde an einem Freitag, den 13., in Washington D.C. geboren und wuchs in Laurel/Maryland auf. Er ist ein cooler Underground Gitarrist, der seit über 20 Jahren im Voralpenland in Bayern lebt. Er tourte bereits mit Allan Holdsworth, Soft Machine, Greg Howe, Stu Hamm, Alvin Lee und hat mit seiner alten Band Shows mit Jawbox, Ice-T & Bodycount und Shudder To Think absolviert. Er arbeitete weiterhin mit John Stabb von Government Issue, war mehr als 15 Jahre Anne Clarks Gitarrist und ist seit über 25 Jahren auch solo unterwegs. Jeff Aug ist auch auf dem Atari Teenage Riot Album „Is This Hyperreal?“ zu hören und ist außerdem zweifacher Guinness™ Weltrekordhalter in der Kategorie „Most concerts performed in different countries in 24 hours“ (2009 und 2012)!

Line-up: Jeff Aug, guitar | Florian Walter, bass | Kurty Münch, drums



Sa

20.04.19

22 Uhr

Eintritt

8 € 

Guitar Gangsters (UK Punk Rock)

Guitar Gangsters sind inspiriert von Bands der ersten UK Punk Welle, wie The Clash, The Boys,
Generation X, und The Jam.. Zusammen mit der Energie und Attitüde von US Bands wie My Chemical
Romance und Social Distortion ergibt das DIE Band in der DU immer sein wolltest!
Bei einer Gangsters - Show wirst du keine abgedroschenen politischen Parolen hören. Was dich
erwartet, sind in Zwei-Minuten Power-Punk Krachern verpackte Querschnitte aus dem 'urban life',
Stories über 'bad attitude', Sex, Ambitionen, Erfolg und Misserfolg. Guitar Gangsters werden nicht die
Welt verändern. Wenn du sie jedoch einmal live erlebt hast, wirst du das Gefühl mitnehmen, selbst die
Welt verändern zu können!
In ihrer nun 30-jährigen Bandgeschichte haben Guitar Gangsters 10 Studioalben, zwei Live-Alben und
unzählige Singles veröffentlicht. Sie haben in 20 Ländern live gespielt, u.a. in den USA, Brasilien und
auf Malta! Sie waren zusammen mit Stiff Little Fingers auf England Tour und in Europa mit The
Lurkers, 999 und TV Smith.unterwegs. Guitar Gangsters waren auf fast allen Punk-Festivals in Europa
vertreten und spielen weiterhin mit der Eindringlichkeit und Attitüde, die sie 1987 dazu getrieben
haben, ihre Gitarren umzuhängen. Sie spielen immer noch so als müssten sie damit ihren eigenen
Arsch retten, zumindest aber die Zukunft des Rock'n'Roll so wie wir sie kennen!
“Sex & Money” (Wanda Records/ Flight 13) heißt ihre neue Scheibe, 12 Songs wie aus einem Guss,
gemixt und produziert von keinem geringeren als Daniel Rey in New York City, der bereits die
Ramones, Misfits, Nashville Pussy, etc Alben produziert hat.
Und seit 2019 erweitert sich die Gangsters Familie um Gitarrist Ed und wird zu einem Vierergespann
der ersten Punkrockliga.

 





Fr. 26.4.19

21 Uhr 

Sobi Pop, Soul, Jazz, Alternative 

„…with every long dark night comes a new sunrise full of hope and opportunity” (Sobi)
Sobi erzählt in ihren Songs Geschichten. Geschichten von Begegnungen und Beziehungen,
schönen und traurigen Erlebnissen, dunklen Momenten und positiven Wendungen. Hoffnung
kann der Schlüssel sein, Traurigkeit zu heilen und das drückt die Sängerin, Gitarristen und
Komponisten in ihren Songs aus.
„Meine Lieder sollen Menschen, die über ihre Identität, ihre Rolle in der Gesellschaft und in
Beziehungen grübeln, Mut machen“, sagt Sobi und stellt heraus, dass jeder zu seiner
Individualität, seinen Stärken und Schwächen stehen und sich nicht mit anderen vergleichen
sollte. Wie sie in ihrem Song „Just Like You“ singt: „Your imperfect life belongs to you, I´d
like to share a little too. It´s beautifully flawed just like you.”
Aufgewachsen in London, schrieb sie im zarten Alter von 16 Jahren ihre ersten Songs,
sammelte Auftrittserfahrungen bei vielen kleineren und größeren Konzerten und gehörte
zum „Manchester Circuit“, einer Open-Mic-Night in der britischen Metropole. Seit 2015 lebt
sie in Hannover und knüpfte in der norddeutschen Musikstadt schnell zahlreiche Kontakte zu
Musikern und Veranstaltern.
Mit ihrer 2016 erschienenen EP „Biting Back“ ging es hierzulande auf die Bühne, Sobi spielte
Shows in Hannover und auch weit über ihre neue Heimatstadt hinaus. In ihrer Musik
verschmelzen Elemente aus Pop, Soul, Jazz und Alternative.
Große Resonanzen erhält sie auf ihre Solo-Konzerte, die die Kraft, Tiefe und Intensität ihrer
Songs auf besondere Weise transportieren. Seit 2017 spielt sie live auch mit ihrer Band.
In diesem Jahr plant Sobi die Produktion ihres ersten Albums und Konzerte in Deutschland.


Sa.

27.4.19

21 Uhr 

Cholane Heavy Rock 

Die Ur-Besetzung von CHOLANE wurde von Sänger und Gitarristen
Jürgen Wulfes in einem Dorf bei Peine gegründet. Später formierte sich CHOLANE als Quartett in Hannover erneut. Das erste Album „BlackBox“ erschien dann 1997 und wurde weltweit verkauft.
1998 stieß der aktuelle Drummer Daniel Knop zur Band, mit dem dann auch das 2003 erschienene Album „ Kickin´“ aufgenommen wurde. Nachdem 2004 einige Umbesetzungen die Band ausbremsten,
konnten mit Niels Sörenhagen am Bass (April 08 ) und Kai Steffen an der Gitarre (Nov. 2010) neue Mitstreiter im Kampf gegen die bösen Mächte der Popmusik gewonnen werden. 2014 konnten die Aufnahmen zum dritten Album abgeschlossen werden, der aktuelle Silberling „CAUTION!“ hatte im Januar 2015 sein Release.
Der Heavy-Rock von CHOLANE hat seine Wurzeln eindeutig im klassischen Hardrock, ein gehöriger Einschlag von Heavy Metal rundet das ganze ab. Fans des 70er Jahre Hardrock und auch Metal-Fans sind von CHOLANE's druckvollem Sound gleichermaßen begeistert.



Januar 2019





 Sa.

12.01.19

21 Uhr 

Broken Bone Ballad Rock
Broken Bone Ballad ist eine Rockband aus Braunschweig/Hildesheim. Sie besteht aus den Zwillingsbrüdern Gordon (git, voc) und Connor (dr, voc). Die beiden mixen Elemente von Grunge, Psychedelic und Garage Rock. Einflüsse sind Bands wie Nirvana und The White Stripes. Broken Bone Ballad klingt nach heftigen Gitarrensounds, brutalen Drums und kratzigem, emotionalem Gesang. Kann Spuren von zerbrochenen Drumsticks und gerissenen Saiten enthalten.    Kostproben gibt es unter:  brokenboneballad.bandcamp.com


Sa

19.01.19

21 Uhr 

Grand2Rhino Energy - Grunge - Rock support zu Mountain Bricks 

Energy-Grunge-Rock! Diese Beschreibung ist hier Programm. Die 4-köpfige Band GRAND2RHINO aus Hannover serviert energiegeladenen Grunge-Rock mit leichten Punk und Metal-Einflüssen.Mal ruhiger, mal schneller, mal softer, mal härter, aber immer mit dem nötigen Dampf auf dem Kessel!Neben diversen eigenen Songs haben die Rhinos auch die eine oder andere Coverversion von Klassikern aus den 80ern und 90ern mit im Gepäck. Rock on!     www.grand2rhino.com  www.facebook.com/grand2rhino


Sa

19.01.19

22 Uhr 

Mountain Bricks Rock

Wir sind eine Rockband aus Hannover. Jedes Bandmitglied von uns hat andere Vorstellungen, Ziele, Vorbilder, usw. Dennoch haben wir einen Weg gefunden, diese zu verbinden und so durchlaufen alle unserer Songs einen eigenen Entstehungsprozess, an dem jeder von uns aktiv beteiligt ist. Dies ist auch bei unseren Liveshows zu spüren!
Feinster Gitarrenrock mit weichen Keyboardklängen, die eine einzigartige Mischung ergeben. Probiert's aus!


Fr. 

25.01.19

21 Uhr 

Into Echoes Alternative Rock melodischer Heavy -Rock

Die Rockband Into Echoes hat sich Ende 2017 in Hannover gegründet. Im Januar 2018 wurde das erste Musikvideo zu dem Song „Pleasure & Pain“ veröffentlicht. Im Mai 2018 wurde die erste EP „Pleasure & Pain“ auf Spotify, iTunes, etc. veröffentlicht. Seit einigen Monaten spielt Into Echoes diverse Konzerte im Raum Hannover. Am 30.11 wird die neu produzierte Single „Immortality“ auf allen Plattformen released. Zeitgleich wird das dazu gedrehte Musikvideo auf Youtube erscheinen. Anfang 2019 folgen weitere Veröffentlichungen. Im Jahr 2019 wird die Band auf mehreren Konzerten/Festivals zu sehen sein.


Sa

26.01.19.

21 Uhr 

Steve Link Band Rock'n Roll

Rock'n Roll ist tot. Denkste! 

Die Wurzeln tief im harten Rock der 70er und 80er Jahre, erfreut die Steve Link Band mit frisch
importiertem, klarem Gitarren Rock’n’Roll . Stark inspiriert von seinen Idolen Gary Moore und
Status Quo überzeugt Steve Link als Songschreiber mit seiner Band durch klare Gitarrenriffs und
Texte, die mit sehr eingängigen Zeilen im Ohr bleiben und sofort zum Mitsingen und Tanzen
animieren.
Bandgründer und Namensgeber Steve Link, Martin Huke, Jörg Rosenberg und Ulli Schober spielen seit
2015 in dieser Formation zusammen. In der ersten Saison rockten sie diverse Open Air Festivals in
Niedersachsen und brachten das Publikum zum Tanzen und Singen. Die Wintermonate 16/17 wurden
genutzt um den ersten Silberling in den Echolane Studios von Kai Schwerdtfeger zu produzieren und
jetzt über Timezone Records Osnabrück zu veröffentlichen. Kein Geringerer als Don Airey (seines
Zeichens Keyboarder bei Deep Purple) ließ es sich übrigens nicht nehmen drei Songs des aktuellen
Albums - „When“, „The One“ und „Welcome The Sun“ - mit seinem grandiosen Spiel auf der Hammond
Orgel zu veredeln.
Die Steve Link Band schließt die Lücke zwischen der kommerziellen Pop- Musik und Hard Rock
vortrefflich. Classic Rock vom Feinsten! Frisch und aktuell!


Februar 2019



Sa. 02.02.19

21 Uhr 


Candy Trip Down Alternative/Grunge Stoner      support zu Father Nuke 

CANDY TRIP DOWN servieren ein brodelndes Gemisch aus Alternative, Grunge und Stoner. Ihr frischer Sound ist im gegenwärtigen Rock-Kosmos genauso zu Hause, wie er in die Garagen der frühen 90er gepasst hätte – facettenreich, energetisch und dabei unheimlich eingängig. Live präsentiert das Quartett seine Musik ohne aufgesetztes Gehabe und zieht den Zuhörer so schnell in einen elektrisierenden Bann aus Atmosphäre, Drive und Emotionen.


Sa.

02.02.19

22 Uhr 

Father Nuke Rock

Father Nuke

Im Spätsommer 2004 fanden Father Nuke in Hannover zusammen, um ihre Vorstellung von Musik zu verwirklichen. Geprägt von Bands wie Motorpsycho, The Clash, Soundgarden, Stone Temple Pilots und Motörhead, haben sich die Mitglieder ein Sonic Image namens „NUKEROCK“ erarbeitet.

Die erste Demo-EP wurde im Jahr 2004 fertiggestellt. Weitere Veröffentlichungen folgten bis zur aktuellen EP „Off the Rails“ 2013.Veröffentlichungen einzelner Songs erfolgten ebenfalls bis 2016.


Sa.

09.02.19

21 Uhr 

HARD 'N  BLUE Rock Blues

Die 2008 gegründete Hard und Blues Rock Band spielt ein energiegeladenes Programm in der klassischen Besetzung von 2 x Gitarre, Bass, Drums und Gesang.
Ihr Repertoire besteht aus erlesenen Krachern der späten 60er bis 80er Jahre mit einem Schwerpunkt auf möglichst kaum abgegriffenen Hits und Songperlen.
So finden sich in der Setlist bspw. Klassiker der frühen AC/DC bis ZZ Top sowie Zeitgemäßes von Ausnahmekünstlern wie Popa Chubby und Joe Bonamassa.


Sa. 

16.02.19

21 Uhr

La Puta Cantina Rockige Gitarrenmusik support zu Almost Frank

La Puta Cantina ist eine Hannoveraner Band bestehend aus Dirty Sanchez (Bass), El Capitano (Voc + Git), Senor Ronski (Drums), Carlos Cojones (Voc + Git). Sie mixen freche Deutsche Texte mit viel Ironie und sehr guter rockiger Gitarrenmusik. Also quasi ein MEGA Kindergeburtstag für Erwachsene, man muss es einfach miterleben! Die Ideale Musik für für das besondere Rockerlebnis. Psst ... Übrigens haben die Putas 2019.... 10 jähriges Jubiläum


Sa 

16.02.19

22 Uhr 

Almost Frank Punkrock  Indie Post-Grunge 

Almost Frank haben Hannover im Herzen und Punkrock im Blut. Ihre Mischung aus Punkrock, Indie, Post Grunge, wasauchimmer geht in Ohr, Bein und Herz. Rock’n’Roll mit hannoverscher Attitüde eben.
Nicht nur auf ihrem Debutalbum „The Kids Want Beer“ zeigen die fünf Franks die volle Bandbreite ihres Könnens. Auch auf der Bühne geben Almost Frank stets Vollgas und beweisen dem Publikum, dass die „Kings of Innocence“ so einiges auf Lager haben.
Almost Frank:
Martin Eins


Sa.

23.02.19

21 Uhr 

Monomaster Rock

Spielfreude trifft Wortwitz, kraftvoller Rock auf kritische Worte. Du sitzt in deinem Auto. Deine Augen suchen die Umgebung nach der kleinsten Veränderung ab. Du schaltest das Radio ein… Du bist in deinem Lieblingsschuppen. Die Menge wartet gespannt auf die nächste Band. Du holst dir gerade was zu trinken, als es anfängt…

 Du kannst uns nicht entkommen! Wir fangen dich ein, fesseln dich! Und lassen dich auch dann noch nicht los, wenn du schon längst wieder zu Hause bist. Den Fuß auf dem Gaspedal und das Fahrwerk auf hart gestellt, blasen wir dir unseren Breitwandhardrock um die Ohren, bringen dein Herz und deine Beine in Einklang ohne auch nur einmal den Spaß an dem zu verlieren, was wir machen, was wir lieben, was wir zelebrieren: Rock.

Monomaster sind Bob Masters (Lead Vocals, Bass), Herr Meier (Guitar and Stuff) und Ove Scholz (Drums and Intelligence).